Свой автопортрет: стилистика — Передал свой автопортрет» — есть ли плеоназм?

«Знакомим детей с автопортретом. Рисуем свой автопортрет»

Цели.

• Дать детям знания о жанре портрета, его признаках и особенностях изображения. Познакомит детей с автопортретами.
• Учить правильно, ориентироваться в местонахождении разных частей лица и его пропорциях. Учить составлять портрет из разных частей лица по собственному выбору и воображению.
• Обратить внимание на симметричность лица человека и пропорции, на схожесть портрета с натурой.
• Закрепить знания детей в составлении светлых тонов, технические навыки работы с гуашевыми красками.
• Ввести в словарь детей понятия: жанр, автопортрет, эскиз, палитра, мольберт.
• Воспитывать эмоциональную отзывчивость к произведениям живописи.

Материал: бумага — альбомного листа, кисти гуашевые краски, палитр.

Оснащение: зеркала, “волшебная дорожка” - модель лица человека, игра “фоторобот”.

Репродукции картин: автопортреты О.Кипренского, И.Левитана, И.Шишкина, А.Венецианов, В.Васнецов, В.Серов.

Ход занятия

Ребята, сегодня мы рассмотрим выставку картин - портретов. И не просто портретов, а автопортретов. Автопортрет – художник рисует себя сам, глядя в зеркало.

Многие художники-портретисты создавали автопортреты, причём некоторые написали рекордное число своих изображений.

Автопортреты О. Кипренского

 

Орест Кипренский написал около десятка своих портретов. Каждый автопортрет представляет нам иного Кипренского. Каждому портрету художник передает свою особенность. В автопортрете художник может выразить собственное видение своей внешности.

Автопортрет с кистями за ухом. 1808 г.

Автопортрет (с розовым шейным платком) 1809 г.

Автопортрет 1828 г.

Разные образы связаны с возрастными изменениями, с различными жизненными переживаниями.

Автопортреты И. Левитана

Автопортрет написан в 1880 году, когда художнику было 20 лет. На нас смотрит юноша с шапкой кудрявых волос, огромными глазами, хорошей формой носа, полными губами, утончённым овалом лица с пробивающейся бородкой.

Наклон головы выдаёт упрямый характер, и взгляд…умный взгляд много пережившего человека. В свои двадцать он уже пережил смерть семьи, голод, нищету. В свои двадцать он одержим желанием писать природу, деревья, траву и небо.
Этот автопортрет не живопись, а лёгкий рисунок кистью на бумаге, уголь, белила и тушь, в сочетании с мягким тёплым тоном фона создаёт ощущения живописного полотна.

Второй автопортрет написан через 13 лет. Исаак Левитан уже – имя!

Его работы становятся воплощением “русского пейзажа”. Исаак Ильич Левитан выставляет свои работы на выставках. Третьяков покупает его работы.

На картине мы видим человека в модном галстуке, хорошо сшитом костюме.

Шевелюра подстрижена и отступает от линии высокого мощного лба, густая короткая борода, круги под глазами, гордо поставленная голова. Свет падает сверху, затеняя лицо, но, не скрывая горького выражения лица. Впалые щёки дают представление об общем состоянии. Это уже не бедный студент, загнанный нищетой и властями. Это – гражданин мира.

Зачем пейзажист пишет себя? Автопортрет- это послание во времени. На языке своего искусства, оставляет художник послание во времени для современников и потомков.

Автопортреты И. Шишкина

Автопортрет 1854 г. Молодой художник студент Московского училища живописи, ваяния и зодчества, полный надежд и ожидания славы и успеха, живописал себя и даже подписал на рисунке: “Сам с себя”.

Через 32 года И. Шишкин вновь вернулся к себе, к своему портрету.

Теперь он – прославленный художник- пейзажист, академик. Его творчество занимает немалое места в российской культуре, и он это хорошо осознает. И все это- внешне.

