Скульптуры современные фото с названиями: Необычные современные скульптуры, на которые хочется смотреть и смотреть

Содержание

Необычные современные скульптуры, на которые хочется смотреть и смотреть

Скульптура как вид искусства зародилась в доисторические времена и прошла огромный путь развития. Сегодня это обязательное украшение практически любого города мира. Многообразие материалов, из которых можно создавать скульптуры сегодня поражает воображение и позволяет сделать абсолютно невероятные образцы. Именно о таких необычных монументах пойдет речь.

Парящий ребенок

Это невероятное произведение искусства находится в Сингапуре. Создателем является англичанин Марк Куинн, который посвятил работу своему сыну. Младенец буквально парит в воздухе, еле касаясь рукой земли. Несмотря на ощущение полета и невесомости, скульптура весит 7 тонн и достигает 10 метров в длину. Другое название работы — «Планета», что очень ей подходит. Взор младенца устремлен в небо, он обнажен и беззащитен перед всеми стихиями и показывает, как наша планета нуждается в защите и бережном отношении.

Фонтан Метаморфозы

Пожалуй, один из самых необычных в мире фонтанов находится в городе Шарлотт, Северная Каролина, США. Автор арт-объекта — Дэвид Черны, чешский скульптор. Фонтан представляет собой мужскую голову, которая состоит из металлических пластин, покрытых зеркалом. Пластины вращаются, а управлять ими можно дистанционно, что и делает скульптор через интернет. Поразительное и завораживающее зрелище — брызги воды отражаются в зеркалах и создают объем и мерцание. Кстати, размеры внушительные: высота головы 7,6 метров, вес 14 тонн.

Дерево-светофор

Необычное дерево украшает одну из площадей Лондона. Вместо ветвей и листьев у этого дерева — светофоры! Автор скульптуры — французский скульптор Пьер Виван. Наиболее привлекательно дерево выглядит в темное время суток, когда светофоры светятся. Скульптура в списке must see у путешественников, посещающих Лондон, фото на фоне получаются эффектными. А для местных жителей и водителей скульптура является напоминанием о необходимости соблюдать правила на дорогах.

Кархендж

Желая выразить почтение предкам и подчеркнуть преемственность культур, американский художник Джим Рейндерс создал в штате Небраска необычный арт-объект Кархендж. Это современная копия знаменитого английского Стоунхенджа, но вместо камней скульптор взял 38 старых автомобиля, покрыл их серой красной и вкопал в землю. Получилось современно и весьма похоже на оригинал.

Сказочные феи

Новый вид глины открыл для себя британский художник Роберт Уайт. Так он называет металлическую проволоку из нержавеющей стали — гибкий и податливый материал, как глина. При помощи плоскогубцев и бескрайнего воображения Уайт создает из катушки провода своих сказочных фей. Легкие, невесомые, словно парящие в воздухе феи украшают парк в английском городе Сток-он-Трент. Они блестят в лучах солнца и восхищают правдоподобностью. Действительно уникальное и необычное произведение искусства!

Странник

Еще один необычный металлический арт-объект находится в городе Антибе во Франции. Скульптура «Странник» авторства Жома Планса выглядит парящей и невесомой. Состоит памятник из букв латинского алфавита. Планс хотел запечатлеть в своем произведении все знания, накопленные человеком, его мысли и воспоминания — такое коллективное бессознательное.

Хедингтонская акула

Абсолютно шокирующе выглядит 200-килограммовая акула высотой более 7 метров, торчащая из крыши здания в Оксфорде. Создатели скульптуры Джон Бакли и Энтони Кастиау хотели выразить миру протест против наращивания ядерной мощи отдельных государств. Установили гигантскую рыбу к годовщине трагических событий в Нагасаки. Акула олицетворяет собой опасную ракету, символизирует бессилие, отчаянье и гнев.

Синий мустанг

Или Блюцифер, как прозвали скульптуру местные жители города Денвер, в аэропорту которого она установлена. Автор объекта Луис Хименес трагически погиб, создавая мустанга: его придавило одной из металлических частей конструкции, упавшей на него. Ночью у мустанга красным сияют глаза — выглядит зловеще и пугающе. По словам самого скульптора (еще при жизни), ничего зловещего он не подразумевал — просто синяя лошадь, встающая на дыбы, как символ свободы и скорости. Вокруг скульптуры витают мистические домыслы, теории заговора и пророчества, в ней видят дурное знамение и ведут споры относительно художественной ценности.

