Средневековые соборы россии: Средневековый собор, на удивление действующий — отзыв о Георгиевский собор, Юрьев-Польский, Россия

Содержание

готический собор и православный храм

14 июля 2016 г.

Строительство всегда демонстрирует представление времени о модели мира. А каков был «мир» готического собора? Это был средневековый мир, мир рыцарской культуры, мир прекрасной дамы и розенкрейцеров. Чтобы приблизиться к пониманию архитектурного пути готической конструкции, его воплощения в православном храме, необходимо прочесть лексику эпохи средневековья, которая была отнюдь не тёмной, как многие полагают. 

Готическая архитектура анонимна, она не имеет авторства. Иногда попадаются псевдонимы, такие как Аббат Сугерий, перестроивший церковь Сен-Дени в XII веке, но в сущности его нововведения были не такими уж и новыми. На самом деле готика безымянна. Мы видим соборы, мы заходим внутрь и диву даёмся, как там внутри всё устроено. И задаёмся вопросом: кто мог это сотворить? 

Церковь Сен-Дени 

В XI веке существовал цех мастеров-каменщиков, куда входили совершенно гениальные художники-архитекторы, которые предпочли остаться в тени.

Стать Мастером можно было только при одном условии – сдать экзамен на звание Мастера. Для того, чтобы его сдать, требовался необыкновенно высокий уровень подготовки и, безусловно, талант. Мастер сдавал экзамен на шедевр. А шедевр – это то, что никто ни до тебя, ни после тебя создать не может. 

Все соборы имеют один и тот же план – вытянутый прямоугольник. Внутри собор имеет трёхчастное деление. Это наглядно продемонстрировано в соборе Парижской Богоматери и Реймском Соборе. Нижняя часть называется «корабль», средняя – «трансепт», а верхняя – алтарная часть. Сущность готической конструкции заключается «в соединении стрельчатого свода с системой подпорок. Эта система ведёт к тому, что всё сводчатое покрытие покоится только лишь на столбах, стены не поддерживают тяжесть, так как боковое давление свода «корабля» переносится на контрфорсы». 

Собор Парижской Богоматери

Собор в Реймсе 

Трансепт, иногда его ещё называют «розой», – это метафизическое место встречи Бога и человека. Самая главная точка этой встречи называется «пуповина трансепта». Именно над этой точкой возводился купол. Раньше в этой части размещались исповедальни. Именно здесь человек очищался от грехов, и все его промахи выходили через эту точку пуповины. 

Центральная часть собора имеет вид креста. Эта часть проецируется на «корабль», а «роза» проецируется на центр креста. Здесь образуется соединение Креста и Розы. Средокрестие – связка души и тела, мужского и женского начала. А мужское и женское в гармонии противоположностей открывают портал к духу. Мф 19:5-6: «И будут два одной плотью, так что они уже не двое, но одна плоть и будет им царствие божие». 

Идея любого готического собора – это идея Розенкрейцерства или рыцарского символа. Внутри  собора выражалась определённая мысль – изображение розы – путь женского начала; роза, пересечённая с крестом, – символ мужского и женского соискания. Каменщики, которые строили готические соборы, определённо знали смысловой контекст данной символики. Вероятно, они входили в систему семантики розенкрейцерства. 

Все готические соборы несут в себе глубочайший смысл. Каждый собор имел подле себя университет (но не в классическом современном понимании). Именно так была построена Сорбонна. Этот университет являлся источником знаний, и не простых, а тайных. У цеха каменщиков существовала целая архитектурная наука. Самым занятным местом в готическом соборе являются нервюрные своды. По сути, это небольшие колонны. Но остаётся вопрос: как будут стоять эти колонны, если все подпоры вынесены наружу? Вот тут требовался сложнейший расчёт. 

Если смотреть на внешний фасад готического собора, создаётся впечатление, что он не достроен. Такой эффект производят колокольные башни, потому что они действительно не достроены. И это не случайность. Символ башни – познание. А познание всегда бесконечно. Поэтому и башня не может быть достроена, она намеренно не достраивается. 

Какой замысел готики содержит православный храм? У храма есть подкупольное пространство, свой трансепт – иконостас, а также свой «корабль» и алтарь. И здесь мы наблюдаем эволюцию пространства готического трансепта в плоскость православного иконостаса. Трансепт преображается в вертикаль. Пространство иконостаса – это пространство трансового ноля. Это пространство ничейное, здесь мы не просто стоим перед иконостасом, а иконостас находится внутри нас. Здесь мы встречаем Бога. 

Трёхчастность православного храма и готического собора объединены идеей Святой Троицы, – во имя Отца, и Сына, и Святого Духа. «Корабль» отдан телу, трансепт – душе, а алтарь – духу. Тело и душа связаны друг с другом, а дух – нет. Поэтому трансепт в готическом соборе и иконостас в православном храме являют открытому сознанию человека откровение, т.е. мистическую встречу с Богом. Для культуры, где исповедовалось христианство, данное единство было главным. Единство – как творческий потенциал Святого Духа. Данное высшее представление о своей христианской эпохе архитекторы выразили посредством великих соборов и храмов.  

В однотипных готических соборах мы видим вытянутую базилику с трёхчастным делением и с вытянутыми апсидами. Абсолютно идентично выглядят классические православные храмы с однокупольным четырёхстолпным перекрытием. Этот уникальный тип храмовой архитектуры в России мы можем наблюдать во Владимире и Новгороде. 

Успенский Владимирский Собор кажется многокупольным, но в действительности он однокупольный, т.к. остальные купола не функциональны. Купол опирается на четыре столпа и имеет три алтарных апсиды. Перекрытие между куполом и карнизами потолка – есть отсутствие перегородок. Это идея иллюзорной хрупкости. Такой же принцип символического концептуализма мы встречаем в готическом соборе. 

План Успенского собора во Владимире

Успенский собор во Владимире 

Единственным, не только в идейном, но и в экстерьерном аспекте, православным храмом в России, конгениальном готическому собору, является церковь Владимирской Иконы Божией Матери в селе Быково, на территории усадьбы М.М. Измайлова. Во внутреннем  и внешнем убранстве соблюдены воззрения готических элементов: нервюрные своды, насыщенность снаружи и лаконичность внутри, ритмика средокрестия, вытянутая апсида и т. п. Архитектором храма считается В.И. Баженов, поскольку именно он был первым зачинателем русской псевдоготики, но доказательств данному факту нет. 

Рассматриваемые нами храмы и готические соборы построены примерно в одно и то же время. И в одно и то же время в совершенно разных культурах возникает один объединяющий архитектурно-идейный элемент – единосущность. Архитектура, прежде всего, носит в себе мысль конструктивную, построенную на глубинном познании, к которому мы стремимся приблизиться. Наука магической архитектуры открывает нам пути прочитывания собора, как книги, страницы которой много веков хранят посыл Мастеров средневековья. Замысел триединства, интегрирования знания и соединения их вместе – это возврат к попытке осмыслить архитектуру в её первоначальном становлении через познание. 

Больше о готике можно узнать здесь.  

Made in Russia - Воск со знаком качества

Продукция пчеловодства, в первую очередь мед и воск, была одним из первых экспортных товаров Древней Руси, и ее значимость для экономики сохранялась до XIX столетия.

