Картинные галереи мира: 20 самых популярных музеев мира: версия — 2015 с главными «хитами» коллекций

Содержание

Самые посещаемые музеи мира – Деньги – Коммерсантъ

В 2013 году в Эрмитаже побывало 2,9 млн человек — он занимает 15-ю строчку в рейтинге 100 самых посещаемых музеев мира, ежегодно составляемом изданием The Art Newspaper. Подробнее о самых популярных музеях, в том числе о том, сколько они зарабатывают,— в рубрике «Мировой рекорд».

Фото: Александр Петросян, Коммерсантъ

В рейтинге музеев, составленном порталом TripAdvisor на основе отзывов туристов со всего мира, Государственный Эрмитаж стал единственным представителем России. Тем не менее он признан лучшим европейским музеем 2014 года и занял 3-е место в общемировом списке. На сегодня в его коллекции около 3 млн произведений искусства, от каменного века до современности. Чтобы обойти все его 350 залов, потребуется преодолеть 20 км. В 2013 году в Эрмитаже побывало 2,9 млн человек — он занимает 15-ю строчку в рейтинге 100 самых посещаемых музеев мира, ежегодно составляемом изданием The Art Newspaper.

Подробнее о самых популярных музеях, в том числе о том, сколько они зарабатывают,— в рубрике «Мировой рекорд».

Предыдущая фотография

Фото: AGE/EAST NEWS

Фото: AFP

Фото: Коммерсантъ / Екатерина Липатова / купить фото

Фото: VIEW PICTURES / DIOMEDIA

Следующая фотография

1 / 4

Фото: AGE/EAST NEWS

Фото: AFP

Фото: Коммерсантъ / Екатерина Липатова / купить фото

Фото: VIEW PICTURES / DIOMEDIA

Самый посещаемый музей мира — французский Лувр. По подсчетам The Art Newspaper, в 2013 году В Лувре побывало 9,33 млн человек. Он держит первое место все шесть лет, в течение которых составляется рейтинг издания.

Фото: Дмитрий Лебедев, Коммерсантъ

Лувр был открыт для публики в 1793 году на основе коллекции, собиравшейся французскими королями с XVI века (начиная с Франциска I). С тех пор она постоянно пополнялась. Музей расположен в центре города на улице Риволи в Луврском дворце, который в 1989 году дополнила большая пирамида из стекла, служащая главным входом. Примерно на 60 тыс. кв. м выставочной площади демонстрируются около 35 тыс. экспонатов. Есть отделы живописи, графики, скульптуры, египетского искусства, греческих, римских и восточных древностей, исламского искусства, декоративно-прикладного искусства. Музейный фонд достигает 460 тыс. объектов искусства. У Лувра есть два филиала: во французском Лансе (открыт в 2012 году) и в Абу-Даби (открытие намечено на 2015 год).

Бюджет Лувра составляет около €400 млн. Около 50% покрывает государство, остальное музей зарабатывает сам за счет билетов, сувениров; также деньги поступают в виде пожертвований. Есть и другие источники — например, в 2006 году музей получил $2,5 млн за разрешение на съемки в его залах фильма «Код да Винчи».

Билет на постоянную экспозицию стоит €12, временные экспозиции в зале «Наполеон» — €13, сдвоенный билет обойдется в €16. Можно приобрести карту Paris Museum Pass на срок до шести дней, дающую право посещения более 60 городских музеев (стоимость от €42 до €69).

Среди самых удачных выставок 2013 года — «Рафаэль: последние годы» (58,2 тыс. посетителей, в среднем 4,3 тыс. в день) и немецкая живопись 1800-1939 годов (208,7 тыс. человек, 2,8 тыс. в день).

Главный историко-археологический музей Великобритании в 2013 году привлек 6,7 млн посетителей.

За годы его работы посещаемость увеличилась более чем в тысячу раз — в XVIII веке она составляла около 5 тыс. человек ежегодно.

Фото: AGE/EAST NEWS

Главный историко-археологический музей Великобритании в 2013 году привлек 6,7 млн посетителей. За годы его работы посещаемость увеличилась более чем в тысячу раз — в XVIII веке она составляла около 5 тыс. человек ежегодно.

Музей создан в 1753 году на основе коллекции медика и исследователя Ханса Слоана, которую он завещал нации при условии, что его вдове будет выплачено £20 тыс. Собрание Слоана составляли около 71 тыс. книг, манускриптов и картин. Сейчас музейный фонд, куда входят объекты культуры со всей планеты, достигает 8 млн единиц, самому старому предмету — около 2 млн лет. Здание музея в стиле классицизма построено в первой половине XIX века и впоследствии расширялось. Последняя масштабная реконструкция стоимостью £100 млн завершена британским архитектором Норманом Фостером в 2000 году. Общая площадь музея в настоящее время — примерно 75 тыс.