Флорарис Хенерика

Гигантский металлический цветок размером с семиэтажный дом растет в парке Буэнос-Айреса. Скульптуру выполнил архитектор Эдуардо Каталано. Цветок засыпает ночью и просыпается днем, а также поворачивается вслед за солнцем. Вес цветка 18 тонн, он выполнен из сплава алюминия и отполирован, словно зеркало, в котором отражается окружающий мир. Скульптура символизирует вечную жизнь и беспрерывное цветение.

Квази

Пятиметровая рука с лицом установлена на площади города Крайстчерч в Новой Зеландии. Квази — автопортрет Ронни Ван Хаута, ее создателя. Скульптор соединил слепок своего лица и руки и выполнил скульптуру из смолы и полистирола. Название Квази — производное от Квазимодо из произведения Гюго. Ван Хаут был вдохновлен этим персонажем, за жуткой внешностью которого скрывается красивая душа. Люди отторгают все страшное и непонятное, так происходит и с Квази: жители города не поняли задумки автора, и соседство с уродливой скульптурой многих пугает.

Особенности гравитации для слона

Слон — не самое «уклюжее» существо на планете, однако и он сможет удержать равновесие на собственном хоботе, если будет находиться на высоте 18 тысяч км от земли. Эту теорию, основанную на расчетах, хотел доказать французский художник Даниэль Фирман — автор скульптуры. Чудеса акробатики слон внушительного размера демонстрирует в парижском замке Фонтенбло.

Лестница в небо

В Сиднее находится работа новозеландского художника Дэвида Маккрэкенома — лестница, уходящая в небо. Конструкция стоит на пляже и выполнена из алюминия в виде ступеней, уходящих ввысь. Если смотреть на скульптуру с определенного ракурса, создается иллюзия бесконечности. Задумка необычная и достойная внимания и уважения. Пляж, где стоит скульптура, облюбовали туристы, желающие получить впечатляющие снимки. Лестница одинаково фотогенична и днем, когда ведет прямиком на облака к солнцу, и ночью, когда путь освещают звезды.

Мама

Бронзовая мама-паук высотой 9 метров стоит перед Национальной галереей города Оттава в Канаде. Создательница скульптуры Луиза Буржуа олицетворяет паучиху со своей матерью, которая владела ткацкой мастерской. Работа выполнена из бронзы, стали и мрамора с присущим современному искусству гигантизмом. Маленькое брюшко с мраморными яйцами надежно защищает гигантская клетка из сильных лап.

Ангел Севера

Самый большой ангел в мире находится в Гейтсхеде, Англия. Скульптура 20 метров в высоту весит 208 тонн, с размахом крыльев в 54 метра, которые имеют специальный наклон, благодаря чему она способна выдерживать сильные порывы ветра. Росту и зрелищности ангелу добавляет тот факт, что установлен он на холме. Скульптор Энтони Гормли за основу взял слепок своего тела, увеличенный в тысячи раз. «Ангел» — один из самых посещаемых арт-объектов в мире.

А какие необычные памятники и скульптуры знаете вы?

Большая куча искусства на набережной: В Москве поставили 12-метровую скульптуру, на которую не всем приятно смотреть

Комсомольская правда

Результаты поиска

ОбществоОбщество: ВОПРОС ДНЯ

Андрей АБРАМОВ, Павел КЛОКОВ

16 августа 2021 14:43

Обсуждаем нечто, водруженное у ГЭС-2

Автор инсталляции швейцарец Урс Фишер назвал нечто «Большая глина №4»Фото: Михаил ФРОЛОВ

— Куча мусора обнесена веревочкой, и подпись: «Куча мусора». Ну, иду дальше, смотрю — туалет. Ровно такая же веревочка и подпись: «Туалет не работает». Я стал думать, это туалет не работает, или это произведение искусства под названием «Туалет не работает»? — рассуждал герой фильма «О чем говорят мужчины» об очевидных названиях современных арт-объектов в музее Гуггенхайма.

Пусти Лешу Бараца на Болотную набережную, герой бы мигом определил название новой инсталляции. С ним бы согласилась добрая половина прохожих.