Воск — еще одно универсальное платежное средство в Европе раннего Средневековья и в Древней Руси, товар стратегического значения со времен Древнего Рима. До того как электричество вошло в каждый дом, восковые свечи были наиболее эффективным (и дорогим) способом освещения для больших пространств, включая соборы и дворцовые залы, или для выполнения кропотливой работы, например переписывания книг в монастырях.

Пчелиным воском с добавками покрывали дощечки или таблички для письма — неотъемлемый предмет повседневного европейского обихода вплоть до XIX века. Папирус, пергамент, бумага были слишком дороги для сиюминутных записей или напоминаний, а табличку из твердой древесины или кости можно было использовать многократно, просто стерев ранее написанное.

Восковые печати скрепляли важнейшие документы, воск был незаменим в мореплавании и кузнечном деле, медицине и фармакологии, а также применялся на конечных стадиях огранки и полировки драгоценных камней.

Воск из Поволжья, Смоленщины, Полоцка, Мурома, Рязани доставляли в Новгород, откуда его вывозили в страны Западной Европы.

В Византию воск шел путем «из варяг в греки» вместе с другими товарами. Русские поставки высоко ценили как светские, так и церковные власти стран-партнеров, где не хватало собственных ресурсов. До XVII века пчеловодство было преимущественно бортевым, то есть в качестве пристанища для пчел использовались естественные (позднее выдолбленные) дупла деревьев, а это требовало выделенных угодий в широколиственных лесах. Бортники Руси были свободным сословием с собственными обычаями и законами.

Для получения воска соты освобождали от меда, вываривали в воде и процеживали через шерсть, позднее готовый продукт стали прессовать. Этим занимались воскобои, внимательно контролировавшие качество каждой партии. На каждый килограмм воска требовалось не менее двух килограммов сотов.

Первые свидетельства о поставках воска за рубеж относятся к IX–X векам. В XI столетии путешественник Галл Аноним упоминал в своей «Хронике», что на Руси наблюдается великое множество пчельников, пчел и бортей, а также в изобилии мед и воск.

На экспорт шли и готовые свечи разного калибра и качества, но проще было вывозить воск перетопленным в огромных кругах установленного веса (в XV веке — около 160 кг). Каждый круг штамповали особым, официально утвержденным «знаком качества». Объемы поставок оценить сложно, но в XIV веке только через Новгород проходило не менее 300 тонн воска в год.

Созданная в 1551 году Московская компания (английская монополия для торговли с Россией) в первые годы своего существования преимущественно занималась закупками воска для поставок в Англию. В борьбе за рынок ее представители даже направили челобитную Ивану Грозному, упрашивая его запретить полякам и ливонцам приезжать в Россию для закупки воска.

Поделиться статьей

от неоготических соборов до средневекового города – Москва 24, 10.08.2015

Фото: m24.ru/ Михаил Сипко

Архитектура Москвы не очень похожа ни на древние города Европы, ни тем более на азиатские столицы. Гуляя по центральным улицам столицы, сразу понимаешь, где находишься – настолько уникально сочетание архитектурных стилей, характерное для белокаменной. Мегаполис принято относить к городам с преимущественно европейской застройкой, но собственно западно-европейских по стилю зданий у нас совсем немного.

Вместе со специалистами туристического метапоиска momondo мы подобрали наиболее яркие образцы такой архитектуры.

Неоготика

Фото: ТАСС/Валерий Шарифулин

Собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии
Это самый большой католический собор в России, построенный к 1911 году. Здесь ежедневно проходят богослужения на русском, французском, английском, польском, латинском и других европейских языках. Кроме того, в нем можно послушать органные концерты.

Напротив входа в собор есть жилой дом, в котором последние годы жил Владимир Высоцкий.

Адрес: ул. М. Грузинская, 27/13 (метро Улица 1905 года, Белорусская, Краснопресненская)

Англиканская церковь Святого Андрея

Фото: wikipedia.org/ smallbones

Еще одно европейское религиозное сооружение в Москве – церковь Святого Андрея, одна из двух англиканских церквей России (вторая находится в Санкт-Петербурге). Она была построена в конце 19 века по инициативе Британской общины. Во время Октябрьской революции на башне Англиканской церкви большевики установили пулемет и с помощью него оттесняли царские войска, а в советское время в здании церкви находилась студия грамзаписи "Мелодия".

Сегодня здесь регулярно проходят религиозные службы, встречи и дискуссии.

Адрес: пер. Вознесенский, д. 8 (метро Охотный ряд)

ЦУМ

Фото: ТАСС/ Александра Краснова

Современное здания ЦУМа (Тогда он назывался магазином "Мюръ и Мерилизъ") было построено в 1908 году в стиле английской неоготики с элементами модерна. При строительстве чуть ли не впервые в России использовался железобетон, а металлические конструкции были выполнены по проекту известного инженера Владимира Шухова, автора проекта возведения одноименной башни.

Адрес: ул. Петровка, д. 2 (метро Кузнецкий мост)

Петровский путевой дворец

Фото: m24.ru/ Александр Авилов

Этот образец неоготической архитектуры был возведен в 1776-1780-ых годах по указу императрицы Екатерины в честь победы в Русско-турецкой войне. Он предназначался для отдыха знати во время путешествия из Петербурга в Москву. В 1812 году именно здесь Наполеон некоторое время держал ставку и наблюдал за полыхающей Москвой. В настоящее время Дворец является Домом приемов правительства города и принимает экскурсионные группы по предварительной записи.

Адрес: Ленинградский проспект, д. 40 (метро Динамо)

Классицизм/Неоклассицизм

Дом Гавриила Тарасова

Фото: um.mos.ru/ Александр Иванов

На пересечении Большого Патриаршего переулка и Спиридоновки располагается здание, вобравшее в себя элементы сразу двух европейских зданий: по стилю особняк напоминает дворец Тьене в итальянском городе Виченце, а по пропорциям – дворец Дожей в Венеции. Сейчас в этом здании находится Институт Африки РАН.
Адрес: ул. Спиридоновка, д. 30 (метро Баррикадная)

Дом Пашкова

Фото: m24.ru/ Михаил Сипко


Одно из самых красивых зданий Москвы – Дом Пашкова – было построено в середине XVIII века напротив Боровицкого холма, на котором стоит Кремль. У дома два главных фасада: внешний смотрит на Кремлевские стены и украшен в дворцовом, торжественном стиле, а внутренний имеет более скромный, усадебный вид. В центральном корпусе здания с двух сторон выдвигаются портики и цилиндрический бельведер, что во многом определяет принадлежность дома к классицизму.

Сегодня в доме проходят различные выставки. Кстати, именно это здания считается местом встречи Воланда, Азазелло и Левия Матвея в романе "Мастер и Маргарита".

Впрочем, авторство постройки приписывают русскому гению классицизма Баженову, поэтому говорить об исключительно западно-европейском характере и облике дома до конца все же не стоит.

Адрес: ул. Воздвиженка, д. 3/5, стр. 1 (метро Боровицкая)

Юшков дом

Фото: wikimedia.org/ Vladimir OKC

Еще один яркий памятник в стиле классицизма в Москве – Юшков дом. Он знаменит своей угловой полуротондой с ионической колоннадой, которая впоследствии копировалась в других столичных архитектурных проектах. Считается, что в доме проходили собрания масонской ложи, и ротонда служила местом проведения их тайных ритуалов. Позднее здесь устраивались выставки художников-передвижников, а ныне находится Российская академия живописи, ваяния и зодчества.
Адрес: ул. Мясницкая, д. 21 (метро Чистые пруды)

Западный модерн

Дом в стиле Гауди

Фото: wikipedia.org/ NVO

С учетом любви россиян к Испании (по данным momondo, эта страна входит в топ-5 самых популярных туристических направлений), москвичам будет интересно посмотреть на красочный дом стиле Гауди, который находится в Сеченовском переулке и хорошо просматривается с Остроженки. Архитектура этого жилого дома, известного также как "Доходный дом Лоськова", напоминает творения гениального Гауди в Барселоне.