кв. м.

Британский музей принадлежит государству, большинство членов его управляющего совета назначает премьер-министр. Вход бесплатный. Расходы на содержание покрываются госбюджетом лишь частично. В 2013-2014 годах музей получил от Министерства культуры £43,9 млн, практически столько же было набрано за счет пожертвований, еще £24,2 млн музей заработал.

Самой популярной по итогам прошлого года стала выставка «Жизнь и смерть в Помпеях и Геркулануме», которую с марта по сентябрь 2013 года посетило 471,9 тыс. человек (2,5 тыс. ежедневно).

Крупнейший художественный музей США в 2013 году принял 6,23 млн посетителей. Веком раньше сюда приходили только 800 тыс. человек в год.

Фото: AGE/EAST NEWS

Музей Метрополитен основан 13 апреля 1870 года группой бизнесменов и ценителей искусства, с 1880 года располагается в восточном углу Центрального парка Нью-Йорка. Основное здание в неоготическом стиле со временем значительно прибавило в размерах: длина фасада ныне достигает 400 м (эквивалент четырех нью-йоркских кварталов), общая площадь — 190 тыс. кв. м. В 1938 году в Верхнем Манхэттене был также открыт филиал — Клойстерс, где собраны произведения средневекового искусства. Коллекция пополняется в основном за счет пожертвований. А началось все с римского саркофага, подаренного американским вице-консулом в турецком Тарсусе, а также с 74 произведений европейской живописи из частных коллекций. Сейчас собрание Метрополитен насчитывает более 2 млн предметов, представленных в 17 отделах — от древнегреческого искусства до костюма и фотографии.

Общие доходы в 2013 финансовом году составили $248,2 млн. 66% поступило из эндаумент-фонда и в виде пожертвований, 15% — от продажи билетов. Мэрия Нью-Йорка выделила $6 млн на модернизацию инфраструктуры музея, а также покрывает коммунальные расходы. Метрополитен не устанавливает определенную плату за вход, есть только рекомендуемая — $25 для взрослых, $17 для пенсионеров, $12 для студентов. Но каждый может заплатить, сколько хочет.

Наибольший интерес в 2013 году вызвали две выставки: «Импрессионизм, мода и современность» и «Матисс: в поисках истинной живописи», привлекшие 440,97 тыс. и 468,57 тыс. посетителей соответственно (более 5 тыс. в день). Еще одним хитом стала выставка «Панк: от хаоса до от-кутюр», которую увидели 442,35 тыс. человек (4,8 тыс. в день).

Лондонская Национальная галерея в 2013 году приняла около 6 млн посетителей. Рекордные для музея цифры были достигнуты в основном за счет интереса к постоянной экспозиции.

Фото: Reuters

Галерея основана в 1824 году. Тогда британский парламент за £57 тыс. купил коллекцию банкира Джона Юлиуса Ангерштейна из 38 картин, решив сделать ее достоянием общества. Нынешнее здание музея по проекту архитектора Уильяма Уилкинса открылось в 1838 году в центре Лондона на Трафальгарской площади. Впоследствии к зданию пристроили дополнительные крылья, последнее расширение завершилось в 1991 году — с тех пор музей занимает 46,4 тыс. кв. м. Как отмечается на его сайте, такой метраж может свободно вместить более 2 тыс. двухэтажных автобусов. В коллекции более 2,3 тыс. работ западноевропейских художников XIII-XIX веков, включая Боттичелли, Тициана, Рафаэля, Рубенса, Моне и Сезанна. Картины экспонируются в хронологическом порядке.

Музей является автономной неправительственной организацией, члены совета управляющих назначаются премьер-министром. Общие доходы в 2012/2013 финансовом году — £57,5 млн, расходы — £31,7 млн. Значительную часть средств — £26,3 млн — учреждение получило в виде гранта от правительства. Другой важный источник доходов — частные пожертвования. Галерея открыта для публики 361 день в году, посещение постоянной экспозиции бесплатное.

В 2013 году музей не устраивал громких мероприятий. Самая популярная бесплатная экспозиция — «Майкл Лэнди: живые святые» — привлекла 209 тыс. посетителей (1,1 тыс. в день). Самая популярная платная выставка — «Вермеер и музыка: искусство любви и досуга» (61,23 тыс. человек, около 800 в день).

5,5 млн человек посетили в 2013 году музеи, в которых хранится обширная коллекция произведений искусства, принадлежащих Римско-католической церкви.

