Музей ремесел елец: Музей народных ремёсел и промыслов

Сколько стоит проживание в Гостиница Весна Елец?

Стоимость номера в гостинице Весна Елец начинается от 22 долларов.

Адрес

Улица Костенко 67 Д, 399770, г. Елец, Россия, Елец, Россия, 399770, Центральный федеральный округ

Посмотреть на карте

Полезная информация

Заезд с 13:30-23:59БЕСПЛАТНОВыезд до 12:00БЕСПЛАТНО

Дети и дополнительные кроватиВ номере не предусмотрены детские кроватки.

Домашние животныеДомашние животные не допускаются.

+ Больше- Меньше

Транспорт

+ Больше- Меньше

Нужен трансфер?

Вы можете заказать трансфер после завершения бронирования.

Совет. Рассмотрите варианты с бесплатной отменой, чтобы оставаться гибкими в свете продолжающейся вспышки COVID-19.

Спасибо

booking.net использует файлы cookie, которые необходимы для его работы. Аналитические и маркетинговые куки мы не собираем. ОК

Откройте для себя пятерку лучших русских народных промыслов

Торжокское золотное шитье, елецкое кружево, нижнетагильские декоративные подносы, федоскинская лаковая миниатюра и ростовская эмаль: подскажем, куда пойти, чтобы познакомиться с традиционным Русские поделки и купить оригинальные сувениры. Начнем, или как говорят русские — Поехали!

Торжокское золотное шитье

В конце XVIII века золотое шитье освоили рукодельницы старинного города Торжка Тверской области. Золотой нитью вышивали головные уборы, рукава, пояса, обувь, кошельки и церковные украшения.

Первыми орнаментами, которые использовались, были цветочные узоры. Их работы пользовались большим спросом. В это время в Торжке, городе, основанном на перекрестке дорог, где сходились сухопутные и водные пути, процветала торговля. Их вышитые изделия даже приобретались для украшения Российского императорского двора.

После революции мастерские, в которых работали золотоискатели Торжка, были превращены в фабрику. Как и в старые времена, здесь до сих пор вышивают сумки, ремни, одежду, кошельки и другие сувениры.

Узнать об истории ремесла можно в Музее-фабрике золотого шитья на улице Дзержинского, 73 в Торжке. Экспонаты выставки включают в себя единственные сохранившиеся копии старинных вышивок и современных панно, изготовленных в качестве подарков для известных людей и для частных коллекций.

Вы даже можете заказать собственную вышивку в магазине при фабрике. Вы также можете попробовать свои силы в самостоятельной вышивке под руководством опытных мастеров своего дела.

Федоскино: лаковая миниатюра

В России существуют четыре школы лаковой миниатюры: Палехская, Мстёрская, Холуйская и Федоскино. Федоскино считается старейшим центром русских лаковых промыслов.

В селе Данилково, которое впоследствии слилось с Федоскино, мастера начали раскрашивать эти лаковые миниатюры в конце 18 века. В 1795 купец Петр Коробов открыл мастерскую по изготовлению забрал для русских армейских касок и киверов. После посещения мануфактуры Иоганна Штобвассера в немецком Брауншвейге, где он изучил технологию папье-маше, Коробов занялся производством популярных в то время табакерок, украшенных живописными портретами и сценами, лакированными гравюрами. Для работы в мастерской Коробова были приглашены немецкие мастера.

С 1814 года мастерская начала вручную раскрашивать табакерки, бусы и шкатулки для драгоценностей. До этого коробки были украшены наклеенными принтами.

Наследником Коробова стал купец из Москвы Петр Лукутин, который и развил ремесло. В XIX веке федоскинские лаковые изделия называли просто «лукутины». В Федоскино открылась фабрика, просуществовавшая до 1910 года, когда фабриканты решили ее закрыть. Группа из десяти мастеров собралась и в 1910 году вновь открыла фабрику, назвав ее Федоскинской артелью. Фабрика работает и по сей день.

Внимание к бытовым сюжетам, страсть к копированию картин русских и западноевропейских художников, использование оригинальных сюжетов из народных сказок — вот что отличает федоскинскую лаковую миниатюру от других центров миниатюрного искусства. Федоскино также использует разный материал. Все миниатюры написаны масляными красками в технике трехслойной росписи.

Мазок за мазком мастера создают картину, прорисовывая мельчайшие детали каждого портрета.