Адрес: пер. Мансуровский, д. 4/1 (метро Парк Культуры)

Особняк Арсения Морозова

Фото: wikipedia.org/Shakko

Купец Арсений Морозов в первой половине XIX века долгое время путешествовал по Испании и Португалии и настолько вдохновился дворцом Пена в португальском городе Синтра, что решил построить похожий дом в Москве на улице Воздвиженка.

Ссылки по теме

Особняк Морозова, отделанный в неомавританском стиле, часто называют слишком вычурным, а его мать отреагировала на архитектурную причуду сына фразой: "Раньше только я знала, какой ты дурак, а теперь вся Москва об этом знать будет".

Сегодня в этом здании располагается Дом приемов Правительства РФ.

Адрес: ул. Воздвиженка, д. 16/1 (метро Арбатская)

Средневековый город

Фото: vk.com/ stroyka

Отдельно стоит рассказать о европейском городе-призраке Piligrim Porto, застывшем в 18 веке. Его построили специально для съемок фильма "Записки экспедитора тайной канцелярии", а теперь декорации служат образцом европейского города позднего Средневековья.

Здесь вам удастся побывать в кабаке и католической церкви, посмотреть на гильотину и виселицу и прогуляться по узким средневековым улочкам. Несмотря на то, что все здания – это декорации, атмосфера средневекового города ощущается в Piligrim Porto даже ярче, чем в старой части Москвы, где все дома настоящие.

Адрес: Московская область, пос. Фирсановка (недалеко от Химок)

Великий Новгород - Родина России


Почувствовать многогранную душу России, ощутить нерушимую связь с великой и славной историей своей страны, прикоснуться к живой и дышащей временем древности веков – только в Великом Новгороде раскроется вся гамма этих трогательных и ценных для каждого гражданина нашей страны переживаний. Только побывав на древней Новгородской земле, родине России, вы сможете познать свою страну.

Только здесь вы можете прикоснуться к живой истории, более древней, чем сама Россия, своими глазами увидеть, «откуда есть пошла земля русская» - ее православие, грамотность, демократия, государственность. Вы пройдете во времени на десять веков назад и насладитесь известным с древних времен прославленным новгородским гостеприимством.

Вы увидите легендарную реку Волхов, главную водную артерию знаменитого средневекового пути из варяг в греки. Много столетий назад по Волхову плыли многочисленные караваны ладей, груженых товаром из заморских стран – дорогими тканями, цветными металлами, редкими винами, янтарем. Сегодня здесь купаются и рассекают гладь реки, до сих пор таящую в себе многие загадки, на водных мотоциклах. Вы ощутите пульс времени на запястье истории, вслед за гениями Рахманинова, Достоевского,  Державина, Ахматовой проникаясь удивительным городом, спокойным и древним, и в то же время молодым и энергичным.

Великий Новгород, словно угадывая ваши желания, преподнесет вам то, к чему стремится ваша душа. Выбор за вами: отдохнуть ли от стремительной суеты городской жизни, наслаждаясь пешей прогулкой по древним улицам и любуясь на сокровища русской архитектуры исторического центра города, или порадоваться приятным сюрпризам насыщенной вечерней и ночной жизни города.

Вы можете быть уверены, что посетив Великий Новгород однажды, вы еще не раз вернетесь сюда, чтобы снова и снова удивляться тайнам русской истории, открывающимся на Новгородчине, и познавать воспетую русскими классиками загадочную русскую душу.

Великий Новгород – родина русской государственности

Только на новгородской земле вы вдохнете глоток воздуха, которым дышала зарождающаяся Русь. Великий Новгород дал России первый опыт республиканского государства, и его исторический пример всегда привлекал сторонников демократического развития нашей страны.

Обязательно посетите древнее Рюриково городище – с этим местом, которое Д.С. Лихачев называл одним из прекраснейших в мире, напрямую связаны истоки русской государственности. Здесь в IX веке стоял князь Рюрик со своей дружиной, призванный на княжение славянами. Он основал династию Рюриковичей, стоявшую во главе русского государства более 700 лет, и дал новым землям имя «Русь».

С XII века Новгород стал «волен во князьях» - князей стали приглашать на «работу по контракту». Если князь не соответствовал ожиданиям, то его могли изгнать. Этой участи не избежал даже Александр Невский, но когда к Новгороду приблизились тевтонские рыцари, Александра вернули на княжение.

Летописное сказание о призвании Рюрика в Новгород стало официальным поводом для празднования тысячелетнего юбилея России. В честь этого события по инициативе императора Александра II в 1862 году в центре Новгородского Кремля был воздвигнут грандиозный монумент "Тысячелетию России". Он и сейчас украшает Новгородский Кремль, напоминая о том, что Новгород по праву является отцом городов русских.

 Великий Новгород – родина русского православия

Православные паломники со всей России стремятся в Великий Новгород, чтобы прикоснуться к издревле чтимым христианским святыням. Стены намоленных храмов Новгорода дышат мудростью веков, а чудотворные иконы, и поныне хранящие город, источают благодать.

В Новгороде еще в Х веке был возведен величественный Софийский собор, древнейший русский каменный храм, с которым всегда была связана не только религиозная и гражданская жизнь Новгорода, но и сама духовная суть города. Недаром сказал в XIII веке князь Мстислав Удалой: «Где святая София, там и Новгород». Голубь на кресте золотого купола собора, согласно преданию, хранит город от напастей, а в летописях сказано о том, что Великий Новгород находится под особым покровительством Святой Софии, Премудрости Божией.

Ныне в действующем кафедральном Софийском соборе находится святыня Новгорода - икона Знамения Божией Матери. По легенде, в XII веке она даровала победу новгородцам в битве с суздальцами, попавшими выпущенной стрелой в ее изображение. Богохульство не осталось безнаказанным - врагов Новгорода «покрыла тьма» и в страхе они перебили друг друга.

А сама икона «Битва новгородцев с суздальцами» представлена в крупнейшей в мире экспозиции русской средневековой иконописи собрания Новгородского государственного объединенного музея-заповедника в Новгородском Кремле в здании Присутственных мест. Там же вы увидите первое изображение русских святых – икону св. Бориса и Глеба, и величественного Спаса Ярое Око.

Важнейшие события русской истории связаны с новгородскими монастырями, кольцом опоясывающими Великий Новгород и знаменитыми подвигами своих святых основателей. В Георгиевском соборе Свято-Юрьева монастыря коленопреклоненно молился о победе над тевтонцами князь Александр Невский. Святой Варлаамий Хутынский, основатель и первый настоятель Варлаамо-Хутынского монастыря, предсказал Иоанну III победу над Литвою и крымским ханом Гиреем. Чудотворным мощам преподобного Варлаамия можно поклониться и сегодня.

