Музей усадьба лермонтова: Главная страница — Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы»

Содержание

Музей-заповедник Тарханы в Пензенской области

Одной из самых известных и посещаемых достопримечательностей нашей области как среди самих пензенцев, так и среди жителей других городов России, по праву является музей-заповедник Тарханы. И данный факт вовсе не удивителен, ведь именно это место стало своеобразной «колыбелью», где прошло детство одного из самых знаменитых поэтов нашей страны — Михаила Юрьевича Лермонтова.

Барский дом. Тарханы

Барский дом. Тарханы

Для меня же лично Тарханы являются одним из самых любимых и близких сердцу туристических «местечек». Признаться честно, вот уже на протяжении четырех или пяти лет каждую весну и осень я приезжаю сюда. Изредка совершаю и зимние посещения. Здесь очень уютно, чисто, ухоженно, персонал всегда гостеприимен и доброжелателен, а природа необыкновенно красива в любое время года. Для городского жителя, которым я и являюсь, — это идеальное место, чтобы побыть немного в тишине и покое.

Правда, в последнее время найти уединение здесь стало можно только в будние дни, так как по выходным посетителей бывает много.
В оправдание хочется отметить, что к юбилею дня рождения М.Ю.Лермонтова, состоявшегося в 2014 году, в музее-заповеднике была проведена довольно большая работа: отстроен новый гостиничный комплекс, выполненный в стиле основного здания барского дома, окончательно восстановлена и запущена в действие теплица, а также начал функционировать дом мельника. Кроме того, вся территория музея-заповедника, и раньше ухоженная и чистая, стала еще более аккуратной, а также (судя по рассказам персонала) музей-заповедник несколько расширяется (к сожалению, настоящая территория музея-усадьбы — это лишь малая часть тех земель, что были в собственности у бабушки Михаила Юрьевича когда-то). Благодаря этим положительным переменам интерес туристов к Тарханам еще более возрос.

Памятник М.Ю. Лермонтову

Памятник М.Ю. Лермонтову

Последнее мое посещение музея-усадьбы пришлось на раннюю весну. Конечно, яблоневый сад на тот момент еще не цвел, да и трава была совсем небольшая и далеко не везде. Однако после затянувшихся зимних холодов провести день на свежем, почти уже весеннем и теплом воздухе, увидеть первые цветы было более чем приятно.

Тарханы. Первоцветы

Тарханы. Первоцветы

История усадьбы Тарханы восходит к далекому 1701 году и эпохе Петра I. До этого времени Пензенская область и земли соседних областей никому не принадлежали и представляли собой дикие и никем не обжитые районы.
Основателем и первым владельцем села с именем Тарханы стал Яков Долгоруков. Будущие же бабушка и дедушка М.Ю. Лермонтова стали владельцами имения только с 1794 года. Официально оформлено оно было на Елизавету Алексеевну Арсеньеву, бабушку поэта. Она и стала его полноправной хозяйкой и распорядительницей. За пятьдесят лет ее управления имение достигло процветания и начало приносить стабильный и приличный доход.

Все детство М. Ю. Лермонтова прошло здесь. Родился он в Москве в ночь с 14 на 15 октября 1814 года в семье отставного офицера Юрия Петровича и представительницы знатного рода, Марии Михайловны. Однако очень скоро был перевезен в Тарханы, где и прошло его детство. Мать его умерла, когда мальчику было всего два года, после чего встал вопрос о том, кто же будет в дальнейшем воспитывать маленького Михаила. У того оставался отец, однако строгая и властная Елизавета Алексеевна, находившаяся в плохих отношениях с зятем, решила все сама. Она составила завещание, в соответствии с которым после ее смерти имение Тарханы должно было перейти к Михаилу Юрьевичу, однако с тем условием, что он будет находиться на воспитании у бабушки. В противном случае помещица передавала все имущество в род Столыпиных.
В Тарханах Михаил Юрьевич прожил вплоть до 1827 года, когда вновь переехал в Москву, где и стал полупансионером четвертого класса Московского университетского Благородного пансиона.

Михаил Юрьевич Лермонтов

Михаил Юрьевич Лермонтов

Владеть имением великому писателю, как мы знаем, не пришлось. После его смерти бабушка вновь переписала завещание на любимую племянницу М. А. Шан-Гирей. Но и она умерла раньше Арсеньевой. И завещание переписывается в пятый раз на младшего брата А. А.Столыпина, который владел Тарханами по 1866 год. Последней владелицей Тархан была Мария Владимировна Каткова, внучка А. А. Столыпина.
После Елизаветы Алексеевны никто из владельцев усадьбы в ней не жил. В 1939 году в селе Лермонтово был открыт музей великого писателя, однако музеем-заповедником территория стала лишь в 1969 году. К этому времени она уже не имела практически ничего общего с тем богатым и большим имением, что видел Лермонтов в своем детстве.
Однако благодаря огромной проделанной работе сегодня музей-заповедник Тарханы восстановлен и демонстрирует собой, пусть еще не полную, однако довольно точную картину своей прошлой роскоши.

Тарханы. Схема

Тарханы. Схема

Еще не заходя на основную территорию музея-заповедника, мы встречаем первые постройки: дом мельника и настоящую мельницу.
В доме мельника мы можем увидеть, каким был уклад крестьян, исполнявших в ту эпоху важную и сложную работу по помолу муки. Здесь Вам и настоящая печь, и кухонная утварь и иные предметы ежедневного обихода крестьянина.

Дом мельника

Дом мельника

В праздничные дни в доме мельника можно отведать настоящего и очень вкусного травяного чая или даже отобедать кушаньями прямо из печи. В обычные же дни — это просто часть музейной экспозиции.

В доме мельника

В доме мельника

Что касается мельницы, которую прекрасно видно уже на подъезде к музею-заповеднику, то ее тоже можно осмотреть не только снаружи, но и внутри, изучить механизмы и узнать, как выглядят настоящие мельничные жернова. Кстати, по словам сотрудников музея, эта мельница — действующая, работает и теперь, правда, только в соответствующую погоду (все же она ветряная). А, кроме того, это — настоящий памятник истории, ведь сейчас ей уже около 100 лет.

Мельница усадьбы Тарханы

Мельница усадьбы Тарханы

Прогулявшись среди березовой аллеи вдоль первого пруда, мы попадаем к барскому дому, построенному в 1818 году после смерти матери Михаила Юрьевича. Во время крестьянских волнений этот дом горел, в силу чего сегодня мы видим лишь восстановленное по имеющимся чертежам строение. Тем не менее, представление о том, каким был быт помещиков в годы юности Михаила Юрьевича, складывается замечательно.
Лично в моем воображении, глядя на здание барского дома, тут же возникают картинки, как маленький Лермонтов выбегает на веранду, а следом за ним, строгая и важная, выходит его бабушка в темном, строгом платье в пол и с забранными в пучок волосами, говорит ему что-то, повелительно и строго.

Барский дом

Барский дом

На территории музея-заповедника время от времени проводят настоящие балы времени Лермонтова, костюмированные и, судя по отзывам, очень красивые. К сожалению, побывать на таком мероприятии мне пока еще ни разу не удалось, однако я надеюсь, что еще восполню этот пробел в будущем.

Небольшая церковь, покрытая желтой краской, находящаяся по левую руку от барского дома, всегда удивляет меня своей аккуратностью и какой-то ладностью. Построена была эта церковь бабушкой Лермонтова в память о его матери. Строение сохранилось в первозданном виде. Над его входом можно увидеть иконы святых Марии и Елизаветы.

Церковь Марии Египетской

Церковь Марии Египетской

На данный момент службы в церкви не проводятся, однако она вновь освящена.
Заглянуть внутрь все-таки можно, чтобы перекреститься над иконами и просто немного помолчать.

Дом ключника

Дом ключника

Еще одно строение, напоминающее о неразрывности в тот период жизни помещиков и их крестьян. Дом ключника находится совсем недалеко от барского дома. Внутри — обстановка и предметы обихода крестьянского дома. Здесь Вам и полати, и настоящая печь, и стол с лавками, кувшины и даже люлька для младенца. С одной стороны — все интересно и красиво, с другой — неизбежно поражает мысль о том, насколько все же тяжела была жизнь обычного крестьянина на Руси…

Теплица

Теплица

Несмотря на то, что на первый взгляд здание это весьма неприметное, посетить его обязательно стоит. Как рассказала нам одна из работниц этой теплицы, в годы Михаила Юрьевича это строение было почти в два раза меньше и отапливалось при помощи обычной печи. Тем не менее, в этой теплице умудрялись даже зимой выращивать разные теплолюбивые фрукты, включая персики.
Сегодня же внутри теплицы настоящий райский сад, где круглый год цветут различные цветы. Нам, к примеру, удалось застать созревание настоящих гранатов. На такую красоту можно не только полюбоваться, но и приобрести небольшое горшочное растение в качестве сувенира из поездки. На мой взгляд, это неплохая альтернатива уже порядком всем поднадоевшим магнитикам!

Теплица

Теплица

В Тарханах имеется небольшая система прудов, соединенных между собой дорожками и мостами. Летом здесь плавают утиные семейки, весной же водная гладь просто тиха и спокойна. Кроме того, на одном из водоемов можно взять в прокат лодочку и немного покататься.
В музее-заповеднике также отличный парк, в котором есть красивый яблочный сад, дубовые и березовые аллеи, беседки и лавочки. Гулять здесь — мое любимое занятие. Кроме того, если ходить на своих двоих кому-то покажется слишком скучно, то по территории парка можно прокатиться в летнее время года в коляске, а зимой в санях, запряженных лошадкой.

Пруды

Пруды

Мне кажется, что в настоящее время для любого посетителя музея-заповедника Тарханы найдется свое интересное развлечение по душе. Поэтому, на вопрос знакомых и друзей: «Стоит ли посещать это место?» Не задумываясь, отвечаю: «Стоит!»

Адрес: 442280, Россия, Пензенская область, Белинский район, село Лермонтово, улица Бугор 1/1
Официальный сайт музея-усадьбы Тарханы: http://www.tarhany.ru/
Режим работы:

С 1 января по 30 апреля и с 1 октября по 31 декабря график работы экспозиций:
I комплекс — с 09. 00 ч. до 16.30 ч., II комплекс — с 09.00 ч. до 17.00 ч.
Вход на территорию музея для прогулки по паркам и садам до 18.00 ч.

С 1 мая по 30 сентября график работы экспозиций:
I и II комплекс — с 09.00 ч. до 18.00 ч. (по субботам до 20.00)
Вход на территорию музея для прогулки по паркам и садам до 21.00 ч.

Музей расположен в селе Лермонтово Пензенской области — в 100 км от города Пенза, на автодороге Пенза — Тамбов.
Добраться можно как на личном автотранспорте, так и на рейсовых автобусах от автовокзала г.Пенза ( Пенза- Тамбов, Пенза-Башмаково, Пенза-Поим, Пенза-Белинский).
Следует учитывать, что в с. Лермонтово автостанции нет, поэтому остановка расположена на трассе Пенза — Тамбов.

Музей-Усадьба М. Лермонтова В Пензенской Области 7 Букв

Решение этого кроссворда состоит из 7 букв длиной и начинается с буквы Т

Ниже вы найдете правильный ответ на Музей-усадьба М. Лермонтова в Пензенской области 7 букв, если вам нужна дополнительная помощь в завершении кроссворда, продолжайте навигацию и воспользуйтесь нашей функцией поиска.

ответ на кроссворд и сканворд

Суббота, 6 Июля 2019 Г.

ТАРХАНЫ

предыдущий следующий

ты знаешь ответ ?

ответ:

связанные кроссворды

Тарханы

Музей-усадьба м. лермонтова в пензенской области
Лермонтовская усадьба

Тарханы

Усадьба конца xviii 7 букв
Лермонтовская усадьба 7 букв

Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы» — Литературные места

w3.org/1999/xhtml» cellspacing=»0″>

Государственный музей М.Ю. Лермонтова открыт в 1939 году в селе Лермонтово (до февраля 1917 года село Тарханы) в имении бабушки поэта Елизаветы Алексеевны Арсеньевой (урожденной Столыпиной). В 1969 году он преобразован в Государственный музей-заповедник «Тарханы». В 1997 г. Указом Президента России музей включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации. Площадь Лермонтовского музея-заповедника около 140 га.

«Барский дом был похож на все барские дома: деревянный с мезонином, выкрашенный желтой краской…» — таким запомнился Лермонтову дом, где прошло его детство. Дом, который он всегда помнил и куда стремился.

Дом построен в 1818 году после смерти единственной дочери Е.А. Арсеньевой. В 1908 году во время крестьянских волнений он горел, через год был восстановлен на старом фундаменте и в прежнем виде. В 1999 году была проведена реставрация дома с учетом всех известных документов по тарханскому дому и анализа аналогичных строений первой четверти XIX века.

Среди меморий тарханского дома парадные носовые платки матери поэта и его бабушки, икона XVII века «Спас нерукотворный», туалетный стол, принадлежавший М.М. Лермонтовой, рисунки М.Ю. Лермонтова карандашом, одна из самых больших работ Лермонтова-художника «Кавказский вид близ селения Сиони», а также личные вещи поэта: трубка, папиросница, шкатулка, часть рукоятки от ятагана — вещи изящные, удобные и прочные. В «Тарханах» экспонируется принадлежавший Лермонтову экземпляр 3 главы романа А.С. Пушкина «Евгений Онегин», изданный в 1827 году.

В этом доме Лермонтов пережил смерть матери и разлуку с отцом, впервые приобщился к основам наук, впервые взял в руки карандаш и впервые прикоснулся к клавишам рояля. В этот дом приезжал он в отпуск зимой 1836 года. И всегда в «… Тарханах все ходило вокруг и около Мишеньки». Поэтому не случайно, размышляя о жизни и смерти, М.Ю. Лермонтов мечтал быть похороненным в Тарханах.

Зала, гостиная, столовая составляют анфиладу парадных комнат. Голубая гостиная обставлена мебелью из черного лакированного дерева. Довольно часто, оставив детей играть в зале, здесь беседовали гости Арсеньевой.

Самая большая комната барского дома — зала — обставлена роскошной мебелью конца ХVIII — начала ХIХ века. На одной из стен семейные портреты: властная и уверенная в себе бабушка Елизавета Алексеевна Арсеньева, нежная и задумчивая мать поэта Мария Михайловна, красивый и добрый отец Юрий Петрович.

Большой письменный стол занимает центральное место в кабинете поэта. На столе книги русских и иностранных авторов, фарфоровая чернильница в виде льва и печатка-ножичек, принадлежавшие поэту, копии произведений Лермонтова, написанных в Тарханах. Зимой 1836 года он работал здесь над драмой «Два брата», поэмой «Сашка», стихотворением «Умирающий гладиатор». Над столом помещены портреты литераторов, чье творчество было близко Лермонтову. В центре — портрет А.С.Пушкина, которого он считал непревзойденным поэтом.

В Тарханах Лермонтов получил домашнее образование. Для занятий была отведена отдельная комната — классная. На полках и в шкафу — книги, отражающие курс домашнего обучения того времени: «Зрелище вселенныя» на русском, немецком и французском языках, «Ручная математическая энциклопедия», «Псалтырь, или Книга хвалений», «История государства Российского» Н. М. Карамзина, «Древнейшая всеобщая история» Милота…

Узкий коридор отделял комнаты бабушки от комнат внука. На секретере — ксерокопии двух писем Лермонтова к бабушке, дорожный альбом поэта, прижизненные издания произведений Лермонтова.

Рядом с барским домом возвышается однокупольное здание церкви, освященной в 1820 году во имя Марии Eгипетской. Время пощадило памятник: внешний вид, архитектура сохранились. Это небольшое стройное ампирное здание возведено хозяйкой имения Е.А.Арсеньевой в память дочери Марии Михайловны на месте первого барского дома, проданного на слом.

Церковь Марии Eгипетской строилась с 1819 по 1820г. как теплый придел к приходской. С 1826 по 1840г. церковь выполняла функции приходской. В этой церкви вместе с крестьянами, их детьми присутствовал при отправлении обрядов и мальчик Лермонтов. Здесь будущий поэт впервые увидел отношение прихожан к «слову божьему», позднее, в романе «Вадим» он напишет: «… Дьячок читал козлиным голосом послание апостола Павла, кругом… толпа зевала в немом бездействии».

По сохранившимся документам удалось воссоздать интерьер церкви: дубовый с позолотой иконостас, предметы церковного обихода (чаша для святой воды, купель, подносы для сбора подаяния, дароносица), старые иконы.

Особый интерес вызывают представленные в церкви метрические книги. В рукописной книге церкви Николая Чудотворца весной 1815 г. Среди прихожан впервые упомянут Лермонтов в возрасте «полугоду», а в 1821г. cемилетний Лермонтов несколько раз записан восприемником (крестным отцом) в семьях крепостных бабушки; в книге за 1845г. — запись о смерти Е.А.Арсеньевой.

«На дворе в шагах во ста от дома построен маленький флигелек, где давно уже проводит свои грустные дни бывший слуга Михаила Юрьевича дряхлый слепой старик, когда-то всей душой преданный поэту, одно воспоминание о котором приводит в волнение все его престарелое существо», — писал Н. Прозин, посетивший Тарханы в 1867 году.