Фото: Alamy / DIOMEDIA

Начало этому собранию положила коллекция скульптур, собранная папой Юлием II в XVI веке. Официальной датой основания считается 1506 год, когда в Риме была обнаружена скульптурная группа «Лаокоон и его сыновья» — ее установили во внутреннем дворике одного из ватиканских дворцов. Сменяющиеся понтифики продолжали расширять коллекцию и учредили ряд музеев и галерей. Последнее из подобных учреждений, Исторический музей, было основано в 1973 году Павлом VI. Собрание Ватикана поделено на 25 отделов, в числе которых античная коллекция, музеи этрусских и египетских древностей, Пинакотека с коллекцией мастеров Возрождения и Сикстинская капелла с фресками Микеланджело.

В очереди в музеи Ватикана в разгар туристического сезона можно провести несколько часов. Билет обойдется в €16, дети, студенты и служители церкви платят полцены. Сборы от продажи билетов и другой деятельности музеев — один из основных источников дохода для бюджета города-государства. В частности, сообщалось, что в 2011 году они составили €91,3 млн. Расходы самих музеев не обнародовались.

Временные тематические выставки Ватикан проводит нечасто. Одна из последних известных — экспозиция яиц Фаберже из коллекции Виктора Вексельберга, открытая на Пасху 2011 года в Пинакотеке. В то же время принимаются меры для большей доступности основной коллекции. В частности, замена в Сикстинской капелле системы кондиционирования увеличит единовременное максимальное количество посетителей с 700 до 2 тыс. человек.

Галерея Тейт Модерн за несколько лет стала одной из главных достопримечательностей британской столицы. В 2013 году ее посетило 4,88 млн человек. Тейт Модерн, открытой в мае 2000 года, отданы произведения, датируемые с 1900 года. Галерея расположена в здании бывшей электростанции, переделанном архитекторами Жаком Херцогом и Пьером де Мероном. Общая площадь — 34,5 тыс. кв. м.

Фото: AGE/EAST NEWS

Галерея Тейт Модерн за несколько лет стала одной из главных достопримечательностей британской столицы. В 2013 году ее посетило 4,88 млн человек.

Галерея входит в музейную группу, основанную в 1897 году промышленником Генри Тейтом и включающую еще три галереи (общее количество произведений искусства — около 70 тыс.). Тейт Модерн, открытой в мае 2000 года, отданы произведения, датируемые с 1900 года. Галерея расположена в здании бывшей электростанции, переделанном архитекторами Жаком Херцогом и Пьером де Мероном. Общая площадь — 34,5 тыс. кв. м. Перестройка обошлась в £134 млн. В 2009 году запущен £215-миллионный проект модернизации, выставочные пространства увеличатся на 60%.

Особенность Тейт Модерн — 99-метровая кирпичная труба и турбинный зал (3,3 тыс. кв. м), используемый для демонстрации крупных объектов. Например, здесь выставлялась знаменитая инсталляция китайского художника Ай Вэйвея «Семена подсолнуха» — 100 млн фарфоровых семечек, сделанных и раскрашенных вручную. Спонсором выставок в турбинном зале в 2000-2012 годах выступала компания Unilever, потратившая на эти цели £4,4 млн.

Вход в Тейт Модерн свободный за исключением ряда платных выставок. Крупнейший источник финансирования — грант от правительства (£34,9 млн в 2012/2013 финансовом году). Продажа билетов и сувениров принесла в отчетный период £28,4 млн. Примерно столько же поступает в виде пожертвований и даров.

Хитом последнего времени была видеоинсталляция южноафриканца Уильяма Кэнтриджа, собравшая за два месяца 781,9 тыс. зрителей (11,67 тыс. в день). Она демонстрировалась в подземном пространстве галереи, где раньше был нефтяной резервуар.

Крупнейшее в мире собрание китайского искусства в 2013 году посетило 4,5 млн человек. Галерея основана в марте 1937 года Конгрессом США. В основе ее собрания — коллекция из 126 картин и 26 скульптур, подаренная нации экс-министром финансов и миллиардером Эндрю Меллоном.

Фото: Alamy / DIOMEDIA

Крупнейшее в мире собрание китайского искусства в 2013 году посетило 4,5 млн человек.

Решение о создании музея было принято в конце правления последней императорской династии Цин (1644-1912). Экспозиция сокровищ, накопленных правителями Китая, открылась для публики 10 октября 1925 года на территории Запретного города в Пекине. В 1948-1949 годах гоминьдановцы, спасаясь от армии Мао Цзэдуна, переправили самую ценную часть коллекции на Тайвань — около 3 тыс. ящиков с 240 тыс. предметов. К 1965 году в пригороде Тайбэя для них было построено здание в национальном стиле. С тех пор комплекс пережил несколько реконструкций. В 2011 году объявлен новый план модернизации, по которому выставочные площади увеличатся до 30,7 тыс. кв. м. Также началось строительство филиала стоимостью $263 млн.