Великий Новгород – родина грамотности на Руси

Первая книга на русском языке… Первая на Руси школа… Одна из крупнейших библиотек средневековой Руси… Стопроцентная грамотность населения уже в те времена, когда большинство жителей Европы вместо подписи ставили крест… Известно, что Анна, королева Франции – дочь князя Ярослава Мудрого – в одном из своих писем жаловалась отцу: «В какую варварскую страну ты меня послал: здесь жилища мрачны, церкви безобразны и нравы ужасны».

Издревле Великий Новгород является центром летописания и книжности. На Новгородчине писали не только официальные документы – даже крестьяне вели активную переписку, касавшуюся не только бытовых вопросов, но и дел амурных…  И сегодня вы можете увидеть и прочитать послания древних новгородцев друг другу – археологами найдено более 1000 берестяных грамот, многие из которых находятся в собрании Новгородского государственного объединенного музея-заповедника. Среди них – удивительные трогательные рисунки новгородского мальчика Онфима, постигавшего книжную премудрость.

Величественные стены Софийского Собора десять веков назад были испещрены изнутри молитвенными обращениями новгородцев, записями различных событий церковной и политической жизни города,  впечатлениями прихожан о богослужениях и выслушанных проповедях - можно сказать, что это была первая в Европе книга отзывов. Часть этих надписей сохранилась по сегодняшний день.

Обязательно прогуляйтесь по набережной, и через живописный тенистый парк вы выйдете к Антониеву монастырю – знаменитой обители святого Антония, который, согласно легенде, приплыл в Новгород из Италии на камне. Этот камень и сейчас можно увидеть в Соборе Рождества Богородицы, а еще в стенах монастыря жил и работал знаменитый Кирик Новгородец, первый русский математик, систематизировавший основы календарного счета и астрономии.

Великий Новгород – родина демократии на Руси

Дерзкий и непокорный северянин Великий Новгород всегда отличался вольностью мышления и независимостью характера его жителей. В национальном сознании прочно закрепился образ «вольного», то есть свободного Новгорода – Новгородская республика является одним из древнейших примеров воплощения демократического строя. При князе Ярославе Мудром потомки племенных вождей, осевших в Новгороде, получили особые права и налоговые льготы, а в конце XI в. - самоуправление. Гулкие звуки вечевого колокола собирали древних новгородцев на вече, где важнейшие государственные решения принимались на сходе жителей города.

С XII века новгородцы взяли волю избирать себе князя. С каждым новым князем они оговаривали круг его полномочий и величину доходов. Власть делилась между князем и посадником, которого также выбирали «лучшие люди» на вече. Даже суд вершить и волости отдавать в управление новгородский князь обязан был, только посовещавшись с посадником. На вече жители Новгорода могли выбирать даже архиепископа. Недаром наш город всегда именовали не иначе как «вольный». Новгородская республика, великая, славная и процветающая, и сегодня интересует сторонников гражданских свобод.

Мощь Господина Государя Великого Новгорода, а именно так звучало полное имя города, и его свободомыслие были настолько сильны, что после своего кровавого похода на Новгород Иван IV Грозный первым делом повелел снять вечевой колокол и прилюдно высечь, а после вырвать ему язык, чтобы заставить голос свободы замолкнуть.

 Великий Новгород – город музей

Ничто не доставит вам такой спокойной радости и эстетического удовольствия как пешая прогулка по улицам Великого Новгорода. Ведь в Новгороде находятся истинные жемчужины российского зодчества. Архитектура древнего города поистине уникальна – здесь представлено потрясающее разнообразие стилей и времен, которые, несмотря на эклектику, находятся в изумительной гармонии.

Единственное в России место, где на небольшом участке земли расположены семь разностильных храмов – это Ярославово Дворище. Новгородские, византийские, московские тенденции прослеживаются в удивительных постройках на месте древнего Торга. Согласно летописи, один из храмов – Никольский собор – был построен первым русским зодчим, которого звали Петр.  

Пройдите немного дальше Ярославова Дворища – и вы увидите гармоничную церковь Спаса Преображения на Ильине улице, ее потрясающие фрески знаменитого византийского художника Феофана Грека. 

В Новгородском Кремле находится уникальное здание, одна из загадок архитектуры Великого Новгорода – Грановитая (или Владычная) палата. Это первое в России здание в готическом стиле «о тридцати трех дверях». 

Рядом с Грановитой палатой у кремлевской стены находится место, где в XV веке стоял Владычный дворец, резиденция Новгородского архиепископа, – «дворец с чудесами», славившийся хитрой отлаженной системой водопровода и канализации, сравнимой с современной. 

Буквально прикоснуться к застывшему времени, оказаться в центре истории можно на новом объекте показа «Театр времени: Троицкий раскоп», который историки справедливо называют «русской Троей». У вас есть уникальный шанс стать зрителями театра, где декорации в сотни раз старше зрителей, и увидеть сенсационные находки археологов.

Один из любимейших новгородцами и гостями города живописных уголков – музей народного деревянного зодчества «Витославлицы», где собраны шедевры деревянной архитектуры. За оградой музея-заповедника под открытым небом видны шатры и купола церквей и колоколен, угадывается какая-то совсем иная жизнь. Дважды в год, на святки и масленицу, новгородцы устраивают здесь широкие народные гуляния, яркие и веселые, которые позволяют вам окунуться в атмосферу неповторимого праздника.

Великий Новгород – ганзейский город

На протяжении нескольких веков Великий Новгород являлся связующим звеном между средневековой Европой и Русью. Еще до того, как Петр I начал «рубить окно в Европу», в России уже была открыта дверь, ведущая в европейские страны и на европейские рынки. Именно Великий Новгород был центром международной интеграции и торговли. В Новгород ввозили дорогие ткани (особенно ценилось сукно), цветные металлы, редкие вина, янтарь, балтийскую сельдь, соль. А новгородские товары высоко ценились во всей Европе. Многие западноевропейские монархи и знатные особы носили роскошные шубы и шапки из новгородских драгоценных мехов - горностая, соболя, куницы, - и щеголяли в сапогах выделки новгородских кожевенников; свечи из русского воска мерцали в огромных алтарях готических соборов крупнейших европейских городов.

Торговля Ганзейских городов с Русью осуществлялась только через Новгород - дальше на Русь ганзейские купцы не ходили, весь товар распродавали именно в Новгороде, откуда его развозили уже к своей выгоде новгородские купцы. Совершите небольшую прогулку от Кремля по пешеходному мосту через Волхов – и вы окажетесь на Ярославовом Дворище, месте средневекового Торга, где находилась одна из крупнейших в Европе Ганзейских контор. Обязательно обратите внимание на нарядную церковь Параскевы Пятницы, построенную «заморскими купцами». Говорят, если обойти вокруг церкви и ладонью насчитать 148 углов – это к верной удаче в бизнесе. А новгородские девушки обегали ее трижды для удачного замужества. Вокруг церкви и сейчас протоптана тропинка…

На традициях Средневековой Ганзы, которую считают прообразом современного единого европейского рынка, в 1980 году возник Ганзейский Союз Нового времени, объединяющий сейчас более 160 городов из 15 европейских стран.

Великий Новгород – родина былинного героя Садко – центр средневековой торговли

На новгородской земле реальность современности причудливо переплетается со сказкой. У родины России есть своя неповторимая древняя магия, давшая жизнь многим красивым легендам.

В самом сердце города, новгородском Кремле, любуясь на вид величественной Софии и обходя стены Детинца, можно выйти на место, где некогда высились стены собора святых Бориса и Глеба, возведенного легендарным былинным героем Садко, олицетворением духа свободолюбивых новгородцев. Гордый вольный купец жил и торговал на Новгородчине, преумножая славу своей родины и восхваляя ее в заморских странах.