Экскурсии и мастер-классы теперь проходят на Федоскинской фабрике миниатюрной живописи-музее, где можно попробовать нарисовать свою миниатюру из папье-маше. В музее при фабрике представлены миниатюры, созданные летописными предприятиями за два столетия с момента создания первых миниатюр, а это почти две тысячи экспонатов.

Нижний Тагил: подносы декоративные

Жостово — не единственный центр, славящийся расписными металлическими подносами: в Нижнем Тагиле это ремесло начало развиваться в конце XVIII века. Возникновению подносной росписи способствовал высокий уровень жизни на Руси того времени, когда люди начали украшать интерьер своих домов изысканными предметами быта и украшениями. Для владельцев фабрик и горнозаводов на Урале, в том числе и для семьи Демидовых, это ремесло служило рекламой для продвижения их промыслов.

Идея украшения металлических подносов возникла в традиционной народной живописи. У них было два основных сюжета — тематические сцены и цветочные композиции или натюрморты. Мастера Урала разработали приемы однослойной росписи с тональными переходами цвета, с элементами народной росписи, которые широко использовались для украшения прялок, сундуков и других предметов быта.

Подносы, произведенные в Нижнем Тагиле, практически не сохранились. Одну из них, созданную в 1887 году, вы можете увидеть в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

Круглый поднос. Мастерская Н. А. Перезолова. Нижний Тагил. 1887. Государственный Русский музей. Взято из С. Б. Рождественская книга «К вопросу о судьбах декоративно-прикладного искусства в РСФСР (Подносная роспись Нижнего Тагила)»

Ростов Великий: эмаль

Этому ремеслу более двух с половиной сотен лет — техника эмали для миниатюрной живописи распространившийся в Россию из Франции в середине 18 века. Первая мастерская была организована в доме православного архиерея в Ростове Великом (Ростов Великий, как в народе называют Ростов в России). Вдохновленная лиможской эмалью и портретами эпохи Возрождения, эмалевая живопись использовалась для создания икон и украшения церковных предметов. Знаменитые цветочные мотивы появились только в 19 в.век.

После революции ремесло пришло в упадок, но мастера смогли его сохранить, объединившись и образовав артель (объединение мастеров). После Великой Отечественной войны он был преобразован в Ростовский финифтовый завод, который существует и по сей день.

Finift – это невероятное сочетание эмали и металла.

Музей Финифта расположен в бывшей судебной палате Ростовского кремля. В экспозицию вошли более трех тысяч красочных живописных эмалей: иконы, а также пейзажи и портреты украшают множество различных предметов. Это одна из самых великолепных коллекций в России. В музее есть магазин.

Елецкое кружево

Елецкое кружево тоньше и нежнее вологодского и ведет свою историю с 18 века. До этого кружевоплетение процветало в Липецкой области как надомный промысел, где кружевницами были жены и дочери богатых купцов. Первые чертежи конструкций кружевных узоров были завезены из Европы, из Германии, Бельгии и Франции. Однако местные мастерицы быстро нашли свой неповторимый стиль, что можно увидеть и в платьях, сшитых для последних великих княжон Российского императорского дома, и в салфетках, ставших предметом коллекционирования.

Первое известное кружевное изделие, изготовленное в Ельце, датировано 1801 годом, полотенце с вышитой надписью: «этот кусок был сшит дочерью дьякона Александра Иванова в 1801 году». Кружево на полотенце выполнено из льна и сетки.

Елецкое кружево изготавливается путем плетения и скручивания отрезков нити, намотанной на коклюшки. Представьте себе: только в одном шнурке может быть несколько сотен бобинных ниток. А в некоторых случаях их полторы тысячи! Еще одной особенностью елецких кружев является их природная тематика и растительный орнамент. Для ткачества используется лен и шелк, а также разноцветные хлопчатобумажные нити разной толщины.

Расцвет елецких кружев пришелся на 1873 год, когда они были выставлены на Всемирной выставке в Вене, а работы русских кружевниц привлекли внимание публики и специалистов со всего мира.

Полюбоваться замысловатыми кружевными изделиями можно в Доме-музее елецких кружев. В музее можно увидеть скатерти, платья и кружевные зонты, которые выглядят так, словно сошли со съемок исторического фильма. Есть даже аккордеон! В музее есть магазин.

Елецкое кружево изготавливается путем плетения и скручивания отрезков нити, намотанной на коклюшки. Представьте себе: только в одном шнурке может быть несколько сотен бобинных ниток.