Слуга поэта — Андрей Иванович Соколов — был подарен маленькому Лермонтову и всегда находился рядом со своим питомцем. После смерти поэта он получил вольную, но до самой смерти жил в Тарханах, в доме ключника.

Дом был восстановлен на прежнем фундаменте в 1968 году. Сейчас в нем выставка: крестьянская одежда лермонтовского времени, старинный ткацкий станок, окованный железом сундук, вышитые полотенца, глиняная посуда вводят посетителей в круг забот и переживаний тарханских крестьян.

Тарханы вошли в судьбу поэта как самое дорогое, самое лучшее и доброе, как самая драгоценная частица великой России, которую он любил сильно, пламенно и нежно. «Кругом родные все места»,- так писал он за год до смерти, стремясь мечтой в любимые Тарханы, где и был похоронен поэт.

Новая форма

Адрес: 442280, Россия, село Лермонтово, Белинский район, Пензенская область, телефоны (84153) 2-56-01, 2-56-03 факс (84153) 2-12-03. Режим работы: с 9.00 до 16.00 выходной — вторник, последний четверг каждого месяца — санитарный день.

Альбом «Литературные места»

Презентация «Литературные места»

Блог «Литературные места»

Дополнительная информация:

Биография М. Ю. Лермонтова
Лермонтовские места

Ахметова Дарья

Визит к дворянке и ее внуку в Тарханы. Лермонтовский музей-заповедник

08.01.2016
На входе в «Тарханы» полицейский предупреждает нас, чтобы мы не залезали (!) на памятник Лермонтову.
Я отвечаю:
— Перед вами самые культурные посетители, которых вы когда-либо видели.
Полицейский недоверчиво улыбается и пропускает нас на территорию усадьбы.

О памятнике
На всякий случай мы проходим на значительном расстоянии от памятника (вдруг захочется залезть!). Уже дома я узнаю, что автором скульптуры является О. Комов. Его работу мы только что видели в Воткинске в усадьбе Чайковского.

Слева направо: людская изба, барский дом и вплотную к нему церковь Марии Египетской, дом ключника, памятник М. Ю. Лермонтову

О культурности
Культурный человек со школьных лет помнит минимум 3 утверждения о Лермонтове:

воспитывался бабушкой, которая души в нем не чаяла;

был выдающимся поэтом и прозаиком;

по горькому обычаю, свойственному российским гениям, ушел преждевременно.

Третий пункт не нуждается в особых доказательствах: Россия не сберегла очень многих своих талантов, которые навсегда остались молодыми. Чем больше музеев посещаю, тем больше проникаюсь этой мыслью и тем больше имен в моей печальной «копилке».

Второй пункт я перепроверил два года назад, когда переслушал «Героя нашего времени».

Осталось разобраться с первым пунктом, то есть с бабушкой. Выезжая из Воткинска, мы специально проложили маршрут так, чтобы оказаться в Тарханах, посетить лермонтовскую усадьбу и нанести очередной рождественский светский визит ее владелице — Елизавете Алексеевне Арсеньевой, бабушке Лермонтова.

Об открытиях
В Тарханах меня ждут 2 открытия.

Лермонтов — талантливый живописец и график.

Оказывается, я долгие годы был сбит с толку по-стариковски звучащим словом «бабушка» применительно к дворянке, богатой пензеской помещице, волевой и решительной женщине.

Это не третье открытие, а второе со звездочкой. У богатой и решительной хозяйки дорогая и красивая мебель.

Второму со звездочкой открытию в основном и будет посвящен мой пост.
Забегая вперед, скажу, что такую мебель и такие интерьеры парадных комнат, как в барском доме Тархан, нечасто встретишь, особенно в провинции. Начнем потихоньку нашу мебельную экскурсию.

Дом ключника
Рано утром в усадьбе, кроме нас, ни души. Наша экскурсия начинается с посещения дома ключника.

[Нажмите, чтобы прочитать о ДОМЕ КЛЮЧНИКА]
Из мебели обнаруживаю здесь сундук с жестяной решетчатой оплеткой.

Насмотревшись на сундуки по всей России, на вопрос экскурсовода о том, что за предмет перед нами, отвечаю быстро и правильно: «Сундук-подголовник!» — за что получаю заслуженную похвалу.

Из мемориальных вещей в доме ключника представлена шкатулка красного дерева, принадлежавшая кучеру Лермонтова — Никанору Коновалову (обратите внимание на говорящую фамилию кучера).

Церковь святой Марии Египетской
Каменное здание церкви в стиле ампир было построено на месте старого деревянного барского дома, снесенного по приказу Елизаветы Алексеевны.

Постепенно начинаю проникаться чувством почтения к этой сильной и властной женщине: гораздо больший нынешнего, старый дом был уничтожен после преждевременной смерти ее дочери, Марии Михайловны Лермонтовой — матери будущего поэта. В память о дочери и для вечного ее поминовения Елизавета Алексеевна и приказала построить церковь святой Марии Египетской.

Далее мы переходим в барский дом.

Зала
С первых же секунд пребывания в доме становится понятно, что мы в гостях у очень богатой помещицы. О богатстве можно судить по количеству комнат и их размерам, но можно ориентироваться на другой показатель — мебель. Давайте ее осмотрим.

[Нажмите, чтобы прочитать о ЗАЛЕ]
Начну с ломберного столика. Он раскладывающийся, на точеных ножках. Возможно, столик — один из самых простых предметов мебели в доме.
Прежде чем мы в этом убедимся, взглянем на лежащие на столике аксессуары: щипцы для снятия нагара и расшитые бисером щеточки.

К столику приставлены ампирные стулья. Их роскошные спинки украшены парой резных золоченых лебедей, стоящих друг к другу спиной и выгнувших шеи таким образом, что получается подобие лиры. Необычайно сильно изогнутые передние ножки стульев заканчиваются металлическими накладками в форме копытец. Ножки настолько сильно выгнуты вперед, что, пожалуй, в мою коллекцию такие стулья попадают впервые.
Сидения обиты гобеленом: рисунок очень крупный, с лебедями никак не сочетается, но мне почему-то нравится.

У противоположной стены — другие предметы, объединенные в гарнитур тем же замечательным гобеленом. Кресла подобны только что изученным стульям, но диван совершенно иного дизайна. Сравним.
Прямолинейные спинки кресел украшены золочеными резными венками. У дивана спинка гладкая, с мягкими скругленными углами.

Боковина дивана изгибается в месте соединения с расширяющейся спинкой. Гнутые черные ножки заканчиваются золоченой лапой.

Передние части локотников очень интересны: у дивана — золоченые шары, у кресел — птичьи морды с хищными клювами.

По контуру всех частей дивана проложен черный кант, по отдельным сторонам он дублируется мелкой золоченой резьбой.

На стене справа — портрет хозяйки дома Елизаветы Алексеевны Арсеньевой. Левее — ее дочь Мария Михайловна. Затем детский портрет Лермонтова, естественно, в девичьем платье. Дальше всех от портрета хозяйки помещено изображение недолюбливаемого ею зятя — Юрия Петровича Лермонтова, отца поэта. Чтобы случайно не прогневать хозяйку имения, развеску портретов именно в такой последовательности — одобряю.

Парочка стульев «попроще», в дополнение к только что изученным стульям с лебедями: лира есть, но уже без птиц; ножки без накладок, тоже выгнуты вперед, но не столь радикально.

Спинка без треугольного фронтона и без золоченого венка. Но посмотрите на лиру: какая изящная и аккуратная работа.

Рояль мы видели на первой фотографии залы, но я не стал с него начинать. Чтобы увидеть, какой он необычный, к нему надо было приблизиться. Перед нами «рояль-прямострунка».
Прямострунный рояль фирмы «WIRTH» мы видели в зале дома Чайковского в Воткинске, но, уверяю вас, тот прямострунный рояль этому прямострунному роялю рознь.

Хрустальная люстра для восемнадцатой дюжины.

Гостиная
В гостиной представлена мебель эклектичная. Несомненно, создавалась она в стиле ампир, но каким-то чудесным образом несет на себе отпечатки чуть ли не современного нам ар-деко.

[Нажмите, чтобы прочитать о ГОСТИНОЙ]
Взгляните на ардекошные золотые спирали на спинке дивана. Степень их декоративности зашкаливает.

А чего стоят золотые ардекошные украшения на спинке стульчика!

Редкий в экспозициях музеев предмет мебели — кушетка. Ее изножье прямое, а изголовье имеет форму, свойственную для кресла-корытца. Не перестаем разглядывать золоченые украшения мебели.

Ножки крупных предметов: кушетки, дивана — выполнены единообразно. В их основе — львиная лапа. По передней поверхности она прикрыта золоченым листом и опоясана золотой полосой, закручивающейся сзади в завиток.

Такая же ножка у бержера.

Сам бержер — вдали, у камина.
Здесь, в гостиной, я начинаю открывать для себя Лермонтова-художника. Его картина «Кавказский вид возле селения Сиони» висит над диваном. В следующих помещениях мы увидим другие работы. Не предполагал, что Лермонтов был живописцем и графиком такого масштаба. Одно дело — рисовать женские головки на полях черновиков. Совсем другое — писать маслом большие полотна или работать в технике акварели.

В двух простенках между окнами расположены парные трюмо.

В углу — стул со знакомыми нам ножками и еще не виданными нами локотниками с мордами то ли драконов, то ли дельфинов.

Люстра для моей коллекции. Особенно ценна несовершенством симметрии.

Столовая
Кроме стоящего справа буфета с глухими дверками, вся остальная мебель в столовой выполнена в «стиле жакоб». В этом же стиле сделаны цилиндрические, с вертикальными выемками подставки под канделябры (слева) и даже часы.
За столом прячется невысокий шкафчик для посуды.

[Нажмите, чтобы прочитать о СТОЛОВОЙ]
Вокруг стола расставлены 6 стульев. Усомнюсь, что шесть человек усаживались за такой стол: тесно.

Спинки стульев украшены по центру традиционным развернутым на 45 градусов квадратом и — по углам — круглыми плашками.

Такие же круглые плашки, но размером побольше мы видим в углах рамы настенного зеркала.

Время не пощадило вздыбившуюся столешницу консоли: уж очень она тонка и очень уязвима от влаги, которая могла на нее попадать.

Люстра.

Образная
Столовой заканчивается парадная часть дома. Далее следуют помещения, ранее скрываемые от глаз посетителей, но мы пройдем и по ним. Первое из таких помещений — образная комната.

[Нажмите, чтобы прочитать об ОБРАЗНОЙ]
Вертикальный киот. Похожий киот на три иконы, но, несомненно, более простой мы видели в доме священника Иоанна Смирнова в музее Есенина в селе Константиново.

Дорожный складень.

Продолжаю восхищаться талантом Лермонтова-живописца, который в возрасте 14 (!) лет выполнил копию с картины Лосенко «Апостол Андрей Первозванный». Искусствоведы чувствуют в лермонтовской работе «еще слабое владение кистью», видят допущенные «явные погрешности в изображении рук, плеч, шеи и живота». Я сознательно ничего подобного не чувствую и не вижу, только восхищаюсь.

Девичья
Здесь работали дворовые девушки. Работали за столом, внешний вид и конструкция которого повторяют образцы, типичные для столов эпохи петровского барокко: невысокие точеные ножки, рама-проножка, высокое подстолье, вмещающее выдвижные ящики.

[Нажмите, чтобы прочитать о ДЕВИЧЬЕЙ]
Столы подобной конструкции мы видели в Ферапонтовом монастыре и в Сыктывкаре, а также в других местах. Но ни один из них не сравнится по своему богатству со столом из дома Елизаветы Алексеевны.

Нечасто удается заглянуть за обратную сторону стола, где прячутся выдвижные ящики.

Богато отделанный сундук.

Уж не «мороз» ли «по жести», какой мы видели у Салтыкова-Щедрина?

А какие оригинальные проушины!
Здесь в кадр попадает зипун, замечательно присборенный на талии.

Так как мимо стильной и оригинально скроенной одежды я пройти не могу, то фотографирую и зипун.

Чайная
Любопытно, что функциональным центром просторной комнаты является маленький круглый стол, на котором едва помещается поднос с самоваром.

[Нажмите, чтобы прочитать о ЧАЙНОЙ]
Медный самовар выглядит черным из-за потемневшего на воздухе серебра, тонким слоем которого он покрыт.
Особый интерес в комнате представляет мебель для сидения, выполненная из нетонированного дерева.

Декор на спинке дивана симметричен в двух плоскостях.

Простую форму локотников дивана и кресел «усложняет» закрученный на несколько оборотов завиток.

Завиток опирается на стойку, по форме напоминающую кость.

В центре противоположной стены висит плоская витрина для хрусталя и стекла.

Ее особенностью является не только большая застекленная дверка с тонкой рамкой и такими же тонкими рейками-перекрестиями, но и карниз хитрой формы с углами, бо́льшими 90 градусов.
На следующей фотографии вы увидите стол-боб целиком, а сейчас прошу обратить внимание на форму его выдвижного ящика.

Стол-боб.

Каждый раз, когда встречаю стол-боб, изучаю, как мастер оформил примыкание завитков к плоской фронтальной части.
У стола из дома Ивана Кускова в Тотьме, например, были спиралевидные завитки-улитки. У Елизаветы Алексеевны — волна: латунная окантовка как будто врезается в массив столешницы, создавая волну, которая, отражаясь, переходит в противоволну по краям выдвижного ящичка.

Латунная окантовка.

В углу стоит оригинальная стеклянная горка-пирамида. Думаю, как у нее открывается дверка? Должно быть, несколько поднимается наверх за счет того, что ось ее вращения наклонена.

Классная
Здесь проходило домашнее обучение юного Мишеньки.
Слева от входа расположен простой книжный шкаф.

[Нажмите, чтобы прочитать о КЛАССНОЙ]
В шкафу хранится мемория — принадлежавшее Лермонтову прижизненное (и для Лермонтова, и для Пушкина) издание третьей главы «Евгения Онегина».

В глубине комнаты, у окна, стол для занятий. Со столами петровского фасона мы уже знакомы по девичьей комнате. Перед нами второй экземпляр.

Столешница инкрустирована, работа тонкая, выполнена тщательно, однако лаком не защищена.

У противоположной стены стоит бюро, в нижней части совмещенное с комодом.
В стульях узнаются черты английского стиля: задние ножки прямые, передние — выпуклой формы; спинка — с округлыми очертаниями углов и ажурной средней частью.
На мольберте в углу — копия акварели Лермонтова «Отряд древних воинов» (автору 14 лет).

Рядом — набор для миниатюрной живописи.

На суконной столешнице бюро лежит мемориальный альбом Нарышкиных с рисунками Лермонтова. В очередной раз восхищаюсь художественными способностями поэта.
Что касается столешницы, предполагаю, что она выдвигается вперед, иначе бюро было бы плохо приспособлено для работы за ним. В выдвинутом ящичке справа мы видим цветной воск для лепки.

Нижние, бельевые ящики украшены симпатичными ручками с эмалевыми вставками, на которых изображены вазы, возвращающие нас к гобеленовой обивке мягкой мебели из залы.

Сам не ожидал, но вазы символически замкнули круг, который мы совершили по первому этажу дома. Пора подниматься в мезонин.

Лестница в мезонин
Внизу под лестницей — огромный, массивный, богато декорированный дорожный сундук.

[Нажмите, чтобы прочитать о ЛЕСТНИЦЕ]
В одной из накладных металлических розеток читается дата «1769» — неужели год изготовления?

Наверху, уже в мезонине, стопка из дорожных сундуков, ящиков и шкатулок.

Все очень прочное, обитое и укрепленное металлом.

Кабинет Е. А. Арсеньевой
Комнаты мезонина отличаются от парадных комнат первого этажа более скромной меблировкой. Тем не менее и здесь, чуть позже, мы встретим интересную мебель.
Кабинет Елизаветы Алексеевны выглядит скорее как комната проходная: через раскрытые двери справа можно войти в ее спальню. Из-за сквозного прохода комната распадается на две части: по левую руку — мебель для отдыха, справа — рабочая зона.

[Нажмите, чтобы прочитать о КАБИНЕТЕ Е. А. АРСЕНЬЕВОЙ]
На стене в рабочей зоне угадывается портрет Екатерины II в Царскосельском парке (репродукция с картины работы Боровиковского?).
Здесь же расположен секретер. На откидной крышке секретера лежат письма Лермонтова к любимой бабушке и прижизненные издания его поэм.

Принадлежность секретера к стилю ампир выдают бронзовые головки, завершающие собой пилоны переменной глубины, прикрепленные к боковым стенкам. На верхнем выдвижном ящике еле читаются следы стертого растительного орнамента, подобного тому, что сохранился на пилонах.

UPD: в 2019 году мне стала известна преинтересная история секретера.

Диван и кресла относятся к стилю классицизм. Их отделка охристо-бронзовой краской лишь отдаленно имитирует позолоту.
Над диваном висит портрет М. Ю. Лермонтова кисти Ф. Будкина, заказанный бабушкой по случаю производства любимого внука в офицеры.

В простенке между окнами — геридон с прямоугольной вставкой, расшитой мельчайшим бисером.