А другого героя новгородских былин, Василия Буслаева, высоко ценил Максим Горький, считавший его воплощением русской удалой души.

Во время прогулки по Ярославову Дворищу представьте, что вы ступаете по тем местам, где еще до ганзейских купцов занимался государственными делами другой былинный герой, богатырь Добрыня Никитич – новгородский посадник Добрыня, который крестил древний русский город и по преданию сбросил в Ильмень языческий идол Перуна, который трижды приплывал обратно на свое место против течения.

…А возвращаясь в комфортабельный отель, не забудьте кинуть монетку в Волхов, чтобы обязательно вернуться в город, который невозможно не полюбить.

 Великий Новгород – родина русских гениев

С Новгородской землей связаны судьбы многих знаменитых россиян. Восемь лет жил и творил в Старой Руссе всемирно известный писатель Федор Достоевский – и сегодня можно пройти по тем самым живописным улочкам этого уютного городка, по которым ступали герои романа «Братья Карамазовы» - его события основаны на старорусских реалиях. Умиротворение для своей вечно мятущейся души нашел в имении Званка Новгородской губернии знаменитый поэт Гаврила Державин. Загадочная леди Серебряного века Анна Ахматова искренне любила Великий Новгород, утверждая свою нерасторжимую связь с ним:
«Ведь капелька новгородской крови
Во мне, как льдинка в пенистом вине».

Особым, самым дорогим и неповторимым городом стал Великий Новгород для великого музыканта Сергея Рахманинова. Гениальный русский пианист и композитор родился в Новгородской губернии и страстно полюбил древний город, который называл своей малой родиной и которому во многом был обязан своим музыкальным вдохновением. Сегодня, стоя у Софийской звонницы и вслушиваясь в мелодичные перезвоны, нельзя не вспомнить слова Рахманинова: «Одно из самых дорогих для меня воспоминаний детства связано с четырьмя нотами, вызванивавшимися большими колоколами Новгородского Софийского собора. Звонари были артистами. Четыре ноты складывались во вновь и вновь повторяющуюся мелодию, четыре серебряные плачущие ноты, окруженные непрестанно меняющимися аккомпанементами…». И значительно позже, находясь в эмиграции, он признавался в том, что отчаянно скучает по звону новгородских колоколов.  

Новгородцы чтят своего великого земляка: осенью и весной проходят ежегодные Дни Памяти Сергея Рахманинова. Дважды в пять лет проводится Международный конкурс юных пианистов и Международный фестиваль имени С.В. Рахманинова, на котором традиционно выступают знаменитые мастера музыкального искусства, признанные критиками всего мира живыми символами «всего лучшего в музыкальном искусстве».

Готическая капелла / Государственный музей-заповедник "Петергоф"

Дата постройки: 1831-1834 гг.

Архитекторы К. Ф. Шинкель (1781-1841), А. Менелас (1753-1831), И. И. Шарлемань (1782-1861).

Одна из дорожек к западу от дворца Коттедж через Руинный мост мимо Фермерского дворца ведет к изящному зданию – домовой церкви семьи Николая I, место для которой выбрал сам император. В июле 1834 года церковь была освящена во имя Святого Благоверного Великого князя Александра Невского. Созданная в средневековом готическом стиле, она получила название Готической капеллы (одно из значений слова "капелла" - маленькая домашняя церковь для молитв одной семьи). Проект был заказан выдающемуся немецкому зодчему К. Ф. Шинкелю. Строительством на начальном этапе руководил А. Менелас, закончил работу И. И. Шарлемань.

Напоминающая средневековый готический собор в миниатюре, капелла служит эффектной романтической декорацией парка. Северный, западный и южный фасады церкви оформлены одинаково. В центре – стрельчатые порталы, над ними – круглые окна-розы с витражами. К восточному фасаду примыкает трехгранный выступ – апсида. Над её боковыми стенами размещены звонницы – перекладины с тремя колоколами с каждой стороны. Восемь шпилей увенчаны золочеными православными крестами. Здание богато декорировано кружевным чугунным литьем и скульптурой. Сорок три статуи, созданные из выколотной меди по моделям скульптора В. И. Демут-Малиновского, изображают ангелов, святых апостолов, евангелистов и Богоматерь с младенцем.

Массивные дубовые двери ведут прямо в церковный зал. Внутри, как и снаружи, церковь оформлена в неоготическом стиле: стрельчатые арки, устремленные ввысь своды, круглые окна с витражами. Но по устройству это православный храм. С восточной стороны находится алтарь, отделенный от церковного зала иконостасом. Все иконы были выполнены придворным живописцем Тимофеем Неффом.

Со времени освящения Готическая капелла служила домашней церковью четырех поколений российских императоров – Николая I, Александра II, Александра III и Николая II. Регулярные богослужения совершались в летнее время. Посещение императорской семьей Готической Капеллы называли "Малым выходом". В дни особых торжеств совершались "Большие выходы" в церковь Святых апостолов Петра и Павла Большого Петергофского дворца.

В годы Второй мировой войны здание уцелело, сохранилось чугунное литье на фасадах и большая часть скульптур, однако отделка была сильно повреждена.

Осенью 2006 года, после завершения реставрации, Готическую капеллу вновь освятили, приурочив это событие к церемонии перезахоронения останков российской императрицы Марии Федоровны, супруги императора Александра III. Ее прах повторил тот же путь из Дании в Санкт-Петербург через Кронштадт и Петергоф, который будущая императрица совершила, впервые прибыв в Россию. В Готической капелле состоялось богослужение в присутствии членов королевского дома Дании и потомков императорской семьи Романовых.

Всемирное наследие: Шпайерский собор - самый большой романский храм Европы | Советы туристам в Германии | DW

В древнем немецком городе Шпайере (Speyer) на Рейне находится самая крупная из сохранившихся романских церквей Европы - Шпайерский собор (Speyerer Dom). Его возвели в 1030-1061 годах во времена правления представителей Салической династии - королей Восточно-Франкского королевства (Германии) и императоров Священной Римской империи. Основателем храма был Конрад II (Konrad II).

Большой имперский собор в Шпайере (Kaiserdom zu Speyer), как его еще называют, неоднократно подвергался разрушениям во время войн, но каждый раз восстанавливался. Длина собора превышает 130 метров, высота среднего нефа составляет 33 метра, самой высокой башни - более 70 метров.

В склепе под алтарем находятся захоронения нескольких германских императоров и королей времен Средневековья. На примере этого храма можно изучать не только многовековую историю Германии, но и развитие реставрационного дела за несколько последних столетий. В частности, в середине XX века ему вернули изначальный романский облик.