Алексей Гаврилович Венецианов

Венецианов написал портрет в тридцатилетнем возрасте, но человек, глядящий с полотна, кажется гораздо старше. Внимательный взгляд темных глаз, морщины, начинающие седеть волосы. Человек на портрете много пережил, но обрел мудрость, терпение, умение понимать и прощать. Он словно вглядывается в будущее, которое видится ему нелегким и тревожным.

В галерею автопортретов, выставленных в группе можно представить следующие репродукции:

Виктор Михайлович Васнецов

Валентин Александрович Серов

В Италии во Флоренции есть галерея Уффици. Там выставлены картины знаменитых живописцев со всего мира.

Уффици знаменита также своей коллекцией автопортретов художников, которая находится в так называемом “Коридоре Вазари” и насчитывает около 1500 картин. Конечно же, большая часть их находится в запасниках, поскольку невозможно экспонировать всю коллекцию в небольшом по площади коридоре, длина которого 750 метров.

Интересно, что по мнению многих ученых, моду среди художников на автопортреты ввел Леонардо да Винчи, за которым последовали Микеланджело и Рафаэль Санти.

В 1819 г. Академия впервые заказала автопортрет для собрания Уффици русскому живописцу, и первым “коридор Вазари”  украсил автопортрет Ореста Кипренского.

Спустя 12 лет, в 1831 году, заказ получил современник Кипренского — великолепный Карл Брюллов, но художник по каким-то причинам потерял к портрету интерес и не закончил его, картина вернулась в Россию в Русский музей.

Выставка картин Айвазовского во Флоренции (1874) возбудила восторг, и он был третьим, кому Флорентийская академия художеств предложила   написать свой портрет для помещения в галерею.

Следующим, кто удостоился такой чести, был Борис Кустодиев. Получив заказ от Флорентийской Академии, Кустодиев пишет себя на фоне праздничного зимнего города. Он выбрал панораму Троице-Сергиевой лавры – символа русского православия.

Фигура Кустодиева как бы выхвачена из толпы людей,  гуляющих вдоль изображенных на заднем плане церковных стен. Позади себя он показывает зимний пейзаж с церквями, праздничную ярмарочную толпу – всё то, что вызывало у него радость и всю жизнь питало его творчество.

В русской живописи всегда большим уважением пользовались портреты, как один из самых уважаемых и любимых жанров. Ему отдали дань все великие художники, запечатлев на своих полотнах образы современников или себя.

Познакомив детей с автопортретами русских художников, можно предложить им на следующих занятиях нарисовать свой автопортрет.

Ребята, хотите узнать как художники пишут автопортреты?

Проходите, садитесь удобнее, возьмите в руки зеркало. Будьте осторожны с зеркалом.

(Провожу игру “Самый серьезный”: цель вспомнить с детьми разное выражение лица - мимику. После произношения каждой фразы спрашиваю детей, какое у них выражение лица).

Сделайте серьезное лицо и скажите: Какая я серьезная. А сейчас улыбнитесь и скажите: Какая я веселая.

Сегодня у художника, решившего написать ваши портреты получилось бы много интересных работ. Но всех бы мы узнали. Почему? (Потому что у всех у нас разные черты лица)

Игра “Фоторобот” цель: закрепить знания о половых и возрастных особенностях людей, учить составлять портрет по собственному выбору и воображению.

Сейчас мы с вами попробуем составит алгоритм последовательности рисования лица человека.

“Волшебная дорожка” — составляя дорожку, дети рассматривают, на что похожа голова – форма яйца, брови – дуги, глаза – капли, овалы и т.д. Уточняем цвет лица, глаз, бровей, ресниц. Подобрать цвет лица помогает модель: Коричневый, белый, бежевый.

Сейчас предлагаю стать художниками и нарисовать свой автопортрет. Смотрите внимательно в зеркало, определите какого цвета у вас глаза, волосы.

Анализ работ, игра “чей портрет, угадай”.

Молодцы дети ваши автопортреты получились очень красивыми, не похожими друг на друга, как у настоящих художников.