Спальня Е. А. Арсеньевой
По сложившейся музейной традиции помещения спален нечасто открыты для посетителей, а если и открыты, то кровать в них разглядеть бывает чрезвычайно трудно. Относясь к такому подходу с пониманием, все-таки проявлю повышенный интерес к кровати, которая прячется от посторонних взоров за ширмой, прикроватной тумбочкой и креслом.
Итак, перед нами узкая и короткая кровать с изголовьем и изножьем. Изголовье опознаю по тому месту, где стоит тумбочка и где лежат подушки. Логично? Таким образом, изголовье — слева. Следовательно, справа — изножье. Теперь прошу ответить на вопрос: почему изножье выше изголовья?

[Нажмите, чтобы прочитать о СПАЛЬНЕ Е. А. АРСЕНЬЕВОЙ]
В углу находится довольно богатый каминный экран. У стены — буфет (или сервант, или поставец) с посудой.

Наконец, перед нами мемория — туалетный стол-комод, принадлежавший Марии Михайловне Лермонтовой, матери поэта. Расположенное в надстройке зеркало устроено по принципу псише (стало быть, должно вращаться). Ящики комода вогнуты для более удобного расположения ног.

На туалетном столике хранится мемориальный парадный платок Марии Михайловны.

Кабинет М. Ю. Лермонтова
В кабинете главный предмет мебели — письменный стол необычайной красоты. Стол многоярусный: внизу — открытая полка,

[Нажмите, чтобы прочитать о КАБИНЕТЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА]
сверху — П-образная надстройка, украшенная резной балюстрадой.
В правом углу стола, под стеклянным колпаком, стоит принадлежавшая Лермонтову фарфоровая чернильница в виде фигурки совы с мордой львицы. В правом углу надстройки, в тени, прячется принадлежавшая Лермонтову дорожная ореховая шкатулка.

Подстолье с многочисленными выдвижными ящиками украшено тонкой резьбой и интарсией с чрезвычайно мелкими деталями.

Выдвижные ящички расположены и по периметру надстройки.

Кресло с полукруглой спинкой очень красиво: S-образные локотники, декоративные гвоздики,

металлические накладки, точно повторяющие сложные контуры деталей спинки, вставки из темного дерева.
Кресло и письменный стол вызывают мое восхищение.

На противоположной стене висят копии лермонтовских акварелей: слева — портрет отца, Ю. П. Лермонтова; внизу — портрет друга, С. А. Раевского; справа — портрет В. А. Лопухиной.
На столе — альбом Солнцевых с рисунком Лермонтова в нем.
Слева — книжный шкаф с оригинальной расстекловкой. Шкаф интересен, но, к сожалению, нормальной фотографии его у меня нет.

Комната М. Ю. Лермонтова
Путеводители умалчивают действительное название этого помещения, именуя его просто комнатой. Приходится делать научное предположение. Комнат в мезонине четыре: две занимала бабушка поэта, две — он сам. У бабушки были кабинет и спальня. У Лермонтова — кабинет и «обезличенная» в своем названии комната. Так не в спальне ли мы находимся? Должен же был поэт где-то спать?
Сейчас в этой комнате организованы две зоны: зона отдыха с мягкой мебелью, расположенной вокруг столика, и рабочая зона с секретером.

[Нажмите, чтобы прочитать о КОМНАТЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА]
На столике лежат шахматы в корпусе из красного дерева.
Диван разглядеть сложно, да он и мало чем примечателен. А вот мемориальные кресла достойны особого внимания. Они квадратные в плане, с локотниками одной высоты со спинкой.

По верху спинки выполнена очень деликатная инкрустация: обратите внимание на то, насколько тонки листья и стебли.

Ладьевидное основание опирается на утончающиеся к низу ножки фантазийной формы. Передняя поверхность основания также украшена инкрустацией.
Что-то в этих креслах, в их формах, в декоре есть от ныне здравствующей фабрики Карпанелли (мебельщики поймут, о чем я).

Рабочую зону образует секретер. Он полон мемориальных вещей.

В выдвинутом ящике мы видим личные вещи, принадлежавшие Лермонтову. Это портсигар с изображенной на нем охотничьей собакой. За год до кончины Лермонтов подарил портсигар своему приятелю, который после смерти поэта сделал об этом печальную запись на внутренней поверхности крышки. В центре — разборная курительная трубка Лермонтова. Справа — часть рукояти ятагана (кинжала), принадлежавшего поэту.
На столешнице лежит раскрытый альбом Лермонтова с миниатюрным акварельным по кости женским портретом. Говорят, портрет был написан рукой поэта. На миниатюре изображена бабушка Лермонтова — Елизавета Алексеевна Арсеньева, дом которой мы так подробно осмотрели.

На этом проводимая для нас экскурсия заканчивается, и я еще раз обхожу весь дом.
Выходя из дома, закрываю за собой двери и обращаю внимание на дверную ручку — совсем такую же, как в доме Салтыкова-Щедрина (см. фото 1а и 1б).

В Тарханах потихоньку появляются посетители, но их немного.

Настолько немного, что нам пришлось брать индивидуальную экскурсию, потому что утром, когда открылся музей, кроме нас двоих, никого больше не было.

Еще мы посетили людскую избу (на предыдущем фото слева), но встретили нас там неприветливо и в демонстрации положенного нам фильма незаслуженно отказали.

Церковь Михаила Архангела
Дальше мы едем к церкви Михаила Архангела. Лермонтову не суждено было увидеть ее достроенной. Лишь после смерти поэта гроб с его телом, перевезенным из Пятигорска, покоился здесь два дня.

Часовня
Не знаю, по каким причинам я не сфотографировал снаружи фамильную усыпальницу Арсеньевых — Лермонтовых. На память остались только фотографии «неба»

и памятника из черного мрамора над могилой поэта.

Надпись на памятнике: Михайло Юрьевич Лермонтов. 1814–1841

Здесь нельзя не сказать еще раз о владелице усадьбы — Елизавете Алексеевне Арсеньевой, волевой и решительной женщине. По ее желанию над могилами покоящихся рядом дорогих ей людей — супруга, дочери и внука — была возведена эта каменная часовня. В ней была похоронена и сама Елизавета Алексеевна. Символично, что спустя многие годы прах недолюбливаемого ею зятя — отца поэта — был перевезен и захоронен поблизости, но вне стен часовни.

В качестве заключения и оправдания

Подводя итоги, хочу повторить, что я впечатлен богатством дома, разнообразием и добротностью мебели, красотой и изяществом хранящихся в нем мемориальных вещей.

Возможно, еще больше меня поразил Лермонтов-художник.

У лермонтовского музея есть замечательные и очень интересные блоги в блогпосте и в ЖЖ. Я с удовольствием почитал публикуемые там материалы. Некоторые из них виртуозно развенчивают мифы вокруг личности М. Ю. Лермонтова и блестяще дают ответы на всякого рода околонаучные статьи и измышления сторонних авторов. Буду надеяться, что мой мебельный пост не привлечет внимания ни работников музея, ни санитаров. Ведь он написан, чтобы мои личные два с половиной лермонтовские открытия навсегда остались со мной.

Tags: Лермонтов, Тарханы, бержер, буфет, бюро, в Воткинск, витрина, геридон, горка, диван, зеркало, инкрустация, интарсия, киот, комод, консоль, корытце, кресло, кровать, кушетка, люстра, мебель, мебель России, мебель в музее, мебель мемориальная, мороз по жести, псише, рояль, светский визит, секретер, стиль жакоб, стиль петровское барокко, стол, стол письменный, стол-боб, столик ломберный, стул, сундук, сундук-подголовник, трюмо, тумба, ширма, шкаф, экран каминный

Культурный гид по Пензенской области. Усадьбы Лермонтова и Радищева, крупнейший в России музей стекла и старинные монастыри

Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы»

Белинский район

Музей-заповедник «Тарханы» находится в родовой усадьбе Арсеньевых, предков Михаила Лермонтова по материнской линии. Особняк в 1794 году построил дед поэта Михаил Арсеньев. Свое название имение получило от занятий местных крестьян: они «тарханили», то есть торговали.

В Тарханах Лермонтов жил до 13 лет. Позже поэт приезжал сюда в гости к бабушке Елизавете Арсеньевой. В имении он написал поэмы «Тамбовская казначейша» и «Черкесы», драму «Два брата».

Похоронили Лермонтова тоже здесь — в фамильной часовне-усыпальнице недалеко от особняка. В этом же склепе находятся могилы его родственников — деда, бабушки и матери.

В музейный ансамбль входят барский дом, усыпальница, две церкви, которые построили на средства Елизаветы Арсеньевой, сторожка, изба для прислуги, приусадебный парк с прудами и три фруктовых сада. В музее действуют постоянные экспозиции «Лермонтов в Тарханах» и «Быт тарханских крестьян». В одной из них собрана коллекция личных вещей семьи Арсеньевых, прижизненные издания Лермонтова, его рукописи и рисунки.

В 2010-х годах в Тарханах закончилась реставрация. В музее воссоздали быт русского дворянства первой половины XIX века. В наши дни в усадьбе проводят театрализованные представления, мастер-классы по старинным тарханским ремеслам, костюмированные балы.

«Памятники истории и культуры Пензенской области»

ПЕНЗЕНСКАЯ ОБЛАСТЬ

ПЕНЗА

Пензенская область находится в центре европейской части России, на стыке трех природных зон: лесной, степной и лесостепной.

Это земля, давшая миру столько неординарных личностей.

Пензенская земля гордится литераторами В. Г. Белинским, М. Ю. Лермонтовым, Д. В. Давыдовым, А. И. Куприным, композитором А.А. Архангельским, режиссером В. Мейерхольдом.

В городе родился и вырос знаменитый актер немого кино И. И. Мозжухин.

Пензенская земля – родина великого историка В. О. Ключевского, автора «Курса русской истории».

Начиналась Пенза с оборонительной крепости, построенной для защиты рубежей Московского княжества. В начале 19 века это уже крупный город, центр губернии.

Город – родина русского цирка. В 1873 году состоялось выступление, представленное русскими антрепренерами — братьями Никитиными.

Современная Пенза не оторвалась от своего прошлого.

В городе сохранены кварталы купеческой застройки. Даже тот факт, что Пенза носит звание самого зеленого города Поволжья, имеет исторические причины.

А начиналось все с визита в город императора Александра Второго, который, осмотрев памятные места и обнаружив на месте крепости руины и запустение, остался очень недоволен и предложил разбить сквер.

Сегодня это Лермонтовский сквер, им начинается центральная улица Пензы — Московская, пензенский Арбат.

ПАМЯТНИК ПЕРВОПОСЕЛЕНЦУ.

«РОСТОК»

Необычно для 1980 года было открыть памятник не политическому деятелю или крупному военноначальнику, а Первопоселенцу — тому, кто защищал родную землю и осваивал ее в мирное время. Скульптурная композиция посвящена 600-летию Куликовской битвы.

На набережной Суры стоит 25-метровый монумент Славы, имеющий народное название «Росток». Он символизирует развитие города и страны. Рядом – подвесной мост «Дружба» — лучшее инженерное сооружение советского времени.

СВЕТОФОРНОЕ ДЕРЕВО

«КРУЖКА ПИВА»

Светофорное дерево.

В сквере напротив железнодорожного вокзала есть светофорное дерево. Этот арт-объект состоит из 36 старых светофоров, отработавших свое время на улицах города. С наступлением темноты светофоры включаются и переливаются цветами в такт музыке. Идея этой инсталляции принадлежит бывшему мэру города Роману Чернову, который увидел подобное дерево в Лондоне.

«Кружка пива».

Московская улица приводит к Фонтанной площади, примечательной своим светомузыкальным фонтаном и репродукцией картины Мане «Кружка пива». Эта внушительных размеров мозаика была сделана из 55 тысяч пивных пробок и установлена в 2000 году.

ЧАСЫ «КУКУШКА»

МУЗЕЙ ОДНОЙ КАРТИНЫ

«Кукушка».

Рядом с Фонтанной площадью в маленьком скверике находятся башенные часы с кукушкой, как памятник настенным часам, обычным в домах прошлого столетия. Этот скверик в городе — место дружеских встреч и романтических свиданий.

Музей одной картины имени Г. В. Мясникова

. Само здание музея – памятник 19 века, бывший дом полицмейстера. В музее нет постоянных больших экспозиций. Там выставляется по одной картине. Ее показ предваряется фильмом или рассказом об авторе произведения. В нашей стране таких музеев больше нет.

УЗЕЙ
СЦЕНИЧЕСКОГО ИСКУССТВА ИМЕНИВ.Э. МЕЙЕРХОЛЬДА
М

УЗЕЙ НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА

М узей сценического искусства имени В.Э. Мейерхольда.

Музей был открыт в 1984 году и стал первым мемориальным памятником Мейерхольду в России и за рубежом. В здании семья Мейерхольдов жила до 1898 года. Музей интересен еще существованием драматического «театра Доктора Дапертутто». Спектакли играются в маленьком зале, бывшей гостиной. Артисты находятся в метре от зрителей. Все восемь актеров театра – мужчины. Они же играют женские роли, выступают как работники сцены. Во всех театральных постановках развиваются идеи Мейерхольда.

Музей народного творчества.

Музей расположен в усадьбе пензенского лесопромышленника С. Л. Тюрина. Усадьба – настоящий резной терем, в котором собраны предметы народного творчества: резные вазы из дерева, соломенные куколки, изделия из лозы, абашевские свистульки.

УЗЕЙ В. О. КЛЮЧЕВСКОГО

МЯСНОЙ ПАССАЖ

узей В. О. Ключевского

. Открыт в 1991 году. Состоит из двух деревянных домов. Экспозиции музея рассказывают о пензенском периоде жизни историка и о его научной и общественной деятельности.

Мясной пассаж

— памятник архитектуры. Ему уже более 100 лет. Сначала там располагались торговые ряды, потом хотели сделать из пассажа картинную галерею, но сырость подвалов подвела. Сейчас там спортивные клубы.

УЗНЕЦК

ИКОЛЬСК

Вознесенский кафедральный собор

. Деревянная церковь была построена в 1699 году. Каменным собор стал в 1856 году. Силами верующих после советского упадка храм возродился. Сегодня здесь проходят богослужения, существует воскресная школа, занятия по иконописи, хранятся православные книги.

Церковь Казанской иконы Божьей матери

. Примечательна тем, что в советское время не была разрушена и даже не была закрыта. Построена в «русском» стиле. Храм интересен колокольней в виде трехъярусного шатра.

Часовня Святой Параскевы Мученицы

. Стоит на месте видения верующими иконы святой мученицы Параскевы. Средства на постройку часовни выделили местные купцы. Сейчас здесь есть оборудованный подход к источнику, можно набрать святой воды, окунуться в купальню.

Стоит упомянуть еще об одной достопримечательности Кузнецка. В сквере у городской администрации стоит камень таганаит, привезенный с Урала. Горожане называют его камнем солнца и любви.

Город ранее носил название Николо-Пёстровка. В середине 18 века поселок объединили с поселением Малая Пёстровка. Так образовался новый город. Всемирную славу Никольску принес хрустальный завод.

Музей стекла и хрусталя

. Коллекция была основана в 1789 году. Признана искусствоведами лучшей коллекцией стекла в России. Начиналась коллекция как образцовая комната при Никольско-Бахметевском заводе. Три поколения семьи Бахметевых собирали образцы, созданные умельцами их завода, изделия богемских, французских мастеров. В советское время . Коллекция продолжала пополняться стараниями директоров завода, а в настоящее время – благодаря частным лицам.

Казанская церковь

. Выстроена в византийском стиле, имеет необычную деревянную колокольню.

Музей писателя А. Я. Яшина

. Экспозиция на первом этаже посвящена военной истории. Представлены также чучела животных, элементы сказок. Второй этаж музея представляет сохранившийся интерьер 19-20 веков. Есть в музее и нумизматическая коллекция.

В городе есть вантовый пешеходный мост через реку Юг.

ЕРМОНТОВО

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЛЕРМОНТОВСКИЙ МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК «ТАРХАНЫ»

Село относится к так называемым лермонтовским местам. В селении, которое раньше называлось Тарханы, находилась усадьба бабушки поэта Елизаветы Арсеньевой.

В Тарханах провел детство М. Ю. Лермонтов. Здесь захоронен прах поэта, привезенный из Пятигорска.

В музейном комплексе проводят постоянные экскурсии, устраивают выставки, театрализованные представления.

Можно посмотреть само поместье, мебель, утварь того времени, личные вещи Лермонтова.

Есть даже настоящая работающая ветряная мельница.

АМЕНКА

Усадьба Устиновых

СТОРИКО-КУЛЬТУРНЫЕ ПАМЯТНИКИ

Родина хирурга, академика Н.Н. Бурденко, поэтов М.И. Кириллова и М. А. Фельдмана.

Семнадцать Героев Советского Союза воспитала маленькая Каменка.

В городке есть усадьба графа Войенкова, предназначенную для царевича Алексея. С именем Войенкова связано развитие Каменки. Стараниями графа через город прошла железная дорога. Занимался Войенков разработкой и распространением минеральной воды «Куваки» из местного источника. На царевича Алексея, как считалось, вода оказывала благотворное влияние.

Ныне воду добывают до сих пор, а усадьба в запустении разрушается.