Сейчас на площади 9,5 тыс. кв. м может экспонироваться до 3 тыс. объектов, а большая часть хранится в запасниках. Вся коллекция насчитывает 696,3 тыс. единиц хранения, включая 6,5 тыс. картин, 25,5 тыс. изделий из керамики и 13,5 тыс. из нефрита, 6,2 тыс. бронзовых скульптур, 3,6 тыс. каллиграфических работ, 211,2 тыс. редких книг и 6,9 тыс. монет.

Обычный билет стоит 250 тайваньских долларов ($8,3), групповой — $7,7, студенческий — $5. Расходы музея, включая реконструкцию, в 2013 году составили $55,2 млн. Деньги поступают из госбюджета, за счет продажи репродукций, сувениров и билетов, а также в виде частных пожертвований.

В 2013 году выставка сокровищ династии Западная Чжоу собрала рекордное количество посетителей — более 1 млн (10,9 тыс. в день), выставка линнаньской живописи — 921 тыс. (10,7 тыс. в день).

Музей, считающийся крупнейшим в мире сооружением из мрамора, в 2013 году посетило около 4 млн человек. Галерея основана в марте 1937 года Конгрессом США. В основе ее собрания — коллекция из 126 картин и 26 скульптур, подаренная нации экс-министром финансов и миллиардером Эндрю Меллоном.

Фото: imageBROKER / AGE / EAST NEWS

Музей, считающийся крупнейшим в мире сооружением из мрамора, в 2013 году посетило около 4 млн человек.

Галерея основана в марте 1937 года Конгрессом США. В основе ее собрания — коллекция из 126 картин и 26 скульптур, подаренная нации экс-министром финансов и миллиардером Эндрю Меллоном. В частности, в нее входили шедевры из Эрмитажа, проданные на Запад в 1920-1930-х годах. За 21 произведение искусства, среди которых работы Рафаэля, Тициана, Перуджино, он заплатил $6,654 млн. Меллон также выделил средства на строительство музея в неоклассическом стиле (ныне западное здание), его открыл в 1941 году президент Франклин Рузвельт. В 1971-1978 годах на деньги наследников Эндрю Меллона было построено второе, восточное здание в современном стиле. Здания соединены подземным переходом. В 1999 году добавился сад скульптур площадью 25 тыс. кв. м. В 2013-м запущен проект реконструкции восточного здания, который добавит 1,1 тыс. кв. м выставочных пространств. В настоящее время в коллекции музея 130 тыс. единиц хранения, включая более 4 тыс. картин от эпохи Ренессанса до наших дней, 3 тыс. скульптур, 31 тыс. рисунков и свыше 12 тыс. фотографий.

Вход в галерею бесплатный. Ее деятельность финансируется за счет бюджета и частных благотворителей, а также доходов от инвестиций. В 2013 году общее финансирование составило $145,9 млн, из которых более $100 млн пришло от государства. $12,4 млн поступило в виде пожертвований, $9,77 млн принесла продажа сувениров.

В 2013 году в музее было организовано 13 временных экспозиций. Самые популярные — «Прерафаэлиты: викторианское искусство и дизайн» (250,9 тыс. посетителей, 2,7 тыс. в день) и «Дягилев и «Русский балет»» (227,66 тыс., 1,6 тыс. в день).

Самый необычный музей современного искусства в 2013 году посетило 3,75 млн человек. Общая численность посетителей за более чем 30 лет работы перевалила за 150 млн. Центр был открыт 31 января 1977 года по инициативе президента Франции Жоржа Помпиду. Авторы проекта здания в стиле хай-тек с коммуникациями, выведенными наружу для украшения фасада,— Ренцо Пьяно, Ричард Роджерс и Джанфранко Франчини. Он был выбран на международном конкурсе из 681 работы от представителей 49 стран.

Фото: Reuters

Самый необычный музей современного искусства в 2013 году посетило 3,75 млн человек. Общая численность посетителей за более чем 30 лет работы перевалила за 150 млн.