В 1981 году Шпайерский собор стал вторым немецким объектом, внесенным в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Шпайерский собор. Фоторепортаж - Часть I

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Историческое место

    Шпайер - небольшой город, но в истории Германии он занимает особое место. В XI веке в нем проживало около полутысячи человек, когда здесь возвели самый большой по тем временам храм всего христианского мира. В тени Шпайерского собора, как образно выражаются немецкие историки, прошли более 50 гофтагов и рейхстагов, а в его крипте похоронены четыре императора и четыре короля.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Городской силуэт

    В 1990 году город отметил свое 2000-летие. В Средние века он был окружен крепкой стеной, но от нее осталось немного. Такой вид на собор открывается со смотровой площадки сохранившихся 55-метровых западных ворот Альтпёртель. Многие здания в историческом центре были возведены после разрушений в эпоху барокко и сейчас как бы обрамляют главную романскую жемчужину Шпайера.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Место в истории

    Собор до сих пор производит сильное впечатление. В былые времена службы в нем справляли до семидесяти священников. В одной только крипте под храмом насчитывалось семь алтарей. Кто и зачем заложил такой большой храм в этом месте? Что он поведал на своем веку, вернее - на протяжении почти тысячелетия? Какое место занимает в истории? Вопросов много, отправимся за ответами.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Пять поколений

    Большой имперский собор Девы Марии и Святого Стефана в Шпайере является самым крупным из дошедших до наших дней романских храмов Европы. Этот храм возводило пять поколений мастеров и рабочих. Позже на него ориентировались зодчие, строившие церкви в рейнских и многих других городах. Не исключено, что это влияние распространилось даже до русских земель.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Белокаменное зодчество

    Российский историк и искусствовед Сергей Заграевский в своей работе "Новые исследования памятников архитектуры Владимиро-Суздальского музея-заповедника" пришел в 2008 году к выводу, что Шпайерский собор мог быть предшественником архитектуры Юрия Долгорукого. То есть белокаменные храмы Древней Руси времен этого князя строились, вероятно, под началом мастеров, обучавшихся в Западной Европе.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Результаты исследования

    Особый интерес в этой связи представляет крипта - одна из старейших частей церкви. Автор исследования обнаружил в ней элементы, которые можно считать доказательством такого рода связей между немецким и древнерусским зодчеством. В своей работе Сергей Заграевский также указывает на многие другие исторические и архитектурные аспекты, подтверждающие эту теорию.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    От Шпайера до Каноссы

    Вероятной датой закладки Шпайерского собора считается 1027 год. По замыслу правителя Священной римской империи Конрада II, представителя Салической династии, на фоне назревавшего конфликта с Папским Престолом храм должен был стать воплощенным в камне символом твердой власти императоров - не только светской, но и духовной. Пиком конфликта стало легендарное Хождение в Каноссу его внука Генриха IV.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Борьба за инвеституру

    "Идти в Каноссу": это выражение, означающее покаяние и капитуляцию, вошло во многие языки мира. Суть спора состояла в том, что Генрих IV настаивал на праве императоров вводить в должность епископов и других священников. В ответ папа Григорий VII отлучил его от церкви. В 1077 году император отправился из Шпайера в замок Каносса, чтобы просить у понтифика прощения.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Папа и император

    В Каноссе Генрих IV вернулся в лоно церкви. Папа простил его, унизительно продержав до этого три дня перед входом в замок на снегу, в одеждах кающегося. Формально в споре победил папа, но Генрих IV, известный тем, что не признал традиционные правила и неписаные законы своего времени, одержал тактическую победу. Позже некоторые лютеране даже называли этого императора первым немецким протестантом.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Реформация

    Шпайер сыграл особую роль в истории Реформации, начавшейся в 1517 году, когда Мартин Лютер огласил в Виттенберге свои знаменитые тезисы. Монах был объявлен еретиком, однако это не помешало распространению его идей. В 1529 году на рейхстаге в Шпайере шесть князей, поддерживавших евангелические взгляды, подали протест против преследования лютеран в империи. ..

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Протестантизм

    Их поддержали еще почти полтора десятка свободных городов. Именно от этой "Шпайерской протестации" (Protestation zu Speyer) произошло общее название конфессий, возникших в ходе Реформации, - протестантские. Заседания рейхстага 1529 года проходили в Имперском подворье, разрушенном в XVII столетии, а богослужения - в соборе, которому к этому времени как раз исполнилось полтысячи лет.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Большой собор

    Первый этап возведения собора, заложенного в 1027 году при Конраде II, продолжался около трех с половиной десятилетий. Древесину и камень доставляли из Пфальцского леса по специально прорытому каналу и Рейну. Храм освятили в 1061 году, но уже через двадцать лет при Генрихе IV приступили к его перестройке, чтобы сделать еще более мощным и внушительным.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Аркадная галерея

    При Генрихе IV под крышей церкви появилась открытая аркадная галерея. Особенность Шпайерского собора состоит в том, что галерея опоясывает его по всему периметру. В других немецких храмах этой эпохи она украшает лишь отдельные части, например, алтарную апсиду. Кстати, наиболее ярким примером использования таких галерей является знаменитая Пизанская башня в Италии, возведенная в 1173-1360 годах.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Гармония пространства

    Длина собора от входа до восточной апсиды составляет 134 метра. Высота центрального нефа, показанного на этом рисунке в продольном разрезе, достигает 33 метров. Боковые нефы - в два раза ниже. Выдающимся достижением зодчих, строивших этот храм, считается создание гармоничной структуры и ритма внутреннего пространства с помощью архитектурных элементов романского стиля.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Центральный неф

    При Генрихе IV в Шпайерском соборе также заменили плоский деревянный потолок центрального нефа сводчатым из камня. На тот момент он стал самым большим по площади в Европе потолком такого типа, созданным со времен античности, знания мастеров которой были утрачены. Во время этих работ центральный неф вырос еще на пять метров.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    На грани возможного

    В итоге внутренний объем этого романского храма превысил 40 тысяч кубических метров. Это составляет примерно одну десятую от внутреннего пространства Кельнского собора, заложенного в 1248 году и после завершения строительства (более чем через шесть веков) ставшего на некоторое время самым большим зданием мира. В романскую же эпоху шпайерские зодчие добились результатов почти на грани возможного.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    От романики к готике

    Потолок боковых нефов изначально был сводчатым. При этом их оформление характерно для раннего романского периода, а центральный неф является примером зрелого романского стиля с некоторыми техническими решениями, предвещавшими готику. Кладка его стен не связана с несущими колоннами, что найдет свое развитие в каркасной системе следующей архитектурной эпохи.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Имперские соборы

    Всего в Германии насчитывается семь храмов, особо тесно связанных с историей Священной римской империи и поэтому получивших название имперских соборов (Kaiserdom). Помимо Шпайера они находятся в Ахене, Бамберге, Майнце, Вормсе, Франкфурте-на-Майне и Кёнигслуттере. Шпайерский, Ахенский и Бамбергский соборы имеют статус памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Перед разрушением

    Таким Шпайер с его имперским собором швейцарский художник Маттеус Мериан увидел в 1637 году - примерно за полвека до опустошительного пожара во время Войны за пфальцское наследство (1688-1697). В ходе войны армия французского короля Людовика XIV систематически разрушала немецкие города в этом регионе, о чем мы уже упоминали в репортажах из Вормса.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Мародеры

    Шпайер был отдан на разграбление в 1689 году. Многие жители в надежде спасти свое имущество снесли его в собор, что имело роковые последствия. Когда пожар, начавшийся в городе, перекинулся на храм, вещи и мебель вспыхнули гигантским костром... В это время французы грабили соборную крипту, где успели вскрыть несколько саркофагов императоров и королей.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Императорская усыпальница

    Когда начали рушиться своды, солдаты бежали из собора, успев осквернить лишь верхние захоронения, а до более древних, находившихся ниже в земле, не добрались. После пожара о могилах средневековых правителей здесь надолго забыли. Уцелевшие гробницы вскрыли в начале прошлого века в ходе реконструкции собора, во время которой под алтарем обустроили новую усыпальницу, открытую для доступа.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Германские короли

    На предыдущем снимке изображены похороненные здесь императоры Салической династии Конрад II, Генрих III, Генрих IV и Генрих V, на этом - германские короли Филипп Швабский, Рудольф I, Адольф Нассауский и Альбрехт I. Оба готических барельефа созданы около 1480 года. В Шпайере также хотели похоронить Фридриха Барбароссу, но он умер во время крестового похода, и место его захоронения неизвестно.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Из династии Габсбургов

    У входа в усыпальницу находится также надгробная плита короля Рудольфа I из династии Габсбургов. Предполагается, что работа над ней была начата еще при его жизни в 1285 году, а изображение имеет с ним портретное сходство, что в Средние века было редкостью. В крипте Шпайерского собора также покоятся останки нескольких императриц, королев и принцесс.