В селе Грабово, одном из старейших в области, находится усадьба Устиновых. Это очень красивое большое строение 19 века — копия дома М. М. Устинова в Петербурге и части Зимнего дворца. Главный дом находился в парке. Кроме церкви, фруктового сада на территории усадьбы существовали заводы — винокуренный, кирпичный и крахмальный, ветряная мельница. Сохранился только главный дом с остатками парка и два здания конюшен.

Усадьба Зубрилово

Музей-усадьба Белинского

Усадьба князей Голицыных-Прозоровских в селе Зубрилово сейчас разрушается.

Была приобретена князем в подарок супруге.

По желанию князя усадьбу сделали похожей на Павловский дворец. Во дворце была обширная библиотека, коллекция фарфора.

Усадьба располагалась в парке, а парк окружали леса. В парке был выложенный природным камнем бассейн, куда по аллеям ходили купаться обитатели дворца. По тогдашней моде на окраине парка была построена башня-руина. Верхняя часть ее стен выглядела разрушенной. Башня использовалась как смотровая площадка во время зимних охот.

В усадьбе гостили знаменитости. Бывали Державин, Вяземский, Лажечников. Баснописец И. А. Крылов был учителем детей князя.

емориальный музей семьи Белинских. Здесь будущий великий критик жил, возвращался в родительский дом, когда учился в Пензе. В экспозиции много предметов времен Белинских, есть подлинные книги из библиотеки критика.

Усадьба Владыкиных

Золотаревское городище

Сейчас можно увидеть остатки былого величия. Усадьба в заброшенном состоянии, разрушается и зарастает.

К началу 19 века было три помещичьи усадьбы. К концу века село украшала центральная усадьба Степана Владыкина, на юге села располагалась усадьба его брата Николая, купленная у бабушки М. Ю. Лермонтова (в годы коллективизации дом разрушен). В селе рассказывают предание о жившей здесь в 1917 году помещице Надежде Николаевне Щетининой-Владыкиной, которая по своей инициативе раздала крестьянам землю. Владелица усадьбы Л. Я. Визард-Владыкина была первой русской женщиной-врачом.

В усадьбе гостили В. Г. Белинский, филолог Ф. И. Буслаев, физиолог И. М. Сеченов.

За селом на правом берегу реки есть родник. Его считали святым, так как в 1909 году здесь нашли лик Богородицы, изображенный на камне. Находку перенесли в домашнюю церковь Владыкиных. До наших дней святыня не дожила.

Археологический памятник 13 века. Здесь было масштабное кровопролитное сражение — первая попытка помешать вторжению татаро-монгольских орд на Русь. Все население (2000 человек) погибло если не в битве, то было сожжено захватчиками.

Мемориал «Разорванная звезда»

Троице-Сканов монастырь

Памятник воинам-«афганцам».

В День Памяти, 27 апреля (день «Апрельской революции» в Афганистане), здесь собираются ветераны всех локальных войн, чтобы отдать дань памяти своим товарищам.

Сегодня в памятный комплекс входят:

обелиск «Разорванная звезда»;
Памятник погибшим в локальных войнах;
Мемориальный знак «Звонница».

Женский монастырь Сердобской епархии Русской православной церкви.

Архитектурный стиль – переходный от барокко к классицизму. Дата основания неизвестна. Возраст каменных построек – конец 18 века. Строился как мужской монастырь. В монастыре находится чудотворная икона Трубчевской божьей Матери.

Недалеко от этого места в горе Плодской есть пещерный монастырь. Основателем называют Арсения II, который ушел в пещеры в 1826 году. Протяженность пещер больше, чем в Киево-Печерской лавре. Большая часть из них разрушена.

У подножия горы есть источник с целебной водой. Во второй половине 19 века на горе построили каменный храм.

После 1917 года пещерный монастырь закрыли, храм разрушили.

Государственный музей А.Н. Радищева

Кузнецкий район

Музей располагается в восстановленном родовом имении дворянского рода Аблязовых, родственников писателя и философа Александра Радищева. Каменный барский дом построил прадед писателя Григорий Аблязов. Здесь Радищев родился, провел детство, а позже — работал над экономическим трактатом «Описание моего владения».

В 1736 году на территории имения построили Спасо-Преображенскую церковь, которая сохранилась до наших дней. Однако иконостас в советские годы разрушили. В конце 1990-х сюда перевезли другой — из закрытой церкви в соседнем селе. Внутри Спасо-Преображенского храма располагается фамильный склеп Радищевых. В нем захоронены родители, брат и младший сын писателя.

В XIX веке особняк обветшал, и его снесли. Восстановили здание на старом фундаменте в 1995 году, но точный его облик повторить не удалось. Реставраторы использовали чертежи и планы других старинных усадеб Пензенской области. Внутри реконструировали интерьеры барских домов XIX века.

Сегодня в музейный ансамбль также входит бывшая земская школа села Верхнее Аблязово. В ней располагается основная экспозиция. Здесь выставлены личные вещи Радищева и членов его семьи, редкие прижизненные издания и рукописные копии «Путешествия из Петербурга в Москву».

В лесу бывают и плохие люди

К сожалению, плохих людей хватает, даже в лесу. Был на зимовье самовар, так охотники его расстреляли. Возможно, они остались без добычи, а пострелять хочется. Но это не повод выбрать в качестве мишени самовар. К тому же прихватили в качестве «сувенира» хороший казан с крышкой. Были случаи, что съедали продукты, припрятанные в надежных местах.

А что же Боря? Боря Хейфец не только «спец по специям». Он «спец» по всему. Его рюкзак – это склад всего, что может пригодиться или не пригодиться в походе. У него с собой всегда и ремнабор, и аптечка, и еще масса всего, что и в голову не придет. У него всегда найдется запасной пакет или мешочек. Я забыл взять фонарик. Боря достает запасной – пожалуйста. Когда-то в походе на Приполярном Урале Боря потерял ложку, пришлось вырезать деревянную. И вот я решил подшутить над ним и спрашиваю: «Борь, а запасная ложка у тебя есть?» Но шутка не удалась – Боря невозмутимо достал из рюкзака еще одну ложку.

А питались мы очень хорошо. Вячеслав сказал, что дома его так не кормят. Надеюсь, его жена не прочитает эти строки. Почему-то у нас на троих оказалось четыре половника. Первозданная природа нагуливает аппетит!

Мы не только работали, но даже ходили на экскурсию. Слава Дьяченко водил нас с Борей на Осинку показать мост. Этот пресловутый мост оказался двумя деревьями, переброшенными через реку. По нему зимой туристы переправляются на лыжах.

В воскресенье, 19 августа, я встал на рассвете. На градуснике, который висит на дереве, было +3. Я разжег костер, вскипятил чай. Проснулся Боря. На градуснике было уже +5. Когда из палатки вылез Дьяченко, уже было +10. А днем, когда мы наконец перестали махать лопатами, стало жарко, +24.

Музей-усадьба В.Г. Белинского

Белинский район

Единственный в России музей Виссариона Белинского находится в городе Белинском (ранее — Чембар). Экспозиция располагается в деревянном доме начала XIX века, где Белинский жил с 1816 по 1825 год. Последний раз критик побывал здесь в 1830 году. Тогда он приехал в Чембар на каникулы после окончания первого курса Московского университета. В 1837 году Белинские продали дом и уехали из Чембара. В середине XIX века купцы Антюшины устроили в нем трактир, который действовал до революции.

В 1920-е здесь располагались государственные учреждения. Музей в доме Белинского открыли в 1938 году по инициативе чембарского краеведа Александра Храмова. Сегодня здесь выставлены предметы быта XIX века, книги из семейной библиотеки, личные вещи родственников Белинского.

В состав музейного комплекса входит здание Чембарского уездного училища, в котором Белинский учился с 1822 по 1825 год. В здании воссозданы интерьеры классных комнат, представлены пособия и учебники, по которым занимался будущий критик. Недалеко от училища расположен памятник «Белинский-гимназист», который создал скульптор Геннадий Малов.

Еще одна постоянная экспозиция открыта в доме купца Федора Антюшина, соседа Белинских. Здесь выставлены рукописи и письма критика, прижизненные издания его статей.

Яблоневый сад в Арбеково

Прекрасное место, которое пока что существует. В Арбеково, за прудом у 6-й городской больницы есть яблоневый сад. Оттуда открывается неплохой вид на улицу Лядова. А за счет того, что сад находится на холме, этот вид приобретает неплохие масштабы. На данный момент, в дальней от плотины части уже идут стройки, но, часть ближняя к больнице пока не тронута. К тому же там имеется несколько заездов для машин, но будьте осторожны — дороги там не идеальные.

Как мы видим, любовь в машинах в Пензе вымирающий вид, поэтому пользуйтесь пока теми открытыми и доступными участками города, которые подарят вам и второй половинке романтические впечатления.

Музей А.И. Куприна

Наровчатский район

Музей Александра Куприна расположен в бывшем уездном городе Наровчате. Деревянный одноэтажный дом купили родители писателя, Иван Куприн и Любовь Кулунчакова, в середине XIX века. Здесь же в 1870 году родился Александр Куприн.

Через некоторое время после смерти мужа, в 1874 году, Любовь Кулунчакова продала дом и уехала с детьми в Москву. У здания несколько раз менялись владельцы, пока оно не перешло купцам Шлыковым. В 1891 году особняк сгорел, но в том же году Шлыковы его восстановили.

После революции в доме Шлыковых жила семья советского литературоведа, собирателя древних рукописей Владимира Малышева. В 1981 году здесь открыли Музей Александра Куприна. Сегодня в коллекции хранятся личные вещи Куприна, в том числе фотографии, письма, кофеварка и пепельница. Их в дар музею передала дочь писателя.

Дворец пионеров

Пожалуй, самая знаковая площадка для придания любви в машине в Пензе. Была… пока не пришла мода ставить шлагбаумы и огораживать все и вся. Причем, шлагбаум был установлен даже не дворцом пионеров а жителями расположенных рядом коттеджей, которые выступают, видимо, против любви в машинах.

Ну не суть. Расскажем про это прекрасное место. Расположено оно на высокой точке города и дарит людям обзор на центр города, улицу Пушкина, а весной на горе еще и цветет в ассортименте вишня. Место было любимым для автомобилистов тем, что к нему был непосредственный подъезд. То есть машину можно было припарковать прямо перед склоном и наслаждаться видом на ночную Пензу.

Каждый вечер в этой обители любовных утех на свежем воздухе собиралось около десятка машин, несмотря на то, что дорожки там узкие и, если заехал пораньше, то выезжать уже было непросто. Но людей это не останавливало.

Потом же, с установкой шлагбаума, осталась только площадка сверху, с которой такого роскошного вида уже не было, что и послужило причиной любителей авторомантики отправиться в другие места.

Никольский музей стекла и хрусталя

Никольский район

В 1789 году при хрустальном заводе Алексея Бахметева в городе Никольском открыли специальную кладовую, которую еще называли образцовой комнатой. Там хранили лучшую продукцию, чтобы затем демонстрировать ее на выставках.

В 1884 году завод по наследству перешел к князю Александру Оболенскому, дальнему родственнику Бахметевых. Новый владелец пополнил музейную коллекцию образцами иностранного стекла. В кладовую Оболенский привез и найденные на археологических раскопках в Керчи графины, которые были изготовлены в I веке нашей эры.

После революции завод национализировали и переименовали в «Красный гигант», а музей продолжил работу. В его коллекцию попали изделия советских мастеров-стекольщиков. В 1990 году специально для музея построили новое двухэтажное здание, где сейчас размещается основная экспозиция.

Сегодня в музее выставлена одна из крупнейших коллекций стекольных изделий в России, в которую входит свыше 14 тысяч экспонатов. Среди них — кубки, которые на заводе изготовили в 1750-х по заказу Екатерины II, медальоны с изображением героев Отечественной войны 1812 года, хрустальный стол Иосифа Сталина.

Тихвинский Керенский мужской монастырь в селе Вадинск

Тихвинский Керенский мужской монастырь в селе Вадинск…

Пензенская область

Тихвинский Керенский монастырь основали в 1683 году недалеко от города Керенска (сейчас — село Вадинск). По преданию, на этом месте пензенской преподобной — старице Прасковье — явилась чудотворная икона Тихвинской Божией Матери.

В монастыре действовала деревянная церковь Тихвинской иконы Божией Матери, а в 1762 году начали возводить каменную. Однако уже через два года строительство храма остановилось из-за нехватки средств. В 1764 году монастырь закрыли, но монахини остались жить в нем до 1848 года, когда обитель открыли вновь.

Тогда же возобновилось строительство церкви Тихвинской иконы Божией Матери. Здание возводили еще почти 40 лет и освятили в 1885 году. На территории монастыря также построили колокольню с надвратной церковью, и два новых храма — иконы Божией Матери «Живоносный источник» и Николая Чудотворца.

После революции монастырь снова закрыли. В советское время его церкви лишились куполов, была утрачена большая часть ограды, несколько хозяйственных построек.

В 1997 году монастырь передали Пензенской епархии. Здесь открыли мужскую обитель, восстановили пострадавшие в советское время храмы. В 1999 году при монастыре создали единственный в Пензенской области музей православия, где выставлены церковная утварь, старинные богослужебные облачения и иконы.

По лесу ночью и днем

За три часа прошли 12 километров, заночевали в месте под названием «девятый кордон». Кроме названия, никакого кордона не обнаружилось. Причем последний час шли в кромешной темноте. Но наш проводник уверенно в быстром темпе двигался вперед, чутьем или по памяти угадывая нужные повороты. Денис Петин, который уже успел побывать здесь, удивлялся, как Вячеслав Дьяченко прекрасно ориентируется в этих лесах, даже в кромешной темноте. Без карты и компаса.

Утром путь наш лежал по заросшей дороге через лес, потом километр «пустыни», как называет ее Дьяченко. До этого я знал пустыни песчаные, каменные, соляные, но «лесных» еще не встречал. Оказалось, что наш веселый проводник называет так вырубку, заросшую молодыми березками. Действительно, после лесной прохлады, оказавшись под палящими лучами солнца, почувствовал себя, будто верблюд в Сахаре. Этому ощущению способствовал рюкзак за плечами.

Дорога закончилась, когда мы подошли к ручью – притоку речки Осинка. На ручье хозяйничают бобры – понастроили плотин. Здесь мы долго искали переправу – берега крутые, трава в рост человека. Слава два раза проваливался в бобровые норы, «чуть сознание не потерял». Впрочем, думаю, что он, как всегда, шутил.

Построили мост из двух бревен, переправились. Потом продирались через километровое болото, прошли мимо несуществующего хутора Арабское (по словам Дьяченко). А на карте Шуберта 1846 года, примерно в этом месте, я обнаружил «Проказинский винокуренный завод»).

Музей-заповедник «Тарханы». Историческая справка: philologist — LiveJournal

Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы» является уникальным историко-культурным памятником общенационального значения.

Дом мельника

Здесь прошла половина жизни великого М.Ю. Лермонтова. Здесь, в дворянско-усадебной среде, разнообразии народной жизни, в общении с природой, с богатствами родного языка получил он неизгладимые впечатления души. Здесь истоки его мироощущения и характера, многих его творений. Здесь же покоится и прах гения отечественной и мировой культуры.
Тарханы вошли в судьбу поэта как самое дорогое, самое лучшее и доброе, как самая драгоценная частица великой России, которую он любил сильно, пламенно и нежно. «Кругом родные все места», — так писал он за год до смерти, стремясь мечтой в любимые Тарханы.

Привезенный в Тарханы в шестимесячном возрасте М.Ю. Лермонтов провел здесь свое детство и отрочество (с марта 1815 г. по август 1827 г. и лето 1828 г.), зиму 1836 года. В Тарханах Лермонтовым создавались поэмы «Черкесы», «Тамбовская казначейша», драма «Два брата», стихотворение умирающий гладиатор. События и впечатления тарханской поры легли в основу многих произведений поэта: поэм «Песня про царя Ивана Васильевича…», «Сашка», драм «Люди и страсти», «Странный человек», романа «Вадим», стихотворения «Бородино , «Родина», «Ка часто пестрою толпою окружен», «Когда волнуется желтеющая нива» и др.

Государственный музей М. Ю. Лермонтова открыт в 1939 году в селе Лермонтово (до февраля 1918 года село Тарханы) в имении бабушки поэта Елизаветы Алексеевны Арсеньевой (урожденной Столыпиной).
В 1969 году он преобразован в Государственный музей-заповедник «Тарханы». В 1997 г. Указом Президента России музей включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

В состав музея-заповедника входят:
— арсеньевская усадьба c комплексом мемориальных памятников 19 века — барским домом, усадебной церковью Марии Египетской, восстановленными людской и домом ключника, конюшней, теплицей, пасекой, заповедным парком, тремя садами, четырьмя прудами, дубовой рощей;
— мельница и дом мельника;
— фамильный некрополь Арсеньевых-Лермонтовых: часовня-усыпальница, где покоится прах М.Ю. Лермонтова, его матери, деда и бабушки; находящаяся рядом могила отца поэта; расположенная здесь же мемориальная церковь Михаила Архистратига, построенная при М.Ю. Лермонтове;
— усадьба Апалиха близ Тархан, где М. Ю. Лермонтов часто бывал в семье своей тетушки М.А. Шан-Гирей.