Почему художники рисуют автопортреты — ТОП-20 знаменитых автопортретов художников

Почему художники рисуют автопортреты? Что такое автопортрет в искусстве? 20 самых известных автопортретов эпохи Возрождения, 19-20 веков, русских художников.

Содержание

1. Введение
2. Автопортрет как жанр живописи
3. Виды автопортретов
4. Почему художники рисуют автопортрет?
5. Самые известные автопортреты художников

Введение

Задолго до появления селфи, художники (и не только портретисты) стали писать самих себя, передавая свои характерные черты через краску и холст.

Название этого жанра происходит от двух слов — «автор» и «портрет». В этой статье хочу подробно остановиться на истории появления автопортретов, их видах, и, конечно же, рассказать об автопортретах великих художников, чьи работы сделали этот жанр таким популярным.

Автопортрет как жанр живописи

Портрет в живописи – это изображение человека, в котором лицо его является главной частью картины. Обычно автопортрет состоит из лица и плеч художника, либо изображения в полный рост.

Автопортреты пишут для того, чтобы передать характер и особенности человека, в данном случае – самого художника.

Автопортреты всегда были одним из самых сложных жанров в живописи, так как в отличие от написания портретов, где художник тщательно изучал личность, которую собирался нарисовать, тут он должен был изучить самого себя, заглянуть в глубь своей души.

Это стало очень увлекательным процессом для творческих людей. Так, например, в галерее Уффици во Флоренции, собрана огромная коллекция автопортретов начиная с XVI века.

Этот жанр смог зародиться тогда, когда художник смог почувствовать себя творцом, отделив свое я от своих творений.

Особую популярность автопортрет приобрел во времена Ренессанса. В XIII-XIV веках производство зеркал стало массовым и относительно недорогим. Это стало определенным толчком, ведь художники могли смотреть на себя в зеркало, изучая свое лицо и его особенности, чтобы потом написать на холсте.

Еще один немаловажный фактор появления этого жанра – это относительно высокие цены на услуги натурщиков. Не все художники могли позволить писать себе с натуры, поэтому рисовали самих себя.

Многие художники писали серии автопортретов на протяжении всей своей жизни. Таким образом, они документировали время и свое состояние – от юноши до старца с сединами. Самые известные художники, создававшие автопортреты, в том числе и серии, это Рембрандт и Дюрер.

Дюрер, автопортрет, справа – художник в возрасте 13 лет

Во времена возрождения стали появляться автопортреты таких знаменитых художников, как Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Микеланджело, а после них и сотни других, менее известных художников.

Виды автопортретов

Автопортреты можно разделить на два основных вида – профессиональные и личные. К профессиональны автопортретам относят картины, на которых художник изображает себя в своей мастерской, за работой за мольбертом, в окружении банок с краской, кисточками, палитрой. Такой автопортрет должен показать, что перед нами творец, художник.

Остальные же автопортреты относятся к личностным – и у них тоже есть свои подвиды:

— отдельный, когда художник пишет себя одного, в одиночестве, без других людей. Исключение могут составить домашние питомцы, например, собака или лошадь.

— групповой, где художник пишет не только себя, но и других людей рядом. Такие автопортреты часто имеют какой-то сюжет, как, например, на картине Мартироса Сарьяна «Три возраста», где он изобразил себя в разные моменты времени:

— вставной, когда художник не является главной частью своего автопортрета. Так, художник пишет себя в большой массе персонажей, как, например, в картине Сандро Боттичелли, «Поклонение волхвов»:

художник написал себя крайним, справа

— символический, когда художник изображает себя в каком-либо образе. Так, например, выглядит автопортрет Гогена с нимбом:

Вам, наверное, интересно, какой же художник написал больше всего автопортретов, хорошенько заглянув в глубь себя.

Тут можно привести сразу два выдающихся примера.