В выходные к ГЭС-2, которая готовится заработать как центр современного искусства, привезли 12-метровое нечто. Автор инсталляции швейцарец Урс Фишер назвал нечто «Большая глина №4». У монумента есть красивая история и не менее поэтичное объяснение смысла.

Громадину устанавливают у ГЭС-2, которая готовится заработать как центр современного искусстваФото: Михаил ФРОЛОВ

Восемь лет назад творец работал с глиной. Мял и складывал куски друг на дружку. А потом художника взглянул на безобразие и возликовал. Произведение уже родилось. Пять кусков глины не что иное, как символ созидания и преображения материи в руках человека.

Фишеру идея и ее воплощение показались гениальными. Он решил, что увеличить комки в 50 раз и отлить их из алюминия, будет отличным решением.

«Большая глина №4» ранее успела отметиться в США и Италии. Впервые ее экспонировали на Манхеттене — район Нью-Йорка — в 2015 году среди модернистских небоскребов. Американцы тоже были не в восторге. Даже профессионалов в мире искусства монумент озадачил.

— Самое дорогое говно в художественном казино, — назвал работу критик Джереми Сиглер.

Казино в его понимании — рынок современного искусства, на котором азартные игроки скупают наиболее эпатажные проекты. При этом Сиглер сравнил «Большую глину №4» с «фекальными» работами, созданными до Фишера, и заключил, что те были остроумнее.

— Я могу взять любую неубедительную вещь, сделать ее сверхбольшой, пропустить через алхимическую машину мира искусства, пока она не вернется в виде ошеломляющего набора цифр на мой счет в швейцарском банке, — попытался представить мотивацию художника критик.

Через два года кучу Фишера навалили во Флоренции среди памятников эпохи Возрождения. Флорентийцы тоже не поняли высокопарный месседж скульптуры и возопили:

— Escremento!

Фишер парировал:

— Искусство — это то, что вы из него делаете. Если вы видите цветок, это цветок. Если вы видите кусок дерьма, это кусок дерьма, — цитировал художника международный журнал искусств Apollo.

В общем, сами вы дураки, а я художник. На деле это часть провокационной игры, без которой немыслимо современное искусство. Самоценен не гигантский крендель, а все что происходит вокруг него. Одни платят деньги за экспонирование, другие фыркают, третьи ищут сакральный смысл. В дамках все равно швейцарский Микеланджело.

Скульптура на Болотной набережной навсегда не останется. Конкретных сроков, как долго москвичи и гости столицы смогут прикасаться и лицезреть современное искусство, организаторы музея не назвали.

Первые зрители нового экспонатаФото: Михаил ФРОЛОВ

Комментарий эксперта

Куратор выставок, автор книги «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство» Франческо Бонами:

— Облако уродливо? Если облако уродливо, то «Большая глина № 4» Урса Фишера уродлива. Но если вы думаете, что облака красивы, вам также в конечном итоге понравится «Большая глина».

Художник хочет воспеть силу природы и таинство созидания. Инстинктивное стремление любого ребенка создать что-нибудь, если ему дать кусок пластилина или цветной карандаш. «Большая глина» — это простой жест. Вы можете смеяться над ним, вы можете трепетать, игнорировать его форму или укрываться от солнца в ее тени. Или сказать другу: «Давайте встретимся под большой какашкой». Но вы не можете обижаться на скульптуру, потому что она прославляет желание людей и художников сделать что-то из ничего.

«Большая глина» — это просто, а простота — то, что ищет любой из нас в очень сложной жизни. Композиция говорит: «Если хочешь смеяться надо мной, будь счастлив, я символизирую всех нас. Я большой, но хороший. Добрый веселый великан, от которого даже ласка может показаться угрожающей, но это не так.

КСТАТИ

Какие неоднозначные арт-объекты еще есть в Москве

Памятник ерунде. Это его неофициальное название. Потому что настоящее наименование монумента, как и его автор доподлинно неизвестны. «КП» искала скульптора, но все открещиваются. Ерунда стоит во дворе 2-й Новоподмосковный пер., 3 неподалеку от м. «Войковская».

Рыболовные снасти. Так их задумывал автор Николай Полисский в парке «Чермянка» в Отрадном.. Но все увидели в скульптуре какашки на палочках.