Площадь Лермонтовского музея-заповедника 197,84 га.
Директором музея с 1977 года является Заслуженный работник культуры России Тамара Михайловна Мельникова.
Фонды музея насчитывают около 29 тыс. ед., из них основного фонда – 14,5 тыс. ед.

Золотой фонд музея составляют предметы, принадлежавшие великому поэту: картина работы М.Ю. Лермонтова «Кавказский вид близ селения Сиони», его рисунки, фарфоровая чернильница, бронзовая печатка, походная шкатулка, портсигар, трубка, альбом, а также фамильная икона Столыпиных, парадные носовые платки матери и бабушки, кресла, комод из барского дома и т.д.
В «Тарханах» собраны и хранятся издания произведений М.Ю. Лермонтова как прижизненные, так и посмертные, оригинальные иллюстрации к ним многих выдающихся художников (М. Врубеля, К. Коровина, И. Репина и др.).
«Тарханы» — богатейшее хранилище оригинальных и редких предметов помещичьего усадебного быта XVIII — начала XIX веков: мебели, посуды, живописи, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, замечательной коллекции книг русских и зарубежных авторов, составляющих круг интересов М. Ю. Лермонтова.
Одновременно «Тарханы» — это высокий образец усадебного садово-паркового искусства. Их природные богатства уникальны — парки с аллеями, террасированными склонами, каскадами живописных прудов, фруктовые сады, рощи, ландшафты лермонтовской эпохи близ Тархан в Апалихе.

В «Тарханах» скомплектован и введен в научный оборот большой фонд архивных, документальных, предметных, изобразительных материалов о жизни и творчестве поэта, что нашло отражение в разнообразных экспозициях музея. Издаются научные сборники, книги, просветительская литература. Проводятся Всероссийские научные Лермонтовские конференции, материалы которых вносят существенных вклад в науку о Лермонтове.
Ежегодно музея-заповедник посещают сотни тысяч людей. С 1971 года ежегодно проходят Всероссийские Лермонтовские праздники.
Наряду с обширной научно-исследовательской и просветительской работой в музее осуществляется реставрация мемориальных объектов, в результате чего и образовался этот неповторимый по богатству, целостности и достоверности усадебный ансамбль-памятник великому М. Ю. Лермонтову.
Единый комплекс неразрывно связанных с жизнью и творчеством М.Ю. Лермонтова архитектурных и ландшафтных объектов, будучи одной из всенародных святынь, должен быть навсегда сохранен как драгоценное достояние и гордость всей России.

Автор: Мельникова Тамара Михайловна — директор музея-заповедника «Тарханы»

Кабинет М.Ю. Лермонтова. Барский дом

Барский дом

Мельница

Людская изба

Конюшня

Церковь Марии Египетской

Церковь Михаила Архистратига

Пасека

описание, фото, как добраться

В северо-западной части Пензенской области, среди густых лесов и зеленых полей, кристально чистых речек и вековых рощ находится старинное село, которое сегодня называется Лермонтово. Бывшее село Тарханы Пензенской области, а именно здесь находилась усадьба Арсеньева Михаила Васильевича и Елизаветы Алексеевны, стало местом, где прошли детские и юношеские годы величайшего русского поэта Михаила Юрьевича Лермонтова. Это место стало колыбелью великого поэта. В какую часть света закинула жизнь поэта, он всегда с трепетом вспоминал о своей родине — земле, которую он поднял и на которой провел почти полжизни. Здесь Михаил Юрьевич испытал свою первую любовную тоску, здесь нашел он свое последнее пристанище. В фамильном склепе покоится прах гения, а над зданием возвышается часовня.

Первый экспозиционный комплекс

Музей «Тарханы» (Пензенская область), фото которого представлено в нашей статье, состоит из трех экспозиционных комплексов.

В состав первой входит господский дом. Он был построен после смерти матери Лермонтова — Марии Михайловны. Кстати, она была единственной дочерью Елизаветы Алексеевны. Так, в 1818 году возвели эту усадьбу. В конце 90-х годов прошлого века в доме была проведена реконструкция. Мастера полностью воссоздали обстановку, что подчеркивает влияние усадебной культуры на развитие личности поэта. Именно здесь маленькому мальчику Мише пришлось пережить череду радостных и печальных событий: смерть матери, расставание с отцом, знакомство с азами искусства и науки, написание первых поэтических строк, первые уроки играть на пианино. Михаил Лермонтов пожелал, чтобы его прах был похоронен только в Тарханах. В этом комплексе находятся уникальные предметы: сигаретница, трубка, шкатулка и другие личные вещи поэта; Вещи, принадлежавшие бабушке и маме (праздничные платочки и тому подобное). Вот некоторые из художественных работ гения.

Недалеко от господского дома стоит однокупольная господская церковь Марии Египетской. Этот памятник полностью сохранил свою архитектуру и не поддавался влиянию времени. Церковь выполнена в стиле ампир. Его построила Елизавета Алексеевна в честь своей дочери. Здание функционировало до середины 20-х годов прошлого века, а сегодня просто освящено и является памятником минувшим дням.

Второй экспозиционный комплекс

Вторая часть экспозиции музея «Тарханы» Пензенской области представляет церковь Архангела Михаила. Этот архитектурный комплекс расположен в центральной части поселка. Он был построен еще при жизни моей бабушки Михаила Лермонтова. Возведение церкви началось в 1826 году. Зимой 1836 года поэт провел в имении свой первый офицерский отпуск. Потом он смотрел недостроенную церковь.

Третий экспозиционный комплекс

Это усадьба Апалих. На расстоянии трех километров к юго-западу от села Тарханы находится имение «дорогой тетушки», принадлежавшей М. А. Шан-Гирей-Апалиихе — тетке поэта. Современная усадьба представляет собой шикарный парк с вековыми липами, кроны которых видны издалека. Здесь созданы все условия для того, чтобы человек слился с природой, почувствовал ее всем сердцем. Только здесь можно полюбоваться прозрачными родниками, послушать шепот вековых деревьев. С конца 30-х годов ХХ века усадьба Тархана стала музеем, а с 1969 ему присвоен статус заповедника.

Могила Михаила Юрьевича Лермонтова

Усадьба «Тарханы» (ныне Лермонтово) — место упокоения души и тела великого поэта. Первоначально его прах был похоронен в Пятигорске, но через год после погребения он был перевезен в Лермонтово. Там, рядом с могилой матери, в часовне сын нашел свое вечное пристанище. Над могилой гения установлен памятник, выполненный из мрамора черного цвета. Надпись «Михайло Лермонтов. 1814-1841». Возле часовни росли огромные дубы. После похорон поэта бабушка велела выкопать в лесу несколько деревьев и посадить их перед часовней, но из общего числа выкопанных дубов удалось поймать только одно.

Интересные факты

Село Тарханы Пензенской области вдохновило Михаила Юрьевича на создание таких непревзойденных шедевров, как «Черкесы» и «Тамбовский казначей». Там же свет увидели поэма «Умирающий гладиатор» и драма «Два брата». На основе воспоминаний тарханов была сочинена знаменитая поэма «Бородино».

Ежегодно в начале июля музей «Тарханы» Пензенской области собирает любителей творчества поэта со всей страны на Всероссийский Лермонтовский фестиваль. В рамках этого мероприятия организаторы награждают участников Лермонтовской литературной премией и проводят музыкальный концерт, в рамках которого исполняются романсы. В день памяти поэта, 27 июля, на его могилу возлагают цветы.

В этом году усадьбе «Тарханы», в частности Лермонтовскому музею, исполнилось 75 лет со дня основания. В честь этого события заповедник впервые открыл для гостей свое хранилище. Здесь собраны вещи, принадлежащие роду Лермонтовых, не вошедшие в основную экспозицию.

Также к этой дате были отреставрированы крестьянские дома, которые находятся на территории музея. Открыта новая выставка под названием «Этапы короткого пути». Она представляет иллюстрации к произведениям Лермонтова, выполненные такими известными художниками, как К. Коровин, М. Врубель и И. Репин.

Когда работать и как доехать

Музей «Тарханы» (Пензенская область), карта которого есть в нашей статье, работает ежедневно с 9:00 до 16:00. Исключение составляют вторник и последний четверг каждого месяца: эти дни в музее выходной. А добраться сюда можно из Пензы по трассе Пенза-Тамбов. Расстояние около ста километров. На автобусе или машине вы пересечете эту дорогу за два часа.

Если вы собираетесь ехать из столицы России, то вам нужно доехать до станции «Белинская» (город Каменка) на поезде, а оттуда на автобусе проехать еще 35 километров до заповедника.

Дома-музеи в Москве

Музей Аксакова
Дом-музей Бахрушина
Дом-музей Чехова
Музей Достоевского
Музей музыкальной культуры им. Глинки
Дом-музей Лермонтова
Дом-музей Мейерхольда
Музей-усадьба Островского
Дом-музей Скрябина

Дом-музей Станиславского
Морозовский дворец
Государственный музей В. Маяковского
Государственный культурный центр Владимира Высоцкого
Музей Ермоловой

Мемориальный дом Аксакова представляет собой образец деревянного зодчества конца XVIII века; расположен в живописном месте старой части города Уфы на берегу реки Белой. Дом построен из уральской лиственницы; до наших дней сохранилась анфиладная планировка помещений. Из 179Со 2 по 1797 год здесь жила семья писателей. Этот дом Аксаковых известен европейскому читателю как «Родовое гнездо» по книге Сергея Аксакова «Детские годы Багрова-внука».

Экспозиция мемориальной части Аксаковского музея, в которой воссоздан интерьер второй половины XVIII века, знакомит с историей Уфы и Уфимского наместничества, семейной хроникой Зубовых-Аксаковых ; спектакли как городская обстановка, семья и ее жизнь формировали духовный мир писателя. В литературной экспозиции Музея можно увидеть различные материалы, рассказывающие о периоде обучения Сергея Аксакова в Казани, его театрально-критической деятельности, о его писательском творчестве на примере русской литературы 18-19 вв.го века и его близкое окружение. Один из разделов экспозиции посвящен профессиональной и личной жизни Константина и Ивана Аксаковых, идеологов славянофильства. Литературно-музыкальная гостиная представляет собой интерьер Губернаторского дома второй половины XIX века. Документальные материалы этого зала связаны с деятельностью сына Сергея Аксакова Григория, который в середине 60-х годов был губернатором Уфимской губернии.

Уникальная обстановка и атмосфера этого места являются подтверждением того особого статуса, что оно стоит среди других аксаковских мест, тесно связанных с именем прекрасного русского писателя 19 века Сергея Аксакова.

Фонд музея составляет 1583 инвентарных единицы. Ежегодно в Музее проходят Аксаковские дни, чтения, выставки, литературно-музыкальные вечера, концерты камерной классической и старинной музыки, Масленица и Рождественские фестивали.

Музей основан в 1894 году известным промышленником и меценатом Алексеем Александровичем Бахрушиным (1865-1929) на основе его частной коллекции театральных и рукописных памятных вещей, собранных в конце XIX века.

В 1913 году Российская Императорская Академия наук передала в дар городу Москве музей, известный как Музей литературы и театра имени Алексея Бахрушина. Позднее, переименованный в честь его основателя А. А. Бахрушина, музей в течение 19 лет находился в ведении Академии наук.17.

С 1918 года музей входил в систему государственных учреждений и как отдел Театрального общества находился в ведении Наркомпоса РСФСР. Музей сохранил имя своего директора на всю жизнь. . Бахрушина, а в 1919 году он был переименован в Государственный театральный музей имени А. А. Бахрушина. С 1941 года он носит нынешнее название и является одним из крупнейших хранилищ документов по истории театра России, СССР и зарубежных стран. В апреле 19№ 97 музей внесен в список наиболее ценных объектов культурного наследия Российской Федерации.

Рукописный отдел был создан в музее в 1935 году, позже он был переименован в архивно-рукописный отдел. Театральные программы и афиши, фотографии и негативы, аудиовизуальные документы и театральные декорации (включая сценографию, эстампы и другие объекты графического искусства) хранятся в отдельных отделах.

Москва, Дом-музей Бахрушина

Антон Павлович Чехов, выдающийся русский драматург и мастер модернизма рассказ, жил в розовом двухэтажном доме на улице Садовой-Кудринской с семьей с осени 1886 г. по весну 1890 г.

детство. Обанкротившись, Чехов переехал с семьей в Москву, чтобы начать новую жизнь. Чехов присоединился к своей семье там в 1879 году.и поступил на медицинский факультет МГУ, который окончил через 5 лет. Став практикующим врачом, Чехов содержал остальную часть своей семьи за счет внештатных заработков в качестве журналиста и автора юмористических очерков. К 1888 году он стал широко популярен среди низших классов как автор анекдотов для юмористических журналов и в процессе превратил короткий комический набросок примерно в 1000 слов в второстепенную форму искусства.

Однако Чехов все больше и больше экспериментировал с серьезным письмом, и постепенно его произведения приобретали более зрелый вид. В течение следующих нескольких лет автор сосредоточился исключительно на коротких рассказах, всегда реалистичных по стилю, серьезных по замыслу, но с оттенком юмора. Чехов написал сотни рассказов, прежде чем заняться драматургией и создать одни из самых любимых и часто ставящихся в России театральных постановок — «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Чайка». Писатель также жил и писал в Мелихово, южнее столицы, и в Ялте, на Крымском берегу.

Дом-музей был, пожалуй, местом самого плодотворного творческого периода Чехова. Писатель не только совмещал рабочую медицинскую практику и заведомо активную общественную жизнь, но, живя в доме, написал свою первую пьесу «Иванов», 3 одноактных фарса и более 100 рассказов. Посетители имеют возможность увидеть кабинет и кабинет Чехова, его скромную спальню и спальню его брата-студента и контрастно богато украшенный семейный салон. Большая часть столовой теперь отдана под выставку оригинальных афиш и первых изданий произведений Чехова. В музее регулярно проводятся тематические экскурсии и лекции об авторе и его литературных произведениях.

Москва, Дом-музей Чехова

Музей великого русского писателя Михайлова Ф. маленький убогий домик на территории Мариинской больницы для бедных, где его отец работал врачом. Достоевский родился в этой больнице 11 ноября 1821 года в бедной, но истово набожной семье, отец которой постоянно усугублял их положение алкоголизмом и насилием. После смерти матери в 1837 году юный Достоевский покинул семейный дом и был отправлен в Санкт-Петербург для поступления в Военно-инженерную академию по явному желанию своего отца, самого отставного военного хирурга. Будущий автор, который вместе со своим братом Михаилом долгое время увлекался романтической и готической литературой, совершенно не подходил для военной карьеры и, окончив учебу в 1843 году, подал в отставку, чтобы начать рискованную карьеру писателя.

Автор закончил свою первую повесть «Бедные люди» в 1846 году, получив высокую оценку литературного критика Виссариона Белинского и поэта Николая Некрасова, похваливших его за психологическую проницательность произведения и его способность играть на струнах сердца читателя. Достоевский был немедленно провозглашен великим новым талантом русской литературы, и он написал еще много таких же проницательных и психологически проницательных рассказов о бедных классах страны. Писатель пережил бурную и драматическую жизнь, в том числе 8-месячный тюремный срок за участие в политических дискуссиях Петрашевского кружка в 1848 г. , инсценировку казни, 4-летнее заключение в сибирском лагере, острую эпилепсию, принуждение. на азартные игры и многочисленные неудачные дела.

Достоевский умер в январе 1881 года после долгой, бурной, но весьма известной литературной карьеры. Большая часть музейной реконструкции дома Достоевского основана на собственных дневниках писателя и описаниях его детства. Посетители могут увидеть крошечную спальню, которую он делил с братом, и скромную гостиную, которая считалась настолько важной для социального положения семьи, что родители Достоевского были готовы спать на узкой кровати, зажатой между ширмой и умывальником. В музее представлено множество семейных портретов, гравюр и литографий различных сцен Москвы, очаровательный набор деревянных игрушек и школьных учебников, а также семейная библиотека классиков русской и европейской литературы. Призовыми экспонатами музея, несомненно, являются приходская книга с записью о рождении Достоевского в 1821 году, сохранившиеся под стеклом его гусиное перо и подпись.

Москва, Музей Достоевского

Музею присвоено имя Михаила Ивановича Глинки (15704-1818). Он был первым композитором, получившим признание в России. Его сочинения оказали большое влияние на будущих русских композиторов. Родился в Новоспасском Смоленской губернии, в 1817 г. отправился учиться в Санкт-Петербург. Позже, в 1824 г., он отправился на Кавказ, прежде чем приступить к работе на государственной службе.0003

Однако его настоящей профессией был композитор. При жизни он сочинял оркестровые произведения, сочинения для хора и фортепиано, оперы и камерную музыку. Во всех его работах есть сильный национальный элемент, они звучат очень по-русски. Его Отечественная песня стала Национальным гимном России с 1990 по 2001 год. Его тело было перевезено в Россию и погребено на кладбище Александро-Невской Лавры. Михаил Глинка прославил русскую музыкальную культуру на весь мир. Он отвел русской музыке видное место в мировой культуре, и поэтому его часто называют отцом русской музыки.

Музей в Москве, носящий его имя, представляет собой современное здание советских времен, расположенное по адресу: ул. 4. На первом этаже представлена обширная коллекция музыкальных инструментов из разных уголков Советского Союза и Российской Федерации. Это крупнейшая сокровищница памятников музыкальной культуры, занесенных в национальный свод особо ценных объектов культурного наследия народов России. Хранится около миллиона предметов: уникальные музыкальные инструменты, рукописи, личное имущество музыкантов, книги и ноты.