Во-первых, это Рембрандт. Он написал около 90 картин со своим изображением. А во-вторых, Ван Гог, его авторству принадлежат 30 автопортретов, и согласитесь, все они очень уникальны и разнообразны.

Почему художники рисуют автопортрет?

Это сегодня у каждого человека есть возможность сделать свое фото и навсегда оставить память о себе. А еще каких-то 200 лет назад о таком и думать не могли, не говоря уже об эпохе Возрождения. Единственный выход – заказать портрет у художника.

Так как сами художники тоже люди, ничто человеческое им не чуждо. Поэтому, одна из причин почему они рисуют и пишут свои портреты – это чтобы остаться в памяти, запечатлеть свой образ для потомков.

Еще одна причина – это желание выразить свои чувства и эмоции. В таком случае, автопортрет – это средство самовыражения, когда художник сам показывает миру свое лицо, таким, каким он его видит, как и свой внутренний мир, который отражает его внешность.

Еще одна причина для написания автопортрета – художнику очень хорошо знаком объект, который нужно написать. Ведь перед тем, как сесть за чей-то портрет, художник обычно внимательно изучает и черты лица, и характер личности, которую будет писать. А тут все просто и знакомо, и понятно – свое лицо ты видишь чаще, чем чье бы то ни было.

Конечно, эта причина могла бы быть и на первом месте, ведь она такая важная. А все потому, что художники пишут (или могут захотеть написать) автопортреты, чтобы исполнить свою давнюю мечту. Вспомните виды автопортретов – ведь не обязательно писать лицо без изменений. Можно поместить себя рядом с историческими личностями, или нарисовать себя в образе героя из книги. Согласитесь, интересная и заманчивая идея.

Самые известные автопортреты художников

1. Пабло Пикассо

Год создания: 1907

Название: автопортрет

Где хранится: Национальная галерея, Прага, Чехия

Пожалуй, один из самых знаменитых и уж точно часто встречающихся автопортретов Пабло Пикассо. Написан в 1907 году, во время африканского периода в творчестве художника, длившегося с 1907 по 1909 годы.

На картине Пикассо 25 лет, писал он этот автопортрет в Париже, тогда же, когда и своих «Авиньонских девиц». Период был назван африканским из-за впечатления, которое произвело на художника искусство древних африканских масок. А еще этот период называют сезанновским, так как в то время Сезанн оказал на художника большое влияние.

2. Виктор Михайлович Васнецов

Год создания: 1873

Название: автопортрет

Где хранится: Третьяковская галерея, Москва, Россия

Художник изобразил себя в 25 лет. Он считал, что не нужно ничего выдумывать, поэтому картина получилась максимально реалистичной.

Своим образом он также подчеркнул свою творческую профессию: коричневая накидка выделяет фигуру на темном фоне, а бант придает образу креативности.

3. Сандро Боттичелли

Год создания: около 1475 года

Название: Поклонение волхвов

Где хранится: галерея Уффици, Флоренция, Италия

Картина была написана для состоятельного горожанина, на ней изображена семья Медичи, а также сам художник – в правом углу. Он изобразил себя в образе белокурого юноши.

Картина написана под влиянием фламандской школы в ранний период творчества Ботттичелли.

4. Микеланджело Караваджо

Год создания: 1593

Название: Вакх

Где хранится: галерея Боргезе, Рим, Италия

Картина раннего периода творчества художника, написана, когда Караваджо было всего 20 лет.

Он хотел написать произведение на мифологическую тему, но не мог позволить себе натурщика.

Тогда Караваджо срисовал свое зеркальное изображение, написав Вакха – бога виноделия, по собственному образу.

5. Франсиско Гойя

Год создания: 1800

Название: Автопортрет в очках

Где хранится: Музей Гойи, Франция

Гойя писал свои автопортреты в знаковые моменты своей жизни. В 1800 году Гойя покупает большой дом и заканчивает свою «Маху обнаженную». Существует мнение, что на картине изображена герцогиня Альба, с которой, поговаривали, у Гойи был роман.