Центр был открыт 31 января 1977 года по инициативе президента Франции Жоржа Помпиду. Авторы проекта здания в стиле хай-тек с коммуникациями, выведенными наружу для украшения фасада,— Ренцо Пьяно, Ричард Роджерс и Джанфранко Франчини. Он был выбран на международном конкурсе из 681 работы от представителей 49 стран. В здании общей площадью 103,3 тыс. кв. м семь уровней. На его постройку ушло 15 тыс. т стали и 11 тыс. кв. м стекла. Стоимость проекта оценивалась в 993 млн франков. В 1997 году музей был закрыт на реконструкцию, которая продлилась 27 месяцев, добавила 8 тыс. кв. м выставочных площадей и обошлась бюджету в 576 млн франков. В настоящее время коллекция музея включает более 60 тыс. работ, созданных в XX-XXI веках. В 2010-м был открыт филиал в Меце (стоимость проекта — €86 млн), за первый год его посетило 650 тыс. человек.

Большая часть расходов музея покрывается государством. В 2013 году при общем бюджете в €119,9 млн в форме госсубсидий поступило €67 млн. Остальное дает продажа билетов и сувениров, помощь благотворителей. Цена входного билета — до €13, можно купить годовой абонемент за €50. Отдельно оплачиваются билеты на кинопоказы, концерты, перформансы и гостевые выставки.

Главный хит среди временных экспозиций в 2013 году — выставка Сальвадора Дали, которая привлекла 790 тыс. посетителей (7,36 тыс. в день). По итогам года она стала самой посещаемой в Европе. Другое крупное событие — выставка американского художника Роя Лихтенштейна (546,2 тыс. посетителей, 5,1 тыс. в день).

ОЛЬГА ШКУРЕНКО

ТОП-5 ГАЛЕРЕЙ МИРА

12.11.2019

В этой подборке Вы найдёте ТОП-5 галерей мира по версии Kit Color! Ждите продолжение!

1. Лувр, Париж (Франция)

Этот художественный музей находится в центре Парижа на правом берегу Сены. Галерея занимает третье место по занимаемой площади в мире. Дата основания музея — 8 ноября 1793 года. В Лувре находятся картины самых именитых авторов: Леонардо да Винчи (Мона Лиза), Паоло Веронезе (Брак в Кане Веронезе), Тициана (Женщина перед зеркалом) и другие. Во времена правления Наполеона Лувр назывался «Музей Наполеона». Известный стеклянный вход в галерею виде пирамиды был постоен в 1989 году китайским архитектором Йо Минг Пейем. Сейчас в Лувре насчитывается около 300 000 шедевров.

2. Государственная Третьяковская Галерея, Москва (Россия)

Галерея основана в 1856 году. Находится в центре Москвы (ст.метро Третьяковская). В галерее находятся шедевры русской живописи, скульптуры, декоративно-прикладное искусство, графика и др. Интересный факт, что Третьяковка закрывалась в общей сложности на 16 лет. С 1891 по 1893 — из Галерии выкрали 4 картины, тогда это происшествие стало настоящей трагедией для Третьякова (основателя галереи) и он закрыл её, в последствии два полотна нашлись. Затем галерея закрывалась во время ВОВ с 1941 по 1945 год, все картины были вывезены в Новосибирск. И последний раз был самым длительным, Третьяковская Галерея закрыла свои двери в 1986 и открыла их только в 1995 году, тогда была масштабная реконструкция.

3. ЦДХ — Центральный дом художника, Москва (Россия)

Центральный Дом Художника находится на Крымском Валу, около парка Музеон. Основали ЦДХ в 1979 году. Более половины площади занимает отдел Третьяковской Галерии, посвящённый русскому искусству после 1917 года. В экспозиционных залах проходят выставки современного искусства, серии выставок определённого автора, скульптур и др. Интересный факт, что ЦДХ — это НЕ финансируется государством, Центральный дом художника является дочерним предприятием Международной конфедерации союзов художников. А также ЦДХ является самой крупной галереей в России.

4. Дрезденская картинная галерея (Галерея старых мастеров), Дрезден (Германия)

Галерея основана в 1855 году. В дрезденской галерее избегают новизны и, например, развешивают картины по старинному типу. А также гордятся старыми рамами, в которых висят полотна. В 1945 году советские войска вывезли из галереи большую часть картин, а в 1955 году по настоянию Хрущёва 1240 картин были возвращены, судьба 450 полотен остаётся неизвестна. Самое ценное полотно в галерее — это «Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти.

5. Музей Ван Гога, Амстердам (Нидерланды)

В галерее находятся картины величайшего художника Винсента Ван Гога, а также многих его современников таких как Клод Моне, Пабло Пикассо, Поль Гоген и другие. Музей является вторым по посещаемости в Нидерландах. Интересный факт: в 2013 году в музей была вывешена картина Ван Гога «Закат в Монмажуре», которая считалась утраченной. Оказалось, что она несколько десятилетий лежала на чердаке у коллекционера.