Музей был основан в 1943 году в связи с решением правительства СССР о создании Государственного центрального музея музыкальной культуры. В 1954 году, когда музыкальные круги страны отмечали 150-летие со дня рождения Михаила Глинки, ему было присвоено имя великого русского композитора. Сегодня Музей музыкальной культуры имени Глинки — один из крупнейших музеев страны, авторитетное научное учреждение и крупный центр музыкознания и истории музыки.

В 19века музыканты и музыковеды дарили редкие музыкальные инструменты, происходящие с огромной территории России, от Кавказа до Якутии. Например, крупным дополнением стала знаменитая коллекция народных инструментов Средней Азии и Казахстана, собранная Августом Эйхгорном. Владимир Одоевский завещал рояль особой энгармонической конструкции.

Москва, Музей музыкальной культуры им. Глинки

Михаил Лермонтов Русский писатель, поэт и художник, которого иногда называют поэтом Кавказа, является одной из главных фигур русской литературы. В особняке на Малой Молчановке он жил с 1829 по 1832 год, во время учебы в Университетском пансионе и Московском университете. Именно в этом маленьком деревянном одноэтажном особняке с антресолью он начал писать стихи и понял, что литература – это его призвание. Этот дом арендовала Елизавета Арсеньева, бабушка поэта, у купчихи Ф.И.Черновой. Вместе с домом снимали кухню, дом для прислуги, конюшню, каретный сарай и склад. После ухода М. Лермонтова и Е. А. Арсеньевой застройка двора оставалась неизменной до 1844 года. Однако в последующие десятилетия новые владельцы резко изменили его облик. Сейчас здание восстановлено по первоначальному плану. С отрывом от более поздних построек дом выполнен по подлинной планировке жилой комнаты и антресоли, типичной для массовой застройки послепожарной Москвы.

Единственный в Москве дом-музей Лермонтова – бесценный артефакт и важнейший экспонат. Экспозиция музея расскажет о школьных и учебных годах Лермонтова в Университетском Дворянском пансионе, позже в Императорском Московском университете, о напряженной духовно-творческой жизни поэта. К восемнадцати годам он создал уже 17 стихотворений, 4 пьесы, 250 лирических поэм.

Мемориальная часть дома представляет собой отреставрированный интерьер московского особняка 1830-х годов, с предметами мебели, подобранными по типологии и декоративно-прикладному искусству, подлинными семейными портретами, рисунками и картинами Лермонтова, книгами с его автографом. Экспозиция музея расскажет о быте его семьи, об интересах и увлечениях юного Лермонтова и людей, его окружавших в те годы.

В музее не только представлена атмосфера дворянского дома первой трети XIX века, но и передана атмосфера напряженной духовной жизни, создававшая поэтический гений Лермонтова.

Москва, House-Museum’s Museum Lermontov

Москва, House-Museum Lermontov

Москва, Дом Лермонтова

Москва, Лермонтова в 19403

Vsevolod Emiljevich, (Born in 194403

Vsevolod Emiljevich (Born in 194403

vsevolod emiljevich (Born in 194403). Российский режиссер, актер и педагог. Он был и теоретиком, и практиком театрального гротеска, автором программы «Театральный Октябрь» и основоположником актерской школы, получившей тогда название «биомеханика».

Музей-квартира Мейерхольда может похвастаться всевозможными его личными вещами, перепиской, сценариями, сценографией и фотографиями. Мейерхольд учился в Московской филармонии, где учился у известного русского драматурга, писателя, театрального режиссера и соучредителя МХТ Владимира Немировича-Данченко. В 1898 году Мейерхольд поступил в Московский Художественный театр и начал исследовать свои теории символической и нереалистической драмы. Его радикальные идеи в области теории драматургии и дизайна постановки обеспечили ему успешную, хотя и бурную карьеру, и репутацию одного из самых ярких и экспериментальных российских театральных режиссеров этого века. Хотя верный сторонник русской революции 1917, преднамеренно индивидуалистический темперамент и художественная эксцентричность Мейерхольда вызвали критику со стороны советских наблюдателей, и его обвинили в пренебрежении соцреализмом в его творчестве. Он стойко отстаивал право художника на эксперимент и отказывался подчиняться сдерживающим советским теориям художественного единообразия.

В 1939 г. Мейерхольд был арестован и заключен в тюрьму, о его смерти на Западе ничего не было известно до 1958 г., когда новое издание Большой советской энциклопедии заявило, что он умер в 1942, хотя позже год был изменен на 1940.

Москва, Дом-музей Мейерхольда

9 Москва, Усадьба Островского-0 Музей Мейерхольда и Музей в Москве входит в состав Музеев театра имени Бахрушина и посвящен Александру Островскому, широко известному как представитель русской реалистической литературной эпохи.

Александр Островский родился в 1823 году и стал известным московским драматургом. Островский учился на юридическом факультете МГУ, затем стал судебным секретарем и государственным служащим.

Александр Островский начал свою писательскую деятельность только в 1850 году, а из-за разногласий вокруг его второго драматического произведения «Банкрот» был уволен с должности государственного служащего. Пьеса была сосредоточена на разоблачении ложных заявлений о банкротстве и оказала глубокое влияние на московское купечество, которое не было впечатлено последствиями, раскрытыми в его пьесе. Это не остановило Островского, и большая часть его последующих драматических произведений была посвящена русскому купечеству. Премьера всех его произведений состоялась под его руководством в Московском Малом театре, с которым у него были тесные связи, а Малый театр почтил драматурга сидящей статуей за пределами театра. Всего Александр Островский написал 47 пьес, учредил Общество русских драматургов, стал художественным руководителем Московских императорских театров. Большинство пьес Островского до сих пор часто ставятся в Москве и являются самыми читаемыми произведениями.

Усадьба-музей Островского расположена в доме, где родился Островский, и была открыта 4 марта 1984 года. Тема, проходящая через весь музей, — Москва в картинах А.Н. Жизнь и творчество Островского. В эту коллекцию входят личные вещи Александра Островского, личные вещи, принадлежавшие его семье и друзьям, сценические обработки некоторых его пьес, состоящие из эскизов, костюмов, фотографий, рукописей и плакатов, а также предметы, представляющие культуру и историю. России. Выставки разделены на следующие экспонаты: А.Н. Мемориальный дом Островских, Москва в А.Н. Островского в жизни и творчестве, Гроза на сценах национальных театров, Тема театра в творчестве А.Н. Островского, А.Н. Островского как общественного и театрального деятеля. Музей-усадьба Островского представляет собой полное собрание жизни Александра Островского, его важной роли в русском театре и культурного наследия, которое он оставил после себя.

Москва, Музей-усадьба Островского

Музей им. А.Н. Мемориальный музей Скрябина расположен в двухэтажном особняке на Старом Арбате в Москве, где композитор Александр Николаевич Скрябин провел последние три года своей жизни (с 12 апреля по апрель 1915 года). Именно здесь он написал музыкальные шедевры: Восьмую, Девятую и Десятую сонаты, Две танцевальные гирлянды, Композицию 73 «Темное пламя» и Композицию 74 «Пять прелюдий».0003

Дом был культурным центром Москвы начала XX века, в нем принимали таких гостей, как музыкальные критики Гюнст и Сабанеев, поэты Бальмонт, Иванов и Балтрушайтис, писатель Зайцев и театральные деятели Таиров и Мейерхольд. С. Булгаков и Н. Бердяев вели здесь философские беседы. В 1922 году дом стал Государственным мемориальным музеем.

В Музее все сохранено так, как было во времена жизни композиторов. В нем находится цветной прибор, изготовленный инженером Мозером по эскизам композитора. Устройство предназначалось для сопровождения симфонической поэмы Скрябина «Прометей» — первой композиции, сочетающей в себе цвет и звук. В музее также хранится рояль, изготовленный фирмой «Бехштейн» специально для А.Н. Скрябин. После смерти композитора на фортепиано играли такие великие пианисты, как Владимир Горовиц и Сергей Рахманинов.

Каждый год в музее проводится конкурс на получение стипендий для молодых музыкантов. Десять из семнадцати стипендиатов уже стали победителями международных конкурсов. Музей также является научно-образовательным центром. Он открыт для посетителей, экскурсии проводятся на русском и английском языках. Здесь проходят концерты классической и современной музыки, а также творческие вечера, чтения, выставки и мастер-классы.

Москва, Дом-музей Скрябина

Музей расположен в грандиозном неоклассическом особняке, где последние 17 лет провел известный русский актер и режиссер Константин Станиславский. его жизни.

Родившийся в 1863 году в Москве под именем Константин Алексеев, Станиславский с ранних лет выступал в организованном его семьей драматическом коллективе «Алексеевский кружок». Несмотря на свою первоначальную неловкость на сцене, молодой Станиславский одержимо работал над своими недостатками и полностью погрузился во все аспекты актерского мастерства и театральной постановки. В 1885 году он принял псевдоним Станиславский и позже основал Общество искусства и литературы, а затем знаменитый Московский Художественный театр с соучредителем Владимиром Немировичем-Данченко.

Станиславский рассматривал театр как искусство, имеющее общественное значение, способное оказывать сильное влияние на людей, и видел в актере важную воспитательную роль на сцене. На протяжении 40 лет своей театральной карьеры Станиславский постоянно экспериментировал с актерскими приемами и психологическими теориями. Наконец, он сформулировал «Метод Станиславского», который, среди прочего, побуждал актеров физически и психологически вовлекаться в эмоции персонажей, которых они играли на сцене.

Работая с Немировичем-Данченко, Станиславский поставил множество революционных экспериментальных постановок во МХАТе. Одним из величайших успехов театра стала радикальная перепостановка чеховской «Чайки», премьера которой провалилась в прошлом году и чей мгновенный второй успех побудил знаменитого русского драматурга поставить еще две пьесы «Три сестры» и «Три сестры». Вишневый сад» специально для МХТ.

Музей, открытый через 50 лет после смерти Станиславского, содержит большую часть оригинальной мебели из его дома, наполнен музыкальными памятными вещами и выставками, рассказывающими о карьере режиссера и успехах МХТ. Посетители могут осмотреть кабинет Станиславского, а также множество комнат и мастерских, где великий теоретик проводил репетиции в последние годы своей жизни, когда он был слишком болен, чтобы посещать театр. Особый интерес у любителей оперы вызовет зал Онегина, где в 1922 декабря премьера оперы Чайковского по мотивам эпической поэмы Пушкина «Евгений Онегин» прошла с таким успехом, что постановку сразу же перенесли на главную сцену театра. В зале «Онегин» также регулярно проходят лекции о МХАТе, его инсценировках произведений Чехова, Горького, Островского и Булгакова, а также о творчестве некоторых из самых известных исполнителей театра.

Москва, Дом-музей Станиславского

Особняк Арсения Морозова — уникальное произведение архитектуры в стиле мавританского возрождения. Это удивительное здание находится в центре Москвы, на улице Воздвиженка, дом 16, недалеко от станции метро Арбатская. Он был построен в 1895-1899 годах по проекту архитектора Виктора Мазырина по заказу миллионера Арсения Абрамовича Морозова. Путешествуя в 1890-е годы по Испании и Португалии, Морозов и архитектор были впечатлены дворцом Пенья в португальском городе Синтре, сочетающим в себе испано-мавританскую средневековую архитектуру и национальный стиль мануэлино.

Эксцентричному молодому миллионеру пришла в голову идея построить для себя нечто подобное. Он выбрал для строительства этого необычного дома участок, подаренный его мамой на его 25-летие, расположенный в самом центре Москвы.

Еще в то время, когда здание еще строилось, оно уже было предметом насмешек и сплетен, слухов и критических статей в различных газетах. Общественное мнение восприняло экзотический особняк как выражение крайней эксцентричности. В своем романе «Воскресение» Толстой позволяет князю Нехлюдову, проезжая по улице Волхонке, описывать здание как глупый ненужный дворец для глупого бесполезного человека.

Дизайн портала главного входа и башен, расположенных по бокам, в частности, лучше всего отражает мавританское возрождение. Общая композиция особняка соответствует современным приемам. Внутреннее убранство отражает широкий разброс интересов владельца: от псевдоготики до ампира, от арабского до китайского стиля интерьера, демонстрирует абсолютную эклектику.

После революции в особняке до 19 века располагался театр «Пролеткульт». 28, затем посольства разных стран, а также редакции британских газет. С 1959 года в здании находился Дом дружбы народов. Сегодня в особняке находится Дом приемов правительства России.

Москва, Морозовский дворец

Государственный музей В. Маяковского открыт в 1974 году в здании, где жил поэт и работал с 1919 по 1930 г. Основу его коллекции составили фонды действовавшей с 1938 г. Библиотеки-музея им. Маяковского. жизнь и творчество были рассчитаны не на классические музейные каноны. Здание было оформлено в стиле постмодерн. Выдающиеся художники, архитекторы и дизайнеры 20 века использовали новый метод организации пространства, сделав посетителя соавтором и участником музейного действия.
В музее нет традиционных выставочных залов со стеклянными витринами и рядами экспонатов. Пространство музея должно было напомнить Лабиринт жизни, сердцем которого является «Лодочная комната», мемориальная комната поэта.

Зал, посвященный рождению и юности Маяковского, воссоздает дом, в котором родился будущий поэт, и гимназию, в которую ходил Владимир. Внимание посетителей привлекает висящий гигантский кувшин с вином. По старинным грузинским традициям (Маяковский родился в Грузии), когда рождался ребенок, в семье наполняли кувшин вином и кастрюли. Когда ребенок подрос, родственники и друзья стали приглашать его выпить.

Мемориальная комната Маяковского находится на четвертом этаже Музея в бывшей коммуналке. Поэт, ненавидевший мещанскую культуру и быт, не выносил бесполезной роскоши и имел только самое необходимое. Воссозданная обстановка скромных 20 кв.м. Об этом красноречиво свидетельствует большая комната, в которой поэт прожил 11 лет.

В настоящее время коллекция уникального Музея насчитывает более 50 000 экспонатов; тетради и рукописи Маяковского, его письма, личные вещи, уникальные вещи (например, обручальное кольцо матери поэта и сабля его деда), оригинальная мебель, книги Маяковского и о нем и многое другое, заслуживающее внимания.

Музей Владимира Маяковского регулярно проводит поэтические и музыкальные вечера, встречи с писателями и актерами. На сцене Театра поэтов выступили писатели Вознесенский, Евтушенко, Ахмадулина, Искренко, певцы Долина, Бачурин, Кочетков, актеры Гафт, Казаков, Юрский и другие. В музее также есть кинозал, где посетители могут посмотреть фильмы с участием Маяковского.

Москва, Государственный музей В. Маяковского

Владимир Высоцкий, легендарный певец, автор песен и актер, умер в 1980 г. Ваганьковское кладбище, где он и похоронен. Хотя при жизни он не получил официального признания, его безошибочно узнаваемый хриплый голос, остроумно и пафосно описывающий повседневную жизнь Советского Союза, знали и любили миллионы.

Высоцкий родился в 1938 году в семье служащих. В 1960 году окончил Школу-студию Московского академического театра и впервые добился известности как актер сцены и экрана. Большую часть своей жизни он проработал в Театре драмы и комедии на Таганке, в нескольких минутах ходьбы от музея. Его самая известная роль была в джинсах, играющем на гитаре Гамлета, и он появлялся в пьесе более 300 раз.

Но наибольшую известность ему принесли песни, рассказы о испытаниях и невзгодах советского народа. Его работы были отмечены как антисоветские, но его записи распространялись на контрафактных кассетах по всей стране, а нерекламированные концерты в малоизвестных пригородных залах были заполнены фанатами.

Музей содержит множество экспонатов, рассказывающих о его жизни и различных аспектах творческой деятельности, включая рукописи, плакаты и фотографии, воплощающих в жизнь весь мир позднесоветского андеграунда.

Мария Николаевна Ермолова (род. в 1853 г. – умерла в 1928 г.), выдающаяся драматическая актриса Малого театра. Она создала яркие трагические образы Жанны д’Арк. Марии Стюарт, Леди Макбет, а также героинь произведений А. Н.Островского, Г.Ибсена и других авторов. В 1935 Московскому драматическому театру присвоено имя М.Н. Ермолова.

Музей расположен в особняке XVIII века, где с 1889 по 1928 год проживала выдающаяся трагическая актриса. от дочери М.Н. Зеленина.

Дом-музей отображает культурно-бытовой быт в конце 19 века — начале 20 века. Посетители знакомятся с жизнью любимой московской актрисы и атмосферой той эпохи. Предыдущими гостями этого дома были русские интеллигенты XIX в.ХХ века: Станиславский, Шаляпин, Серов, Чехов, Бахрушин, Садовский.

Москва, музей Ермоловой

Лермонтовский музей г. Москва. Дом-музей Лермонтова

Тани дуркин таариихи чаджииб ах ее ваднаха ее магаалада, миел у доу Арбат ах. Тани ваа середина ка середина ах guryihii badbaaday taas oo uu ku noolaa ama joogay Abwaan weyn.