Тогда же он пишет свой автопортрет в очках.

6. Отто Дикс

Год создания: 1912

Название: Автопортрет с гвоздикой

Где хранится: Германия

Следуя традициям XV-XVI веков, художник изображается себя нежным юношей с цветком. Но, спустя несколько лет, он напишет уже другой портрет, который он написал под влиянием от пережитого в годы войны.

7. Иван Иванович Шишкин

Год создания: 1886

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

Знаменитый русский художник-пейзажист написал свой портрет уже будучи прославленным художником. Есть так же и другой портрет, который он написал еще в юном возрасте, когда не был так знаменит.

8. Диего Веласкес

Год создания: 1640

Название: Автопортрет

Где хранится: Музей изящных искусств, Валенсия, Испания

Испанский художник, придворный живописец короля Филлипа IV, написал свой автопортрет в возрасте 40 лет, во времена расцвета своего творческого потенциала, когда современники называли его «художником истины».

9. Антонис ван Дейк

Год создания: 1632

Название: Автопортрет с подсолнухом

Где хранится: частное собрание

Этот яркий автопортрет был написан по случаю того, что ван Дейка посвятили в рыцари.  На плече и пальцах – цепь, подаренная королем. Во времена ван Дейка подсолнух был загадочным растением, его наделяли мистическими свойствами, потому что он поворачивался за Солнцем.

Картина говорит о природе власти и триумфе художника. Взгляд снизу вверх показывает нам, что художник хотел подчеркнуть свой новый социальный статус.

10. Иван Николаевич Крамской

Год создания: 1867

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Автопортрет написан в стиле реализм. Здесь художнику 30 лет. Картина написана маслом. Овальная форма указывает на обладание самооценки. Художник изобразил себя в образе интеллигентного мужчины с приятной внешностью.

Прекрасный образец автопортретов русских художников 19 века.

11. Илья Ефимович Репин

Год создания: 1887

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Здесь художнику 43 года. Он написал свой автопортрет во время поездки в Италию. Он изобразил себя сосредоточенным, гармоничным и спокойным, так как та поездка дала ему единение с искусством и покой в душе.

12. Микеланджело Буонарроти

Год создания: 1512

Название: Страшный суд. Святой Варфоломей

Где хранится: Сикстинская капелла, Ватикан

Фрагмент фрески эпохи Возрождения, представляет собой религиозную сцену. Святой Варфоломей держит в руке кожу, содранную с грешника. Искусствоведы уверены, что этот грешник – это сам художник, его автопортрет.

Помните, мы говорили с вами о том, что иногда художники помещают свои изображения в какие-то сцены и рядом с другими персонажами? Микеланджело, как человек богобоязненный, таким образом инсценировал свое желание об искуплении ему грехов.

13. Валентин Александрович Серов

Год создания: 1880

Название: Автопортрет

Где хранится: частное собрание

Молодой художник создал автопортрет, который стал его визитной карточкой. Зеленые глаза будто гипнотизируют зрителя, а непослушные волосы и свет подчеркивают линию носа. Сжатые губы могут символизировать непростой характер мастера.

14. Василий Иванович Суриков

Год создания: 1879

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

На картине художник изобразил себя в возрасте 31 года. Тогда же он работал над полотном «Утро стрелецкой казни», и, несмотря на начало творческой карьеры, его уже тогда считали гением живописи.

Художник внимательно вглядывается в себя в зеркале. Решительный поворот головы, внутренняя энергия и самостоятельность, задор молодости отличают образ творца, дерзающего создавать картину на драматический сюжет из эпохи Петра I. Автопортрет Сурикова не только дает представление об облике молодого художника, но и является одним из ярких образцов этого жанра в искусстве передвижников.

15. Винсент Ван Гог

Год создания: 1889

Название: Автопортрет с перевязанным ухом

Где хранится: Институт искусства Курто, Лондон, Англия

Поссорившись со своим другом, Полем Гогеном, Ван Гог напал на него с бритвой. Той же ночью он отрезал себе мочку уха. Одни считают, что художник сделал это в знак раскаяния, другие – помешательством из-за частого употребления абсента.