Лента Мебиуса. Витиеватый символ бесконечности обзывают паразитом и ленточным червем. Но вообще-то он символизирует многогранность жизни. Автор скульптуры Андрей Налич. Искать неподалеку от м. «Фрунзенская» у кинотеатра «Горизонт».

Лыко в строку

«Зато хоть Пётр Первый не видит конкурента»

Павел КЛОКОВ

Наш поэтический корреспондент тоже вдохновился современным искусством.

Пока мы мух ловили и дома дули в чашку,

В Москве установили гигантскую какашку.

Её в крутом местечке — почти вплотную к храму —

Поставили у речки, дополнив панораму.

Не сказка, не былина, не чьё-нибудь безумство.

Сказали:

— Это глина! Высокое искусство.

Метафора, эпитет. Начало всех деталей…

А тот, кто в этом видит подобие фекалий,

К тому же шлёт упрёки и фотки как улики,

Тупица недалёкий, неразвитый и дикий.

Поэтому, дурашки, не надо сеять слухи.

Ну были бы какашки, тогда бы были мухи.

…Мужик, унявший нервы, сказал у постамента:

— Зато хоть Пётр Первый не видит конкурента.

СЛОВО ОРГАНИЗАТОРАМ

Коммерческие данные по скульптуре устроители выставки отказались озвучить корреспонденту kp.ru. Однако проект ГЭС-2 курирует фонд V-A-С нефтегазового миллиардера Леонида Михельсона. Фонд частный, так что бюджетные деньги на то, чтобы привезти современное искусство, не тратили.

А вы что думаете про новую скульптуру? Где место такому искусству?

ЕЩЁ ПО ТЕМЕ

Максима Галкина ужаснула скульптура комка глины в центре Москвы: «Просто кошмар!»

Муж Аллы Пугачевой не сдержал эмоций и назвал вещи своими именами (подробно)

10 Современные скульпторы, которых нужно знать

Несмотря на то, что скульптура менее благоприятна, чем всемогущая живопись или инсталляция, она по-прежнему широко исследуется современными художниками. Мы представляем вам 10 современных скульпторов, которых вы должны знать.

#1 Джефф Кунс

Джефф Кунс

Бывший трейдер с Уолл-стрит, Джефф Кунс — одна из самых неоднозначных фигур в современном искусстве. Это противоречие во многом связано с тем, что он не создает свои собственные работы, вместо этого у него есть команда из более чем 100 помощников, которые реализуют идеи «гениального творца». Он также является одним из самых дорогих художников своего поколения.

#2 Роберт Гобер

Роберт Гобер, Без названия, 1991–1993

Американский художник Роберт Гобер играет с концепцией повседневного предмета. Его часто тревожные скульптуры искажают нормальные объекты, которые нас окружают, в результате чего ноги выходят из стен или киосков с грудями. Человеческое тело находится в центре исследований и практики Гобера.

#3 Энтони Гормли

Энтони Гормли со своими работами

Британский скульптор Энтони Гормли также очарован телом и связью между временем и пространством. Гормли даже использует свое тело для создания форм, которые затем состоят из кубов и геометрических форм. Примеры этих работ можно найти возле галереи Таддеуса Ропака, которая представляет его.

#4 Paige Bradley

Paige Bradley, специалист по бронзе Expansion

, Paige Bradley изображает человеческий облик удивительным образом. Ее самая известная работа, Expansion , изображает женщину со скрещенными ногами, из ее потрескавшегося тела торчит свет.

8 84990

#5 Дэмиен Херст

Дэмиен Херст, Дева Мать, 2005-2006

Британский enfant ужасный 1990-х, Дэмиен Херст известен своими огромными и увлекательными работами. T Физическая невозможность смерти в сознании человека Живое , изображает акулу, законсервированную в витрине с формальдегидом. Его искусство сосредоточено вокруг инсталляций и монументальной скульптуры, которые часто бывают странными, а иногда и противоречивыми.

6 1200

#6 Томас Шютте

Томас Шютте, Объединенный враг (фрагмент), 1994

Немецкий художник и скульптор Томас Шютте был учеником известного живописца Герхарда Рихтера. Под сильным влиянием Рихтера Шютте возглавил современную немецкую скульптуру.

#7 Луиза Буржуа

Луиза Буржуа, Паук, 1996

Французско-американский скульптор Луиза Буржуа известна во всем мире своими знаменитыми гигантскими пауками. Даже после ее смерти в 2010 году ее пауков все еще можно увидеть в нескольких местах, где большие черные паукообразные символизируют ее мать. Темы семьи, памяти и детства занимают видное место в ее работах.