12 лучших художественных галерей мира

White Cube

CARL DE SOUZA//Getty Images

White Cube считался одной из первых выставочных площадок для молодых британских художников, когда он был основан в 1993 году Джеем. Джоплинг. За прошедшие годы галерея и таланты, которые она представляет, достигли международного признания как инновационное и дальновидное художественное учреждение. Белая галерея известна своими уникальными персональными выставками, которые заставляют посетителей переосмыслить то, как может быть представлено традиционное художественное шоу.

Адреса включают Лондон (2), Гонконг, Париж, Нью-Йорк и Уэст-Палм-Бич.

Галерея Виктории Миро

JUSTIN TALLIS//Getty Images

Виктория Марион Миро, одна из самых известных женщин-коллекционеров произведений искусства, открыла одноименную галерею в 1985 году на лондонской Корк-стрит. В то время галерея была чуть больше квартиры-студии, но все же успела стать одним из самых обсуждаемых арт-пространств города. Сегодня в галерее Виктории Миро представлены самые уважаемые иконы и лидеры мнений в индустрии искусства, такие как Крис Офили и Элис Нил, а их работы представлены в двух действующих галереях заведения.

Местоположение включает Лондон и Венецию.

Galerie Thaddaeus Ropac

Bertrand Rindoff Petroff//Getty Images

Когда-то небольшая галерея из Австрии, Galerie Thaddaeus Ropac сегодня является одним из самых узнаваемых имен в современном искусстве. Его впечатляющий состав из 60 художников демонстрируется в впечатляющих залах галереи, которые варьируются от пятиэтажного особняка в лондонском районе Мейфэр до металлургического завода в Пантине, Франция. Помимо тщательно продуманных выставок, Galerie Thaddaeus Ropac владеет издательством, которое выпускает книги и каталоги о суперзвездах современного искусства и последних тенденциях.

Адреса включают Париж, Пантин, Зальцбург, Лондон и Сеул.

Реклама – Продолжить чтение ниже

Галерея Pace

Oriol Tarridas

Арне Глимчер открыл Pace Gallery в 1960 году как первую галерею для художников, которая создает гостеприимное пространство для творческих людей всех сред, чтобы продемонстрировать свои дальновидные работы. За семь десятилетий своего существования галерея положила начало карьере многих художников благодаря надежному глобальному программированию, институциональному сотрудничеству и эксцентричным публичным показам. Галерея Pace также посвящает себя изучению пересечения искусства и технологий посредством своих междисциплинарных проектов и платформы NFT Pace Verso.

Адреса включают Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Лондон, Гонконг, Женеву, Сеул, Ист-Хэмптон и Палм-Бич.

Addis Fine Art

AFP//Getty Images

Ракеб Силе и Месай Хайлелеу основали Addis Fine Art с целью представить современных художников из региона Африканского Рога и его диаспор. Расположенная как в Аддис-Абебе, Эфиопия, так и в Лондоне, галерея открыла диалог о современном африканском искусстве в рамках отрасли и предоставила художникам возможность продемонстрировать свои работы на глобальной платформе. Портфель представленных художников Addis Fine Art включает выдающихся художников-модернистов, таких как Лулсегед Ретта и Гирма Берта.

Адреса включают Аддис-Абебу и Лондон.

Галерея Гагосяна

ТИМОТИ А. КЛЭРИ//Getty Images

Ларри Гагосян основал свою одноименную галерею в 1980 году с миссией донести современное искусство до людей по всему миру. На первой выставке были представлены работы послевоенных художников, таких как Рой Лихтенштейн и Брюс Науман. С тех пор галерея расширилась и теперь включает в себя 16 мировых выставочных площадей, спроектированных всемирно известными архитекторами, такими как Жан Нувель и Ришар Мейер.

Адреса включают Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Рим, Афины и Базель.

Advertisement — Продолжить чтение ниже

Галерея Саатчи

Виктория Джонс — PA Images//Getty Images

Используя свою коллекцию, британский бизнесмен Чарльз Саатчи провел первую выставку галереи в 1985 году. Цель бесплатной галереи современного искусства просвещать массы о современном искусстве, предоставляя молодым художникам безопасное пространство для инноваций. Такие великие творческие личности, как Энди Уорхол и Сай Твомбли, провели ряд выставок в лондонском пространстве, а также представили новых ремесленников 21-го века, помогая галерее заработать свою известную репутацию.

Расположен в Лондоне.