  • История и архитектура Шпайерского собора

    Продолжение следует

    Реликвии из гробниц сегодня можно увидеть в Историческом музее Пфальца. Эта крипта зального типа считается самой большой в Европе. Она сохранилась в неизменном виде со времен раннего Средневековья. Сам храм чуть было не снесли, но об этом, а также об истории его восстановления речь пойдет в следующей части репортажа.

    Автор: Максим Нелюбин


Восемь вопросов

Йоханнес Херманс (Johannes Hermanns) - помощник хранителя Шпайерского собора.

DW: Что нельзя пропустить при первом знакомстве с Всемирным наследием в Шпайере?

Йоханнес Херманс: Романскую крипту зального типа под собором - самую большую в Европе.

- Что вам нравится здесь больше всего?

- Собор Шпайера дает возможность как бы побывать в Средних веках. Особенная историческая атмосфера ожидает посетителей в романской крипте с колоннами и сводами, по масштабам - уникальном памятнике этого архитектурного периода.

- Ваша рекомендация для будущих посетителей?

- Часовня Святой Афры Аугсбургской (Afrakapelle). Она находится за неприметной дверью в боковом нефе собора. Здесь тихо, можно побыть наедине с собой даже тогда, когда в основной части храма проходят экскурсии и полно туристов.

Шпайерский собор. Фоторепортаж - Часть II

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Всемирное наследие

    В первой части репортажа о Большом имперском соборе в Шпайере (Speyerer Dom) мы познакомились с тем, как его строили и какое значение он имел в Священной римской империи. Принадлежащий к числу главных немецких достопримечательностей, Шпайерский собор был внесен в 1981 году в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Сегодня речь пойдет о том, как он страдал и уцелел.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Памятник романской эпохи

    Этот собор, расположенный в городе с 2000-летней историей, был заложен в 1027 году. Он является самой большой из дошедших до наших дней в Европе церковью романской эпохи. Лишь один романский храм, ныне разрушенный, превосходил его по размерам - церковь аббатства Клюни в Бургундии, длина центрального нефа которой составляла 187 метров - после перестройки, завершенной в XII веке.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Французское аббатство Клюни

    До возведения барочного собора Святого Петра в Ватикане в начале XVII века пятинефная церковь бенедиктинского аббатства в Клюни была самым большим христианским храмом в мире. После Великой французской революции аббатство распустили, а монастырское имущество было конфисковано. В 1810 году часть храма взорвали, а затем его использовали в качестве каменоломни.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Город на Рейне

    В это же время аналогичная судьба ожидала Шпайерский собор - после захвата Пфальца французскими революционными войсками. Жертвами секуляризации стали тогда многие монастыри и храмы Европы. В конечном итоге его спасло вмешательство одной знатной дамы, но об этом - позже. Дело в том, что от французов собор страдал не один раз, поэтому вернемся примерно еще на 120 лет назад.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Король-солнце

    Первый раз это случилось во время Войны за пфальцское наследство (1688-1697), о чем мы уже упоминали в предыдущей части репортажа. Самая большая катастрофа в истории храма произошла после того, как город был занят войсками Людовика XIV. В начале войны французский "король-солнце", как его называли, последовательно разрушал взятые им города Пфальца. Шпайер не стал исключением.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Стечение обстоятельств

    Город был подожжен французами 31 мая 1689 года. Королевский маршал, командовавший войсками, обещал соборному капитулу пощадить древний храм, поэтому жители снесли сюда свои вещи, которые надеялись спасти от пожара. То есть, не желая того, сами сложили внутри собора огромный костер. Когда огонь стал подбираться к зданию, они предприняли все возможное, чтобы спасти церковь, но тщетно.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Июньская гроза

    Препятствуя продвижению огненной стихии, жители Шпейера разбирали крыши соседних домов, поливали стены водой, всеми силами пытались тушить новые очаги пожара. Может быть, их попытки оказались бы успешными, если бы не начавшаяся в ночь на 2 июня гроза: сильный ветер раздул пламя, окончательно вышедшее из-под контроля.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Первое разрушение

    В результате пожара большего всего пострадала западная часть собора, изображенная на этой почтовой марке, выпущенной к 2000-летию Шпайера. Отметим, что он ведет свою историю от древнеримского военного лагеря. Его основали здесь в 10 году до нашей эры, а через полтора века Шпайер уже был обозначен на карте мира Клавдия Птолемея под кельтским названием Noviomagus, то есть Новый рынок.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    После пожара

    Западная половина центрального нефа обрушилась, а восточная часть храма, несмотря на то, что пожар добрался до купола, все же устояла. После возвращения жителей в Шпайер эту половину отгородили стеной и возобновили здесь богослужения. Средств на полноценный ремонт и восстановление собора в городе не было. С такой зияющей дырой он простоял почти девяносто лет.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Западные башни

    Разрушительному влиянию погоды в это время были особенно подвержены западные башни и портал, которые устояли, хотя серьезно пострадали от огня. Многие камни потрескались. В трещины проникала вода, замерзала, испарялась. .. Постепенно возникла угроза обрушения, поэтому в 1755 году их были вынуждены почти полностью разобрать. Только через несколько десятилетий занялись восстановлением храма.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Эпоха барокко

    В 1772-1778 годах брешь в центральном нефе заделали. Эту часть восстановили в прежнем романском виде, однако разобранные западные башни отстроили по новой моде эпохи барокко: в виде остроконечных пирамид, как видно на рисунке 1817 года. В этом же стиле барочными скульптурами и другими декоративными элементами оформили частично сохранившийся романский портал.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Второе нашествие

    Восстановлением Шпайерского собора руководил тогда Франц Нейман - сын знаменитого зодчего эпохи барокко Бальтазара Неймана. После окончания работ прошло всего полтора десятка лет, как храм вновь ожидало нашествие французов, правда, на этот раз сражавшихся не за интересы короля, а распространявших в Европе идеалы революции - со всеми вытекавшими последствиями.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Роспуск епископства

    В 1794 году французские революционные солдаты опустошили и осквернили собор, а затем стали использовать его в качестве хлева и хранили здесь фураж и снаряжение. В 1801 году земли на левом берегу Рейна официально отошли Франции. Собор стал ее собственностью, а папа римский Пий VII был вынужден признать роспуск Шпайерского епископства, главным храмом которого являлся собор.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Триумфальная арка

    В 1805 году французы вознамерились превратить Шпайерский собор в каменоломню, как это произошло с храмом в Клюни. Правда, действовали уже не в революционном порыве, а основываясь на заключении архитектора об аварийном состоянии собора. Западный фасад планировали переделать в триумфальную арку. На пути этих планов сначала встал городской совет, отказавшийся финансировать такого рода варварство.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    В последний момент