Лермонтовский музей-гури ээ Москва ваа гури хал шико яр оо истодка ах. Ka dib markii dib u soo celinta guriga helay muuqaalka asalka ah. Это gudaha si buuxda u waafaqsan sharaxaad ka mid ah xaaladaha nolosha iyo nololeed ee Zaman taas oo uu ku noolaa Михаил.

музей бандхиг ка kooban yahay waaweyn iyo kuwa yaryar qolalka nool, qol Abwaan, qolka uu ayeeyo jecel yahay iyo hoolka bandhig. Дом-музей Лермонтова ее Москва ваа хантидуда гаарка Абваан вейн, буугаагта, алаабта гурига, Вехбе уу, ийо санамиадии уу сааксиибада иё караабада. iyaga wakeaa ка середина ах су bandhigaa по Abwaan iska dhigay.

маклуумаадка таариихига ах

гурига, таас оо маанта яала музей Лермонтова ээ Москва, вацааа ла дхисай Петром Черновым, бааякмуштари. Тани вашай си град град ах ку дхачай ка диб маркии ай гуул ее Дагаалки Рууш-Фарансис (1812 г.).

Позже Михаил Юрьевич айеео киро гуриган рааксо лех ин ай огголаадан ин ияда авов си аад у хешо ваксбарашо Москва ээ. Халкан Михаил ияда ла ноолаа хагаага дамбе 1829 илаа 1832, маркий уу у дхакаагай Санкт-Петербург.

Ин муддо ах советский (ийо дхисмаяаша бадан оо таарихи ах) ин гурига ваца ай ку тааллай гури ла вадааго. Инта бадан дадка дегган xitaa ma soo jeedinaya in ku nool guri leh sida taariikh hodan ah.

Сидее матхафка

Малая Молчановка 2 — гурига, таас оо гусин ка мид ай таарихда ее карнигии XIX ай. Waayo, isku wadanka yihiin oo dhammuba aannu marno, isagu waa u jeclahay in xaqiiqda ah in halkaas uu sano teenage ah Abwaan Ruush caan ah — Лермонтов.

guriga Деревянный стиль ампир ла мезонин ла данбе ма беддельмин мар кирайстаяаша, дхисай марар бадан. Sanado badan, xiiseyneysay Abwaan weyn isku dayaan in ay u abuuraan ee matxafka. Кайбта угу вакстарка бадан э абууриста Баннаанбаксиада каадай И. Л. Андроников.

В 1979 году гурига аяа хелай хааладда матксафка, йо лаба сано ка диб (1981) уу альбаабада у фурай ка диб маркии диб у су селинта куксда мартида ах.

Rhode Stolypins-lermontovykh

Si aad u dhiska deegaanka taas oo uu ku noolaa Lermontov dhallinyarada, qorayaasha iyo abuuray ee matxafka isticmaalo ekaysiinta ee bilowgii nolosha sharaf leh ee qarnigii XIX ah, si guul loo isticmaali faahfaahinta noqday kuwa loo yaqaan iyada oo waxbarasho оо ка середина ах nolosha iyo shaqada Abwaan, iyo sidoo kale xasuus ah saffarro uu.

Baahnayn in la sheego, Елизавета А., ayeeyo Лермонтов иска лахаа койска шараф Столыпина, куваас оо лагу якаанай в России тан иё 1566. тууло яр иска мое авове, Михаил Юрьевич А. Е. Столыпину. Waxa uu ahaa milkiilaha mid ka mid ah tiyaatarada ugu fiican wadanka ee serfs iyo hogaamiyaha si joogta ah loo doortay ee ku abtirsan ee gobolka Penza ah. Qoyskiisa soo bixiyey kow iyo toban carruur ah. Колька Елизавета Алексеевна васяало бадан оо гарабака валаалкеед.

Saaladda yar

Sida caadiga ah, Музей Лермонтова ee Москва Посетители bilaabaan inay fiiriyaa la qolka, mid aad u diiran oo raaxo leh ee guriga, halkaas oowawaaa inta badan socday deriska, saaxiibbada, qaraabada jacadah mid iabwaan maryekaed: Д. Д. Дурнов, М. И. Сабуров, Н. С. Шеншин, А. Д. Закревский, Н. Поливанов. On buugaagta escritoire la ilaashaa, taas oo la akhriyi Abwaan dhalinyarada iyo saaxiibbadiis — «Братья тууго» Пушкина, «Песнь о колокольчиках» Шиллера. Халкан ваца аад ка арки картаа маджаладда «Атенеум».

Waxay ahayd nuqulka kowaad, halkaas oo Michael ayaa la daabacay uu gabay u gaar ah, saxiixa warqad «L» ee 1830. Waxa uu ahaa gabay ah oo shuqullada horrayn — «Весна», ка го’ан ин ай Е.А. Сушкова, каас oo waqti aan noqday xiiso Лермонтов. Ин исла колка ваа сида савирка ка мид ах Варвары Лопухиной. Darenka Gentle oo kalena habruhu waa inay gabdhaan soo jiidasho badan, sidaasi darteed wakea uu ku hayaa inuu naftiisa gaaban oo dhan.

Акварель, самея Лермонтова, Варенька ваа кааб Эмилия — halyeeyad ee riwaayadaha Лермонтов ee «Испания» мид ка мид ах оо shuqulladaadii hore ugu weyn ee Abwaan. «Бууга каддар» Лермонтова ка дхигай инай ка кайб каатаан каладжадда саннадка кусуб ее (1832 г.). Abwaan shirkii sharaf leh oo suubban xiddigiye ee yimid. Waayo, гости wuxuu ka diyaariyey salaan Year New aayaddan.

qolka fadhiga ballaaran

Qolka Tani waasac, ka dhigay в стиле ee Empire Moscow ee — ma jirto воск претенциозный, aan loo baahnayn. Его украшение угу вейн — барельефы cajiib ah. Тани Шако Каджиб ай художник ай Ф. П. Толстого. Waxay la dagaalka Faransiis (1812) ka qabtaan.

В qolka this aan socdeen si ay si ay xirto didka. Waxay ku gabyeen, cayaartay. Михаил инта бадан cияарин бияано ах, скрипка. Halkan wuxuu bartay inuu ka ciyaaro biyaano ах, iyo xataa isku dayeen в музыке qoraan.

Музей Лермонтова ее Москва аяа хаснад дхаб ах, оо ку яалла колка это. Waxaa ku saabsan yahay sayirka qoyska, художник Serf sameeyey. Мария Михайловна — Халкан вака аад ка дхекс шукуллада кале, сида савирка дхиф ах хуяда Лермонтов арки картаа. Waxay kama uu sii jeedin laba iyo labaatan sannadood buu jiray markay u dhintay cudurka qaaxada.

ваксбарашо

мезонин waa xafiiska Lermontov ee. qolka xajiya ruuxa Заман Лермонтов. Buuggta leh noocyo kala duwan oo buugaag ah oo ku saabsan taariikhda, falsafadda ka buuxsamay. Halkan ururiyay воска soo saarka Валтера Скотта ио Байрона, ио Шатобриана Шенье, Гёте. амарка каамил ах джармал, фарансий иё ингирийси, лермонтов дор бидаан ин ка ахрийи классика аддуунка ее асалка ах. соо гаарай ин дукаамада буггта буугаагта угу ванаагсан ээ вактига Державин, Карамзин, Фонвизин, Жуковский, Пушкин. darbiyada wakeaa lagu qurxiyey Wehbe — Eebahaa Byron oo Kiprensky, Pushkin by milaayiin dolar. xardho, taas oo muujinaysa kuwo Caucasus ee sharafta leh, waa ku xiga si ay shuqullada caanka ah Рафаэля, «Madonna oo Child», taas oo had iyo jeer u jeesasho fikirrada murugo на Abwaan hooyada hore ka tageen.

На мольберте — ваа савирка акварель Михаила Юрьевича ах. Uu Abwaan dhallinyarada abuuray xasuusta aabbihiis. Лермонотва муран айеео аад уга карудин ла Юрий Петрович. Wiilka iyo aabbihiis ayaa aad u lifaaqan kasta oo kale.

Вид Ивана Белла Уэйна (xardho by qoraaga aan la garanayn) lulataa badan miiska Abwaan, sida caddaynta jacaylka aan la koobi karayn Lermontov ee Московская шлюха.

Ваа максай сабабта вакаа лагама маарман ах ин ай су букдаан матксафка

Ин магалада каасимада наш бадан оо таксадири оо ксиисо лех таарихда иё сууганта. Дом-музей Лермонтова в Москве, вакан кула талин ин ай букдан дхур сабабуд. В гури нагаади этот яр яр, вацаад йилан дунтаа фурсад гаар ах в ай ла кулмаан джавига ийо нолоша ку абтирсан ээ Москва лага билаабо карниги XIX ах. Waxaad Daremi kartaa ruuxa nolosha ku dhafan ee интеллигенция Москва, kuwaas oo maskaxda ayaa weli kacsan dhacay dheer ma hor — Восстание декабристов ах.

Xaggiisa Abwaan cajiib ah Lermontov u muuqataa in derbiyada, kuwaas oo dad badan hab cusub, taas oo aan la Hadlay oo ku saabsan dugsiga. Dukumentiyada iyo dejinta guriga музей aynu nahay dhallinyarada iyo ragga dhallinyarada ah Michael, kuwaas oo aad u bartay, saaxiibo daacad ka dhigi, ku dhici jacayl, caloolxumaaday qaybsadeen la aabbihiis.

Музей Лермонтова ее Москва, каас оо лагу фурай ка диб маркии диб у соо селинта гурига бишии февраль 1981, мар валба гости фаракссан.

Недавно dhameystirtay dib u soo celinta ugu danbeeyay ee dhismaha. 19 мая 2014 г. mar kale matxafka гостеприимно albaabada ай martida u furay. Maanta,wawariyada micneheedu yahay inaan halkaan joogo, kumanaan kun oo dalxiisayaal ah oo dhan ka Russia. Sida laga soo xigtay maamulka, maanta, bandhig muujiyo ururinta aad u weyn.

На guuradii 200aad ee Abwaan Лермонтовский музей ee Москва, фотографии taas oo aad ka arki kartaa в этой статье, wakeaan u darabnay cibaaro xiiso leh. Waxay dhab ahaan xiiso caashaqi jiray taariikhda iyo знатоки Abwaan weyn yihiin.

Музей Лермонтова ee Москва — саакадаха

Таалладаас Соо челий таарихда сугнаадай гости маалин каста ка соо 11:00 и 18.00 (иснийн — сиран). В четверг, matxafka ka dib bilaabo, ka 14.00 iyo 20.00 dhamaadaa.

День памяти Лермонтова – повод узнать новое о поэте

15 октября 1814 года родился человек, проживший всего 26 лет, но яркой звездой вспыхнувший на небосклоне русской культуры. Михаил Лермонтов стал вторым после А. С. Пушкина в ряду поэтов и вместе с ним и Н. Гоголем заложил основы русской классической прозы. Поэт, писатель, художник и музыкант, а вместе с тем отважный военный – вот главные ипостаси Лермонтова.

Это не тебя я горячо люблю,
И не для меня ты сияешь красотой
Я люблю в тебе мою бывшую печаль
И мою потерянную юность
«М. Лермонтов Это не тебя я горячо люблю…»)

С любезной помощью Валентины мы постараемся напомнить основные этапы биографии Михаила Лермонтова.

Валентина Ленцова Заслуженный работник культуры РФ, заведующая отделом Государственного литературного музея «Дом-музей М. Лермонтова».

Экспозиция Дома-музея создана Государственным литературным музеем в 1981 году, расположена в деревянном доме на Арбате, построенном 202 года назад. Этот дом в 1829-1832 годах снимала бабушка поэта Е. А. Арсеньева, и Лермонтов прожил в нем три года в юности, будучи выпускником Университетского дворянского пансиона. Коллекция Государственного литературного музея погружает нас в жизнь Лермонтова, его семьи и окружения, воссоздает среду, в которой формировался поэт. Есть 18 картин Михаила Лермонтова.

Вот как Валентина Брониславовна говорит об экспозиции: «Мы не ограничиваемся рассказом о юности Лермонтова, когда поэт останавливался в этом доме, потому что богатство материала позволяет рассказать обо всех произведениях и биографии Лермонтова. Сам поэт признавался: «Я начал писать стихи в 1828 году и, видимо, инстинктивно приводил их в порядок». Позже Лермонтов вернулся к сочинениям юности. Так, впервые была написана поэма «Бородинское поле», которую Лермонтов затем переделал в знаменитое «Бородино». В это же время он написал стихотворение «Мой демон», которое послужило прототипом для его будущей знаменитой поэмы «Демон».

Краткая биография

Михаил Лермонтов происходил из весьма знатных родов, в число которых входили Лермонтовы, Столыпины и Арсеньевы. Любовь к искусству была свойственна его предкам. В частности, прадед поэта А. Е. Столыпин создал в Симбирске крепостной театр, который затем был продан в казну и лег в основу Малого театра.

Размышляя о корнях своего имени, Лермонтов сначала предполагал его испанские корни – отсюда испанская тема в поэзии и живописи, потом нашел шотландские.

Лермонтов родился в Москве, у Красных ворот (дом не сохранился), и рано познал горечь утраты: умерла мать поэта, и отец был вынужден отдать его на усыновление бабушке Елизавете Арсеньева. В Доме-музее воссозданы интерьеры комнат, есть также виды Лермонтовской Москвы, портреты матери и бабушки поэта, 2 очаровательных детских портрета Лермонтова, а портрет отца акварелью написал Лермонтов.

Лермонтов учился в Московском университете в дворянском пансионе (1828-1830), затем 2 года провел в Московском университете, а два других в Петербургской школе гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров. Служил в гвардии, был дважды сослан на Кавказ (за дуэль с сыном французского посла и за стихотворение на смерть А. С. Пушкина «Гибель поэта»). За доблесть был представлен к боевым наградам, но не получил их. В 1841 году Лермптов был убит на дуэли в Пятигорске своим бывшим однокашником Николаем Мартыновым по прозвищу «Мартышка».

Поэт умер! — он раб чести
Он пал, оклеветанный молвой,
Со свинцом в груди и отмщением,
Повесив гордую голову!..
Душа поэта не вынесла
Позора мелких обид,
Он восстал против взглядов общества
Один по-прежнему… и убит!
(М. Ю. Лермонтов «Смерть поэта»)

В экспозиции Дома-музея представлен учебник математики, по которому Лермонтов учился в интернате, с его автографом, есть книга «Размышления Додда и оплакивания его в тюрьме », подаренный своему другу с автографом «Дорогому другу Андрею М. Лермонтова 1830», а также портреты получателей юношеской лирики Лермонтова и его друзей. Самая дорогая реликвия музея – автопортрет поэта.

В Доме-музее узнаем о любви Михаила Лермонтова к музыке. Известно, что он играл на нескольких музыкальных инструментах, в том числе на фортепиано и скрипке, пел и пытался сочинять музыку.

Для многих посетителей открытием является то, что Лермонтов был талантливым художником. Несмотря на то, что наследие поэта в этой области рассматривается филологами и к нему не относятся как к профессиональному художнику, графика и живопись Лермонтова, безусловно, удивительно талантливы и имеют свой почерк.

Лермонтов в русской памяти и культуре

Память о нем увековечена в литературе, музыке, географических названиях, музеях. Вот лишь некоторые из фактов.

Город под названием Лермонтов расположен в Ставропольском крае. Улицы, площади и проспекты имени Лермонтова в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России. Памятник, установленный скульптором Опекушиным, украшает Пятигорск.

Имя Лермонтова как драматурга увековечено в названии драматических театров на Кавказе, в Ставрополе и Грозном. До сих пор в репертуар российских театров с успехом входит спектакль «Маскарад».

Прекрасную поэзию лермонтовских романсов создали «Мне скучно И грустно» А. Гурилева, «Мне грустно» А. Даргомыжского, «У ворот Святой обители» С. Рахманинова, «Вершины» А. А. Варламова и др.

Важнейшая коллекция реликвий М.Ю. Лермонтова хранится в Литературном музее Пушкинского дома в Санкт-Петербурге. Эти материалы поступили из первого Лермонтовского музея в Николаевском кавалерийском училище (основано в 1883 г., в советское время расформировано).

Вторым по количеству произведений искусства является его Дом-музей в Москве. Прекрасные экспонаты находятся в музеях поэта в Тарханах Пензенской области (прошло его детство), в Пятигорске Ставропольского края (место путешествия, службы и гибели) и на Таманском полуострове Краснодарского края («плохой город»). , увековеченный в «Герое нашего времени»).

***

И, что немаловажно, у великих русских поэтов была замечательная традиция – служить панихиды по усопшим братиям, заботясь об их душах. Сегодня эту традицию поддерживает и Дом-музей М. Ю. Лермонтова в Москве. В храме Иоанна Воина на Якиманке совершаются молебны по усопшему рабу Божию Михаилу.

Магазин поддержки

Михаил Лермонтов был моим родственником

Писатель Дэвид Эйткин был рад обнаружить свою связь с поэтом.

Мое второе имя — Лермонт, и я — один из немногих выживших членов шотландской семьи, давшей России одного из величайших лириков, Михаила Лермонтова. Позвольте мне рассказать вам, как все это произошло.

В то время как Россия отмечает 200-летие со дня рождения известного поэта, один из его шотландских родственников размышляет о его наследии.