Галереи Pearl Lam

Bethany Clarke//Getty Images

Галерист Перл Лэм впервые начала организовывать всплывающие выставки по всему Гонконгу, а в 2005 году, наконец, открыла постоянную галерею. С тех пор галереи Pearl Lam заработали репутацию как движущая сила азиатской сцены современного искусства. Одно из самых известных событий галереи включало работы пекинского художника Рен Ри, который создает скульптуры из пчелиного воска, изображающие отношения между людьми и матерью-природой.

Адреса включают Гонконг и Шанхай.

Hauser & Wirth

J.Tregidgo//Getty Images

Это швейцарское заведение было основано Иваном Виртом, Мануэлой Вирт и Урсулой Хаузер в Цюрихе как оживленное место для собраний и выступлений. Hauser & Wirth известен тем, что проводит одни из самых динамичных выставок в исторических зданиях, преобразованных для демонстрации искусства нью-эйдж. В настоящее время галерея представляет более 80 художников и предлагает молодежные программы по художественному образованию и устойчивому развитию в своем офисе в Сомерсете.

Адреса включают Гонконг, Лондон, Лос-Анджелес, Нью-Йорк, Саутгемптон, Цюрих и Гштаад.

Реклама – Продолжить чтение ниже

Галерея Дэвида Цвирнера

ТИМОТИ А.

КЛЭРИ//Getty Images

Подобно арт-сцене, Галерея Дэвида Цвирнера с годами развивалась, чтобы пересмотреть то, на что похожа традиционная галерея. для посетителей. Оплот Сохо положил начало карьере бесчисленных художников-экспериментаторов, разработавших интерактивные и иммерсивные художественные инсталляции. Наиболее известной галереей является Яёи Кусама, чьи точечные работы привлекли невероятные 75 000 посетителей. Галерея Дэвида Цвирнера также запустила подкаст, в котором два создателя и мыслителя садятся, чтобы глубже погрузиться в свои творческие процессы.

Адреса включают Нью-Йорк, Лондон и Гонконг.

Casa Triangulo

Sean Zanni//Getty Images
Casa Triangulo является одним из ведущих игроков на арт-сцене Сан-Паулу с момента своего открытия в 1988 году. продвижение произведений отечественных художников на мировую аудиторию. В марте 2016 года Casa Triangulo превратился в потрясающее новое выставочное пространство, спроектированное Metro Architects, что позволило им проводить амбициозные программы и сделать искусство более доступным для более широкой аудитории бразильцев.
Расположен в Сан-Паулу.
12
Galerie Perrotin
South China Morning Post//Getty Images
Эммануэль Перротен начал выставлять произведения искусства в своей парижской квартире в возрасте 21 года. Он и не подозревал, что это станет истоком самых знаменитых французских галерей. за все время. Galerie Perrotin представляет более 56 художников, в том числе известных художников Такаши Мураками и Софи Калле. В последние годы галерея вышла на различные художественные направления, сотрудничая с такими музыкантами, как Фаррелл Уильямс.