После Ван Гога поместили в психиатрическую лечебницу. Художник написал картину вскоре после того, как вышел из лечебницы.

16. Зинаида Евгеньевна Серебрякова

Год создания: 1909

Название: За туалетом. Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

В начале 20 века художница написала свой автопортрет в возрасте 25 лет. По словам Серебряковой, зима в том году наступила рано, всё вокруг было занесено снегом, а в доме было тепло и уютно, и она «начала рисовать себя в зеркале и забавлялась изобразить всякую мелочь на туалете».

17. Берта Моризо

Год создания: 1885

Название: Автопортрет

Где хранится: Музей Мармоттан-Моне, Париж, Франция

Французская художница-импрессионистка изобразила себя маслом на холсте в возрасте 44 лет.

18. Фрида Кало

Год создания: 1940

Название: Автопортрет с терновым ожерельем и колибри

Где хранится: является частью коллекции Николаса Мюрея в Центре Гарри Рэнсома при Техасском университете в Остине. Кало написала автопортрет с чёрной кошкой и обезьяной после развода с Диего Риверой и окончанием ее романа с фотографом Николасом Мюрреем.

19. Тамара Лемпицка

Год создания: 1929

Название: Автопортрет в зеленом Бугатти

Где хранится: частная коллекция, Швейцария

Художница запечатлела себя в расцвете своей карьеры, в возрасте 31 года. Этот автопортрет стал ее визитной карточкой.

По легенде, редактор самого влиятельного модного журнала Германии была сражена наповал видом богемной художницы, когда та выходила из своего автомобиля перед роскошной гостиницей в Монте-Карло. Элегантная, независимая и эмансипированная, Лемпицка выглядела идеальной ролевой моделью для продвинутых читательниц журнала «Die Dame», поэтому редактор тут же заказала Лемпицкой ее автопортрет для обложки следующего номера издания.

20. Наталья Сергеевна Гончарова

Год создания: 1907

Название: Автопортрет с тигровыми лилиями

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Автопортрет художница написала в своей мастерской, в Москве. На заднем плане висят картины художницы, белая блуза, словно холст дает место ярким цветам – тигровым лилиям, которые похожи на факел.

Характерная манера мазков напоминает работы Винсента Ван Гога. Гончарова – одна из первых «амазонок авангарда», женщин-художников новой формации. На автопортрете – она прежде всего творец.

Заканчивая галерею знаменитых автопортретов, хочу спросить у вас, кто из художников вам больше всего понравился и чей автопортрет вам больше всего приглянулся? Ответы пишите в комментариях!

Самопортрет — Next.cc

• ДЕЙСТВИТЕЛЬНО 1
• Активность 2
• Активность 3
• Активность 4
• ДЕЙСТВИЯ 5
• Обзор
• Исследуйте
• . Свяжите
• Галерея

Взять свой . Посмотрите на свое отражение в зеркале. Что ты видишь? Автопортрет — это исследование себя как физически, так и эмоционально. Каков ваш естественный взгляд? Как ты видишь себя в мире? Создание автопортрета — это возможность провести время с самим собой, отображая свой физический образ, а также свои интересы, чувства, фантазии и свой момент времени. Найдите минутку, чтобы оценить себя с помощью этих Найдите свою оценку силы. Автопортрет — это сделанная вами картина или изображение, выражающее глубину личности. Художники и дизайнеры создают автопортреты как упражнение в выразительности и изображении персонажей. Автопортреты могут рассказать историю (нарратив). Они могут выражать фантазийную сторону альтер-эго человека. Автопортрет может быть метафорой сущности человека.

Прими позу! Раскрой себя!