В 1610 году Джордж Лермонт, шотландский армейский офицер и искатель приключений, покинул свой родной берег и отплыл в далекое синее море, не имея даже адреса для пересылки. Записи показывают, что капитан Лермонт был родом из Королевства Файф — одного из мест действия шекспировской пьесы «Макбет» — и впервые появляется в русской истории в 1613 году как один из солдат польского гарнизона, захваченного русскими войсками. В гарнизоне было более сотни шотландцев, и 60 из них решили поступить на русскую службу. Джордж Лермонт был одним из тех, кто связал свою судьбу с Москвой. Тот факт, что он оставил жену и семью в Шотландии, похоже, никоим образом не испугал внештатного солдата. Наоборот, он быстро приступил к основанию русского отделения клана Лермонт. Не могу не задаться вопросом, что случилось с детьми, которых бросил человек с каменным сердцем, отправившись в Россию. Были ли они взяты под опеку, возможно, после того, как их мать спилась, или умерла, или и то, и другое? Каким бы ни был эквивалент заботы в то время. В богадельне или работном доме, наверное.

Семь шагов дальше по родословной, мы находим Михаила Юрьевича Лермонтова. Родившийся в Москве в 1814 году, он продержался недолго, но многого достиг. Ему было всего 26 лет, когда он был убит на дуэли в июле 1841 года. Кажется, Лермонтов немного знал английский язык, и в одном из своих стихотворений он выражает ностальгию по Шотландии, которую никогда не видел. И, конечно же, была женщина. Звали ее Варенька Лопухина, любовь всей жизни Лермонтова. Акварельная картина, изображающая Вареньку, написанная Лермонтовым, показывает, что она была смуглой стройной красавицей, о которой он писал: «Один сижу в глубокой ночи, догоревшая свеча дает мне свет. самое красивое из девичьих лиц».

Мой русский родственник утверждал, что большая книга жизни предопределила некоторым людям, чтобы с ними происходили удивительные вещи. И чем больше я узнавал о нем, тем больше верил, что это может быть правдой. Михаила Лермонтова хоронили несколько раз. Впервые его похоронили через два дня после дуэли, на которой он был убит, на городском кладбище. Через некоторое время его гроб перевезли в родовое поместье Тарханы. Еще позже его прах был помещен в семейный склеп. Он казался беспокойным даже после смерти.

Во многих смыслах поэт был противоречив. Он был свободолюбивым аристократом, мать которого, Мария Михайловна Лермонтова, владела богатыми поместьями. И все же ее сын ненавидел идею крепостного права, что не сделало бы его популярным среди сверстников в Тарханах, — ведь он писал о «трагическом одиночестве свободолюбивого человека». В другом месте он заявляет: «Мое сердце остается опустошенным, моя душа искажена миром».

Удивительно, насколько относительно неизвестен Лермонтов миру в целом, учитывая его огромное влияние на русскую литературу. Поскольку он был не только поэтом, утверждалось, что он проложил путь к установлению традиции психологического письма на своей родине.

Он прославился в одночасье публикацией своего романа «Герой нашего времени», первое появление которого было провозглашено «триумфом реализма». В нем Лермонтов описывает свои мысли о представителях целого поколения, утверждая, что изобразил «их пороки во всей их неистовости». Его вера в стойкость русского народа была непоколебима, но он считал, что нужна «очищающая буря», чтобы изменить его судьбу. Действительно пророческие слова.

В выбранной им области поэзии Лермонтов снова был человеком впереди всех. Впервые в русском стихе в качестве главного героя выступает простой человек, солдат, как это видно в его поэме «Бородино». Толстой сказал, что стихотворение Лермонтова было «семенем, из которого проросла« Война и мир »». Бородинское сражение было ключевым сражением во время вторжения Наполеона в Россию в 1812 году, и стихотворение было опубликовано к 25-летию битвы в пушкинском литературном журнале «Современник».

В селе Лермонтово в современной Армении есть небольшой дом-музей, на втором этаже которого стоит письменный стол с лермонтовской чернильницей и черновиком его драмы «Два брата». Письменный стол стоит рядом с окном, из которого «кавказский поэт» мог смотреть на заснеженную сельскую местность, куря трубку, которая теперь лежит на его письменном столе.

Представьте себе мою радость, когда я начала прослеживать свою родословную и обнаружила свое (хотя и далекое) родство с великим писателем. Его род по отцовской линии происходил от шотландских Лермонтов, точнее от Юрия (Джорджа) Лермонта, о котором я упоминал ранее. Проведя еще более глубокое исследование, я обнаружил, что известный шотландский поэт 13 века «Фома Рифмальщик» также может считаться общим предком. Томас был «лордом» и «пророком» и был также известен как Томас Лермонт. Тот факт, что он был «рифмовщиком», заставляет задаться вопросом, существует ли специфический ген поэзии, дремлющий в течение поколений, пока он снова не проявился в Михаиле Лермонтове. Может быть, мне стоит купить себе перо и пергамент?

Связаться с автором по адресу [email protected]

Литературный музей Института русской литературы (Пушкинский дом)

Литературный музей Института русской литературы Российской академии наук часто называют просто «Пушкинский дом». По сути, это обзорный курс о русских канонических писателях от Золотого века до конца Серебряного века России. Это достигается путем демонстрации оригинальных рукописей и личных вещей известных писателей, имевших отношение к Санкт-Петербургу. В экспозициях представлены самые разные писатели, но наиболее заметными являются: Гаврила Державин, Александр Пушкин, Василий Жуковский, Николай Гоголь, Михаил Лермонтов, Лев Толстой, Федор Достоевский, Федор Сологуб и Александр Блок.

Картина Ивана Айвазовского и Ильи Репина «Прощание Пушкина с Черным морем» 1877 года

Пушкинский дом расположен в большом здании в классическом стиле на Васильевском острове в Санкт-Петербурге. По прибытии гость попадает в здание, которое используется как для научных кругов, так и для дома-музея Пушкина. Затем гость должен войти в небольшую комнату, чтобы купить современную аудиогид «ручку». Ручка связана с картой музея, когда вы путешествуете, вы прикасаетесь ручкой к номеру на карте, и он сообщает вам информацию об авторе. Аудиогиды предлагаются на русском, английском и китайском языках. Современные аудиогиды говорят о том, что музей хорошо финансируется государством.

Первый зал музея посвящен «золотому веку» русской литературы, который примерно совпадает с концом восемнадцатого и первой половиной девятнадцатого века. В зале представлены четыре выдающихся писателя этого периода: Державин, Пушкин, Жуковский и Гоголь, чтобы продемонстрировать сходство и различие писателей.

В экспозиции Державина представлены портреты поэта и его гербовая печать (он тоже был государственным деятелем), а также рисунки его рабочего кабинета, находившегося на набережной реки Фонтанки. Автор, сообщает аудиогид, был известен своим стремлением создавать литературу, отличную от той, что создавалась на Западе, обращаясь к русским поэтам начала XVIII века.

Фото первого зала музея, в экспозиции представлены подлинники произведений искусства и рукописи писателей

При переходе к следующей экспозиции аудиогид информирует зрителя о роли Державина в небольшой, но заметной группе писателей Санкт-Петербурга . В своем петербургском доме Державин принимал множество писателей, в том числе Тургенева, Жуковского и молодого Пушкина. Всех участников этой встречи интересовал классицизм, который уходит своими корнями в древнегреческую и римскую литературу и определяется его общественным интересом. На встрече группа выразила заинтересованность в развитии русской литературной традиции путем наставничества молодых русских писателей. Упоминая об этом, аудиогид предполагает, что Державин сыграл жизненно важную роль в развитии русской литературной традиции, в том числе через молодого Пушкина, как она известна сегодня.

В разделе Пушкина гость продолжает знакомиться с результатом этого сотрудничества с петербургскими писателями. На выставке представлены поэма «Воспоминания в царском селе» (1814 г.) и окончательный вариант его шедевра «Медный всадник» (1833 г.), отмеченные примечаниями царя Николая I. Аудиогид знакомит гостя с глубоко личным и сложным отношения с русским царем. В начале карьеры Пушкина царь Николай признал его талант и пригласил Пушкина на встречу с ним, и именно на этой встрече царь Николай стал личным цензором Пушкина. Это вызвало у Пушкина ряд проблем, связанных с подавлением государства, что в конечном итоге привело к периоду, когда он был сослан.

Следующая экспозиция служит дополнением к Музею Александра Пушкина и Мемориальной квартире, поскольку вы узнаете о последних днях Пушкина в Санкт-Петербурге перед его смертью. На выставке представлены различные заметки, письма и иллюстрации Жуковского, подробно описывающие ухудшающееся состояние Пушкина. Эта коллекция не только подчеркивает тесные отношения Пушкина и Жуковского, но и показывает, что люди были глубоко заинтересованы в благополучии Пушкина и хотели быть в курсе его состояния. После смерти Пушкина именно Жуковский предложил семье изготовить посмертную маску в честь автора, которая и по сей день находится в экспозиции Пушкинской мемориальной квартиры.

Выставка Гоголя посвящена его личной борьбе между преданным христианином и честным художником. Во-первых, вы видите Гоголя как художника, так как на выставке представлена рукописная копия знаменитой комедии Гоголя «Ревизор » с гоголевскими правками и примечаниями цензора. Пьеса была известна откровенностью, в которой он высмеивал русскую бюрократию и, соответственно, царя Николая I. Кроме того, в сборнике есть рисунки из «Петербургской повести» Гоголя «Нос». Затем гостя знакомят с Гоголем-христианином, который боролся с легкомысленным образом жизни писателей. Кульминацией этого напряжения стало то, что он сжег вторую часть Dead Souls , пять лет напряженной работы, как он писал в своем дневнике: «появление Dead Souls в том состоянии, в котором оно было, принесло бы больше вреда, чем пользы».

На выставке представлен один из письменных столов Гоголя, оригинальная рукопись и портрет писателя

Следующий зал музея посвящен исключительно писателю Михаилу Лермонтову. Коллекция начинается с детства Лермонтова, показывая различные картины Лермонтова и его семьи. На выставке также представлены рукописные рукописи его ранних стихов. На эти стихи большое влияние оказало творчество Пушкина, которого Лермонтов считал своим литературным кумиром и наставником. Кроме того, в коллекции представлены эскизы, которые он рисовал для сопровождения своей литературы. Это помогает персонализировать экспозицию, а также помогает показать, что Лермонтов был также художником и рисовальщиком.

После смерти Пушкина в 1837 году Лермонтов написал «Смерть поэта», поэму, закрепившую его известность в богатом литературном мире Петербурга. На выставке представлен один из пятнадцати тысяч рукописных экземпляров, которые можно было купить на Невском проспекте. Стихотворение посвящено смерти писателя, которая, по утверждению Лермонтова, сделала Пушкина предметом общественной интриги. В частности, последние 16 строк вызвали бурю негодования, так как в них открыто изображались ближние круги при дворе и обвинялись представители высшего общества в «соучастии» в смерти Пушкина. Они также считались «призывами к революции» тайной полицией царя Николая. Таким образом, Лермонтов был арестован и переведен в Нижегородский полк на Кавказе. Находясь в ссылке, он продолжал заниматься черчением и живописью, запечатлевая различные пейзажи Кавказа. Созданные им изображения также являются частью выставленной коллекции.

Зарисовки Лермонтова

В аудиогиде сообщается, что в 1938 году Лермонтову разрешили вернуться в полк Императорской Гвардии в Санкт-Петербурге. Эта свобода была недолгой, так как в 1840 году после ссоры на балу Лермонтов дрался на дуэли с Эрнстом де Баррантом, сыном французского посла. Это привело ко второй ссылке Лермонтова.

К несчастью для Лермонтова, общего у него с Пушкиным была не только литература. 15 июля 1841 года человек по имени Н.С. Мартынов вызвал Лермонтова на дуэль, на которой Лермонтов был смертельно ранен и сразу же умер.

В следующем зале изображено движение России к реализму, начавшееся в середине девятнадцатого века. Реалистическая литература характеризуется как литература, которая стремится изображать мирские дела и переживания, не романтизируя их. Лидерами этого жанра были Достоевский и Толстой.

Выставка Достоевского в Пушкинском доме тесно связывает автора с зарождающейся реалистической традицией в Санкт-Петербурге. В сборнике есть произведение Достоевского Бедняки , , который был оригиналом, опубликованным в The Contemporary. Аудиогид предполагает, что этот роман — первая попытка Достоевского осмыслить через литературу суматошный, а порой и трагический мир вокруг него. Роман изображает внутренний мир человека, пронизанного безутешными противоречиями, пока он ищет истину в мрачном Петербурге. Этот роман изменил творческую траекторию Достоевского, проложив ему путь к литературной славе в России.

Экспозиция Достоевского в музее

Следующий зал посвящен произведениям Толстого. Выставка начинается с картины Николая Ге, друга Толстого, на которой Толстой пишет Во что я верю , книгу, в которой он исследует свои чувства по отношению к религии. На картине Толстой кажется совершенно непринужденным, как будто в своей естественной среде обитания, когда естественный свет освещает его и его письмо. Согласно аудиогиду, его дочь Александра похвалила картину за то, насколько естественно он выглядел, как будто он забыл, что его рисуют, и искренне погрузился в написание романа.

На выставке также есть экспозиция, основанная исключительно на самых длинных и известных произведениях Толстого: «Анна Каренина», и «Война и мир». В коллекции есть первый экземпляр романа «Анна Каренина». Наиболее интересным экспонатом здесь являются заметки Толстого к Войне и миру , где он написал по всей карте, чтобы точно изобразить вторжение Наполеона в Россию. Также в сборнике есть три страницы рукописных заметок, где Толстой описывает вторжение и различные моменты сюжета, которые он хочет упомянуть.

Вышеупомянутая картина Ге с изображением Толстого

Аудиогид сообщает зрителю, что в конце жизни Толстой стал очень замкнутым. Например, когда автору исполнилось восемьдесят, разные люди просили его покинуть свой дом, чтобы отпраздновать с большими группами людей, на что Толстой отказался. Вместо этого репортеры пришли к нему домой, чтобы взять интервью и сфотографировать его по этому случаю. На этих фотографиях Толстой ходит и разговаривает с крепостными, которые у него работали. Сегодня фотографии по-прежнему известны, так как показывают уважение Толстого ко всем людям и его интерес к простой, скромной жизни.

Заключительный экспонат затем обращается к «Серебряному веку» русской литературы, который совпадает с концом девятнадцатого – началом двадцатого века. В то время в литературе господствовали два течения: во-первых, социальное, направленное на изображение реконструкции общества. Во-вторых, духовное, которое было неразрывно связано с религией и мистикой для обсуждения реконструкции личности. В аудиогиде утверждается, что такого рода духовное письмо было вызвано ожиданием «неизбежных и, возможно, распространяющихся перемен» на горизонте России, имея в виду, очевидно, грядущие революцию и гражданскую войну.

В Серебряном веке русская литература наиболее заметно ассоциировалась с писателями-символистами, такими как Федор Сологуб, и с акмеистическим движением, в котором участвовал Александр Блок. Аудиогид кратко подводит итоги этого бурного периода русской истории, прежде чем перейти к рассматриваемой литературе. В экспозиции представлены рукописи первых изданий послереволюционных лет, плакаты и афиши времен русско-японской войны (1904-1905), а также издания периода Первой мировой войны, Октябрьской революции и послереволюционной России. Сосредоточение внимания на политической, экономической и социальной борьбе в России в начале 20-го века готовит почву для того, что стало бы изменением стиля в предмете для авторов в Советском Союзе.

Экспозиция «Серебряный век» в музее

Например, аудиогид цитирует Блока, изначально комментировавшего литературу Сологуба: «муза либо грустна, либо безумна, либо душа субъекта преломляет мир, либо мир преломляет душу». Сологуб был известен своей болезненной и пессимистичной прозой, похожей на популярный в то время в европейской литературе и философии «fin de siècle».

Цитата Блока также метко изображает новое направление русской литературы, отражающее неразбериху, возникшую после образования Советского Союза. Из этой точки зрения можно сделать вывод, что из-за быстрых и постоянных изменений в Советском Союзе было трудно определить причину событий, что привело к путанице на всех фронтах, например, поддерживал ли писатель Советы или нет. Литература была тогда способом попытаться понять смысл изменений.

Эта цитата прекрасно перетекает в витрину Блока, где представлены различные зарисовки и фотографии поэта. В аудиогиде подчеркивается, что Блок изначально был приверженцем символистской традиции, которая определяется выражением индивидуальных эмоциональных переживаний с помощью символического языка. Однако позже он отказался от легкомысленного использования метафор и сравнений, характерных для символизма, в пользу формальной техники с ясностью изложения, которой было известно акмеистическое движение.

Экспозиция Блока в музее

Пушкинский дом — важный памятник культуры, посвященный истории петербургской литературы. Музей стремится кратко охватить всех важных авторов, живших в Санкт-Петербурге, чтобы подчеркнуть их сходства и различия. Большая коллекция оригинальных рукописей, картин и фотографий является впечатляющим свидетельством важности литературы для культуры Санкт-Петербурга. Однако для более глубокого изучения истории и понимания таких авторов, как Александр Пушкин, Достоевский и Блок, рекомендуется (и дешевле) посетить музеи-квартиры автора.