Адреса включают Париж, Гонконг, Сеул и Шанхай.
Сара ДиМарко
Сара ДиМарко — помощник редактора VERANDA, занимающаяся искусством, дизайном и путешествиями, а также она управляет социальными сетями бренда.
10 лучших художественных галерей мира
Перейти к содержимому
Предыдущий Следующий
10 лучших художественных галерей мира
Во всем мире существует множество художественных музеев, в которых выставлены сотни замечательных произведений искусства и выставок, в каждой из которых есть захватывающие дух старинные рамы. Некоторые из этих художественных музеев сами по себе стали достопримечательностями, и их обязательно нужно посетить всем любителям искусства, путешествующим по миру. В нашем кратком руководстве по 10 лучшим художественным музеям Frinton Frames мы выбрали несколько художественных галерей, которые, по нашему мнению, должны быть в списке лучших художественных музеев мира. предложение.
1. Музей Лувр. Местонахождение: Париж, Франция.
Когда-то Лувр был дворцом, в котором жили короли Франции, а сейчас это самый известный музей в мире, а также самый большой музей в мире и исторический памятник Франции.
На площади около 783 000 квадратных футов представлено почти 38 000 произведений искусства, начиная с доисторических времен и заканчивая 21 веком. Это самый посещаемый художественный музей в мире, который принимает около 8,1 миллиона посетителей в год через свои двери.
В Лувре представлены одни из самых известных и лучших произведений искусства в мире, в том числе Венера Милосская и Мона Лиза.
2. Музеи Ватикана. Местонахождение: Ватикан, Рим, Италия.
Музеи Ватикана расположены в черте города Ватикан и охватывают почти 9 миль. В музее хранится Ватиканская коллекция Римско-католической церкви, которая является одной из крупнейших и самых потрясающих коллекций в мире.
В музеях Ватикана представлены коллекции, собранные папами на протяжении многих лет, и некоторые из самых известных в мире римских скульптур и шедевров искусства эпохи Возрождения.
Одним из самых красивых и известных произведений искусства, представленных здесь, является потолок Сикстинской капеллы, расписанный Микеланджело между 1508 и 1512 годами. Здесь также представлены работы Леонардо да Винчи и Рафаэля.
3. Метрополитен-музей. Место: Нью-Йорк.
Музей Метрополитен, расположенный на Музейной миле в Нью-Йорке, предлагает достаточное разнообразие для любого энтузиаста искусства и является одним из крупнейших музеев мира.
В музее хранится более 2 миллионов произведений искусства, включая греческие скульптуры, обширный арсенал и множество европейских картин, включая средневековую Европу и Древний Египет.
Музей сам по себе прекрасен и представляет собой великолепное здание с фасадом в стиле боз-арт. Основан в 1870 году с целью стать музеем и нести искусство и образование американскому народу.
4. Центр Дж. Пола Гетти. Место: Лос-Анджелес, Калифорния.
Несмотря на то, что это относительно новый музей, открытый в 1997 году, Центр Гетти хорошо известен своей архитектурой, садами и видами на Лос-Анджелес. Центр Гетти расположен на вершине холма, и доступ к нему осуществляется через канатную дорогу на воздушной подушке из гаража у подножия холма.
Само здание представляет собой произведение искусства, спроектированное архитектором Ричардом Мейером, а в кампусе также находятся научно-исследовательский институт и институт консервации.
В музее Гетти есть замечательная коллекция произведений искусства, в которую входят работы Винсента Ван Гога, в том числе знаменитая картина «Ирисы», Моне и Сезанна.
5. Музей Орсе. Местонахождение: Париж, Франция.
Расположенный на левом берегу Сены, музей Орсе расположен в бывшем железнодорожном вокзале, построенном между 1898 и 1900 годами и известном своей эффектной и красивой стеклянной крышей.
Музей известен тем, что специализируется на произведениях искусства 19-го и 20-го веков и имеет самую большую коллекцию в мире шедевров импрессионистов и постимпрессионистов.
Музей д’Орсе — один из крупнейших художественных музеев в Европе, где находится знаменитая «Звездная ночь» Ван Гога, а также другие произведения искусства Моне, Мане, Дега, Сезанна, Ренуара, Сера, Сислея. и Гоген.
6. Галерея Уффици. Местонахождение: Флоренция, Италия.
Галерея Уффици, расположенная в центре исторической части Флоренции, является одним из старейших музеев мира.
Музей открыл свои двери для публики в 1865 году. В галерее хранится коллекция бесценных произведений искусства периода итальянского Возрождения.
Галерея Уффици, известная своими коллекциями Микеланджело и Леонардо да Винчи, стала одной из самых популярных туристических достопримечательностей Флоренции.
7. Художественный институт Чикаго. Местонахождение: Чикаго, Иллинойс.
Художественный институт Чикаго расположен в Грант-парке и является одним из старейших и крупнейших художественных музеев США. Он известен своими гигантскими статуями львов, которые стоят у входа в музей.
Художественный институт Чикаго может похвастаться обширными коллекциями импрессионистов и постимпрессионистов, которые включают более 30 произведений Моне, включая «Стога сена». Здесь также представлена знаменитая картина «Мулен Руж» Анри Тулуз-Лотрека.
Помимо того, что Художественный институт Чикаго является художественным музеем, он также является успешным научно-исследовательским институтом, в нем есть отдел консервации и консервации, пять лабораторий консервации и одна из крупнейших библиотек истории искусства и архитектуры в стране.
8. Тейт Модерн. Местонахождение: Лондон, Англия.
Галерея Тейт Модерн расположена в здании бывшей электростанции Бэнксайд с видом на Темзу и мост Миллениум.
В Тейт Модерн хранится национальная коллекция британского искусства 1900 до настоящего времени наряду с другим международным современным искусством. Это один из крупнейших музеев современного искусства в мире.
Тейт Модерн является домом для многих коллекций и временных выставок, в том числе крупнейшей коллекции сюрреализма в мире, Forgotten Horizon, одного из многих шедевров Дали, представленных как часть этой коллекции.
9. Музей Прадо. Место: Мадрид, Испания.
Расположенный в центре Мадрида Музей Прадо является главным испанским национальным художественным музеем и имеет одну из лучших в мире коллекций европейского искусства, датируемых 12 веком и началом 20 века.
Коллекция музея Прадо в настоящее время насчитывает около 8200 рисунков, 7600 картин, 4800 гравюр и 1000 скульптур.
No related posts.