Упражнение 1 – Фэнтезийный, абстрактный или метафорический автопортрет

Вы когда-нибудь представляли себя укротителем львов, космонавтом, мировым лидером? Вы когда-нибудь думали о себе как о форме погоды? Как вы думаете, какой цвет вы излучаете? Теперь у вас есть шанс изменить свой имидж… стать тем, кем вы хотите быть, носить то, что вы мечтаете носить. Этот третий автопортрет на ваш выбор прославляет часто невидимую или неизвестную сторону вашей личности. Измените прическу; переоденься. Поговорите со своей внутренней душой! Диаграмма спектра цветов, форм, текстур.

Открой нового себя!

Задание 2. Первый взгляд на автопортрет

Возьмите лист бумаги и карандаш, сядьте перед зеркалом и внимательно посмотрите на себя. Посмотрите на форму своего лица. Посмотри на свою геометрию! Ваше лицо овальное, квадратное, ромбовидное? Посмотрите на форму ваших волос и на то, как они обрамляют ваше лицо. Ты видишь свои уши? Теперь внимательно посмотрите на свои глаза, нос и рот. Измерьте трети своего лица: расстояние между подбородком и нижней частью носа, под носом и линией, проходящей через брови, от бровей до верхней части лба. Составьте карту вашей геометрии. Добавьте линии, чтобы зафиксировать окончательную форму вашего выражения. Добавьте затенение, чтобы создать объем и глубину. Пусть ваши эмоции диктуют ваше отражение. Вырази себя!

Задание 3 – Рассказ Автопортрет

Расскажите свою историю. Говорят, что каждая картинка стоит тысячи слов. Это ваша возможность раскрыть свою личность через рассказывание историй. Представьте свое лицо в окружении календаря вашего рождения, первого сорванного вами цветка, вашего первого велосипеда, вашего любимого десерта, ваших увлечений. Этот взгляд на себя влечет за собой рисование невидимых вещей, но собранных в резервуаре вашей памяти. Возможно, ваша поза или взгляд изменятся, отражая наблюдения всего, чем вы являетесь или кем мечтаете быть. Нарративный автопортрет должен раскрывать ваше прошлое, настоящее и, возможно, ваше воображаемое будущее. Возьмите в свои руки поводья времени и используйте все, что вы есть! Те, кто смелы, будут искать другое средство, чтобы попытаться увидеть, какие истины оно может открыть!

Назовите себя!

Упражнение 4 – Ментальная карта Автопортрет

Интеллект-карта – это способ записи того, как мы воспринимаем себя и как мы себя познаем. Это может раскрыть невидимые части нашего характера. Создание ментальной карты в виде автопортрета помогает систематизировать и составить представления о себе, своих сильных и слабых сторонах, своих интересах и стремлениях. Интеллект-карты могут помочь создать, визуализировать и структурировать наш характер и мировоззрение. Организуйте свои элементы от наиболее важных до наименее важных. Подумайте о промежутках между положительными и отрицательными образами областей, которые образовались как промежутки, которые могут представлять то, чего вы еще не знаете о себе. Составьте ментальную карту себя как представление о том, кто вы и что вы хотите делать.

Упражнение 5 — Word Portrait

Что в слове? Словесный автопортрет — это хорошая разминка перед тем, как запечатлеть свою индивидуальность! Напишите буквы своего имени вертикально на пустой странице. Для каждой буквы придумайте слово, которое описывает, кто вы есть. Сделайте фото (селфи) или нарисуйте свой портрет. Опубликуйте себя в галерее!

Обзор

• Кадр одного изображения — это пределы его?
  • физические границы
  • визуальные границы
  • оба
• Композиция имеет определенные края.
  • верно
  • неверно
• Симметрия означает баланс.
  • истина
  • ложь
• Контраст — это когда изображения сливаются вместе.
  • верно
  • неверно
• Когда вы смотрите на композицию, ваши глаза могут двигаться.
  • верно
  • неверно