#8 Пол Маккарти

Пол Маккарти, Дерево, 2014

Американский художник и скульптор Пол Маккарти наиболее известен своими весьма противоречивыми работами. Он особенно разозлил жителей, когда воздвиг свою провокационную статую,

Дерево, на Вандомской площади в Париже.

#9 Жауме Пленса

Жауме Пленса, Авильда и Ирма, 2014

Испанский скульптор Жауме Пленса выставлен во многих международных музеях. Он не только получил престижную премию Веласкеса, но и преподает в школе изящных искусств в Париже и в Чикагской школе искусств. Его работа в основном состоит из крупномасштабных лиц и человеческих форм в общественных местах.

#10 Хоана Васконселос

Хоана Васконселос на выставке в Версальском дворце, 2012 г.

Португальский художник и скульптор Жоана Васконселос создает монументальные произведения из повседневных предметов. Ее источники варьируются от горшков и салфеток до зеркал и тампонов. Ее особенно бытовые предметы ставят под сомнение роль женщин в патриархальном обществе, что позволяет ей создавать привлекательные и феминистские работы.

25 самых креативных скульптур со всего мира

Наши города полны величественных памятников, потрясающих скульптур и художественных статуй, каждая из которых может рассказать свою историю. В то время как первые статуи предназначались для прославления богов, а затем известных людей, военачальников и генералов, теперь это может быть также произведение современного искусства и абстрактная работа. Основная цель скульптуры сегодня — паблик-арт — то, что эстетически приятно и добавляет красок и эмоций даже в самые скучные районы городов. Их были сделаны тысячи, но лишь немногие из них действительно выдающиеся и, следовательно, знаменитые статуи. Вот почему наши читатели решили найти самые креативные в мире, от современных скульптур до классических произведений искусства.

Уже некоторое время скучающие панды со всего мира присылают сюда свои фотографии самых известных скульптур. Мы получили более 160 фотографий и сотни голосов, которые привели к созданию этого замечательного списка. Мы добавили пару собственных картинок и сделали финальную подборку самых креативных скульптур и статуй со всего мира. Обязательно проверьте это ниже!

1. «Мустанги» Роберта Глена, Лас-Колинас, Техас, США

boredpanda.com/worlds-most-creative-statues-sculptures/?image_id=worlds-most-creative-statues-2.jpg»>

Изображение предоставлено: mustangsoflascolinas.com

2. Расширение Пейдж Брэдли, Нью-Йорк, США

Изображение предоставлено: Анастасия Танк

3. Памятник анонимному прохожему, Вроцлав, Польша

Изображение предоставлено: Скульптура, Портленд, Орегон, США

Изображение предоставлено Авой Хиршсон

Банк Дуная, Джан Тогай и Дьюла Пауэр, Будапешт, Венгрия

jpg»>

Изображение предоставлено: Никодем Ниджаки

7. The Knotted Gun, Turtle Bay, New York, USA

Изображение предоставлено: dailyphotostream.blogspot.com

8. Old By Breakos. , Pennsylvania, USA

Кредиты изображений: Julija K.

9. Black Ghost, Klaipeda, Lithuania

Image Credits: Panoramio.com

. , Марсель, Франция

jpg»>

Кредиты изображений: Bruno Catalano

11. Нельсон Мандела, Южная Африка

Кредиты изображений: Marcocianfanelli.com

12. De vaartkapoen, Brooplels,

8. 13. Cattle Drive, Даллас, Техас, США

Изображение предоставлено: theworldofgord.com

14. Паук, Тейт Модерн, Лондон, Великобритания

Изображение предоставлено Альфом Гиллманом

15. Скульптуры бегемота, Тайбэй, Тайвань

Кредиты изображений: Patche99Z

16.

Потохонное здание за пределами государственной библиотеки, Мельбурн, Австралия

Кредиты изображения: Анонимная Панда

7. -вечер. Нидерланды

Изображение предоставлено: Sanchez Herrero

18. Man At Work, Братислава, Словакия

Изображение предоставлено: Lukas Jaborka

19. Mihai Eminescu, Onesti, Румыния

Изображение предоставлено: Дэн Дима