проверить ответы

исследовать

• 16 Личности
• Содержание — Queen By Sergio Albiac
• Найти свои сильные стороны оценки
• Фрида Кало Художник
• Перекраска самостоятельно
• Портреты мира
• Самопоретрет: Пикассо
• Самопотребительство: Rembrandt
• 3
• 3
• 3
• 3
• : Пикассо
• . Портрет: Ван Гог
• София Бонати Портреты в узорах
• Обучение масштабу и пропорциям в искусстве
• Видео 23 и я Что такое гены?
• Видео 7 миллиардов: ты типичный?
• Видео -криминалистические художники рисуют женщин, которые видят себя, и, как другие видят,
• Канал обучения видео: рисунок
• Ваша ДНК
• Ваше ДНК -исследование

Связь

• 2D Геометрия
• Эргономика
• Evolution
• Семейное древо
• Форма
• Imagination
• Информационная архитектура
• Журнал
• Строки
• Mind Mapping
• Живопись
• Перспектива
• Фотография
• затенение
• Shape
• Нарисование
• Симметрия
• Well

Как нарисовать самостоятельно

92069

9.

может быть отличным способом попрактиковаться в технике скетчинга, так как лицо — это — нет недостатка в материале, когда вы рисуете сами! Набросайте или нарисуйте себя.

Наброски или рисунки могут быть отличным способом узнать много нового о рисовании, штриховке и пропорциях. И когда вы рисуете, ваши картинки могут быть довольно забавными. Они не всегда представляют предмет одинаково.

Но набросок самого себя, будь то фотография или взгляд в зеркало, может многому научить вас в искусстве и в самом себе. Итак, вот несколько советов о том, как нарисовать автопортрет:

5 советов, как улучшить себя- Рисование портрета !

1. Начните с легкого наброска

Начните с легкого контура.

Все думают, что знают пропорции лица, но если внимательно изучить человеческое лицо, то легко понять, что глаза расположены не на макушке. Вместо этого они находятся примерно на полпути между макушкой головы и вашим подбородком. Когда вы изучаете , как рисовать автопортрет , сначала изучите основные функции. Слегка нарисуйте их, чтобы создать основу, чтобы вы могли добавить свои детали позже. Таким образом, если вы совершите ошибку, вы можете легко стереть ее, и это не повлияет на мельчайшие детали, на создание которых вы потратите больше времени позже.

2. Добавьте тени и растушуйте их

Чтобы ваш автопортрет выглядел профессионально, добавьте тени.

Здесь вам тоже захочется полегче. Чтобы создать реалистичные эффекты теней, используйте инструмент для растушевки или палец, чтобы нарисовать тени. Это смешает материал, который вы используете, будь то графит, уголь или пастель, и ваши тени станут светлее и их будет легче очистить, если вы совершите ошибку.

Освещение важно при поиске теней, и один из лучших способов правильно «засветиться» — это использовать верхнее освещение или освещение сверху. Это следует учитывать при съемке фотографии, которую вы будете использовать для автопортрета, или во время настройки, если вы планируете использовать зеркало.

3. Сделайте линию роста волос после того, как набросаете контур

Одна из самых сложных частей при обучении рисованию автопортрета — это знать, когда делать линию роста волос. Начните с головы и выработайте правильную длину. Заполните его толстыми линиями, затем добавьте тени и блики по ходу дела. Сначала нарисуйте контур, а затем нарисуйте линию роста волос.

4. Мелкие детали в последнюю очередь

После того, как вы сделали контур и затенение, пришло время для мелких деталей.

Потратьте некоторое время на закрашивание областей вокруг глаз и губ, а также добавьте тени на шею, чтобы лицо не парило в воздухе. Более тонкие детали — это те, которые действительно придают портрету реалистичность автопортрета.

И небольшой дополнительный совет , (4.5), если вы использовали карандаш, вы можете добавить немного цвета на этом этапе цветными карандашами или даже акварелью.

5. Выберите хорошую раму

Если вам нравится ваш портретный рисунок , выберите для него отличную рамку . Красивая рамка может красиво дополнить ваше искусство и подчеркнуть ваши навыки рисования.