    Затем в дело включился тогдашний епископ Майнца, в ведение которого после роспуска Шпайерского епископства отошли здешние общины. Используя, в частности, хорошие личные связи с женой Наполеона Жозефиной Богарне, он смог через нее убедить императора отозвать уже подписанное решение о сносе. В 1806 году Наполеон издал декрет о возвращении храма прихожанам, обязав их нести расходы по его содержанию.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Баварский период

    После разгрома Наполеона эти территории по решению Венского конгресса отошли Австрии, которая затем передала их Баварии. Баварскими они оставались до создания земли Рейнланд-Пфальц в 1946 году. Когда в 1817 году Шпайерское епископство было восстановлено, эту чашу перед собором, вмещающую 1580 литров, новые епископы вновь стали наполнять вином в честь своего назначения в Шпайер.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Восстановление

    На этом век страданий Шпайерского собора, можно сказать, закончился и начался отсчет его восстановления, история которого служит примером для реставраторов и специалистов по охране архитектурных памятников не только в Германии. Сегодня храму в целом возвращен его исконный романский вид, а оставленные на память свидетельства непростой истории гармонично вписываются в общий облик.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Неороманский вестверк

    После ремонта собор вновь освятили в 1822 году. В 1854-1858 годах по заказу баварского короля Людвига I, австрийского императора Франца I и герцога Адольфа Нассау-Люксембургского в неороманском стиле был заново отстроен западный фасад. Его украсили круглым окном с барельефом Иисуса, изображениями Девы Марии и других святых покровителей собора, а также многочисленными резными фигурами.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Новые фрески на старых стенах

    Тогда же весь собор был расписан орнаментами и фресками в так называемом назарейском (западно-итальянском) стиле. Идея принадлежала Людвигу I, знаменитому строителю замка Нойшванштайн. От результатов баварский король был в полном восторге. Однако его воодушевление разделяли далеко не все, а некоторые даже сочли эти новые росписи чуть ли ни большим уроном храму, чем разрушения французов.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Перенос фресок

    Почти всю эту роспись удалили со стен, потолка и колонн во время последовательного возвращения церкви исконного романского облика в середине XX века, оставив лишь отдельные фрагменты в верхней части центрального нефа. При этом почти все фрески, подлежавшие удалению и находившиеся в хорошем состоянии, сохранили с помощью специально разработанной технологии, перенеся их на подготовленную ткань.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Императорский зал

    Некоторые из удаленных фресок сейчас выставлены в так называемом Императорском зале. Он находится за фасадом вестверка в просторном надвратном помещении, раньше никак не использовавшимся. В 2012 году его переделали для постоянной экспозиции, которую можно посетить в рамках экскурсии на смотровую площадку, оборудованную в это же время на Южной башне собора.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Алтарная фреска

    Несмотря на то, что фрески из собора удалили, это нисколько не преуменьшает мастерства их создателя - Йозефа Шварцмана, придворного художника Людвига I. Центральное место в Императорском зале занимает эта фреска коронования Богоматери, раньше находившаяся над алтарем. Рядом выставлены монументальные изображения, на которых представлены сцены из жизнеописаний других покровителей этого храма.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Крестовый поход

    Например, на этой фреске, перенесенной на специально подготовленную ткань, изображен французский монах и богослов Бернард Клервоский. В Рождество 1146 года он посетил Шпайер для встречи с императором Конрадом III, где убедил его принять участие в очередном Крестовом походе. Этот фрагмент показывает сцену исцеления Бернардом Клервоским больного мальчика перед собором.

  • Cпасение и восстановление Шпайерского собора

    Вечерняя заря

    Храм был свидетелями многих исторических событий. К их числу также можно отнести эту церемонию Большой вечерней зари, которой в Германии провожают уходящих с должности президентов, канцлеров и министров обороны. В 1998 году Гельмут Коль, родина которого - Пфальц, пожелал для себя, чтобы она прошла в этом месте перед собором.

    Автор: Максим Нелюбин


- Что вам больше всего запомнилось во время первого посещения этого собора?

- Первый раз я побывал в нем еще ребенком, во время каникул с родителями. Уже тогда на меня особое впечатление произвели размеры его внутренних помещений и мощные пилоны.

- Как лучше всего осматривать этот памятник Всемирного наследия?

- Следует запастись временем, чтобы внимательнее все рассмотреть. В этом огромном храме повсюду встречаются разные средневековые символы. Распознать и понять их значение лучше всего можно с помощью гидов, проводящих здесь экскурсии.

- Что еще стоит посмотреть?

- Взойти на одну из башен собора. С нее открывается прекрасный вид на долину Рейна.

- Знакомство с Всемирным наследием стимулирует аппетит. Какие особенные блюда региональной кухни вы можете рекомендовать?

- Если вы не очень сильно проголодались, можно купить шпайерский крендель - брецель (Speyerer Brezel), а к нему - бокал местного пфальцского вина.

- Какой из памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО вы бы сами хотели посетить?

- Мачу-Пикчу - город древних инков в горах Перу.

ВИДЕО: Шпайерский собор за 60 секунд
ПРОЕКТ DW: Пути к Всемирному наследию

Смотрите также: 
Всемирное наследие в Германии

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1978 год

    Ахенский собор (Северный Рейн - Вестфалия). Первый немецкий объект в списке Всемирного наследия. Получил статус памятника ЮНЕСКО в 1978 году

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1981 год

    Шпайерский собор (Рейнланд-Пфальц)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1981 год

    Вюрцбургская резиденция (Бавария)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1983 год

    Паломническая церковь в деревне Вис (Бавария)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1984 год

    Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в Брюле (Северный Рейн - Вестфалия). На фото - охотничий дворец Фалькенлуст

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1985 год

    Кафедральный собор и храм Святого Михаила в Хильдесхайме (Нижняя Саксония). На фото - Хильдесхаймский собор

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1986 год

    Древнеримские памятники Трира, Трирский собор Святого Петра и Либфрауэнкирхе (Рейнланд-Пфальц). На фото - античные ворота Порта Нигра

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1987 год

    Ганзейский город Любек (Шлезвиг-Гольштейн). На фото - церковь Мариенкирхе

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1990 год

    Дворцы и парки Потсдама и Берлина (Бранденбург, Берлин). На фото - дворец Сан-Суси

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1991 год

    Монастырь в городе Лорш (Гессен)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1992 год

    Рудник Раммельсберг, Старый город в Госларе и Водозаборная система Верхнего Гарца (Нижняя Саксония). На фото - Императорская резиденция в Госларе

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1993 год

    Старый город в Бамберге (Бавария). На фото - Бамбергская ратуша

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1993 год

    Монастырь Маульбронн (Баден-Вюртемберг)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1994 год

    Замок, церковь Святого Серватия и Старый город в Кведлинбурге (Саксония-Анхальт). На фото - Кведлинбургская ратуша на Рыночной площади

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1994 год

    Металлургический комбинат "Фёльклингер Хютте" (Саар)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1995 год

    Карьер Мессель (Гессен). На фото - окаменевший скелет примитивной лошади, найденный в карьере Мессель

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1996 год

    Кельнский собор (Северный Рейн - Вестфалия)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1996 год

    Памятники Баухауза в Дессау и Веймаре (Саксония-Анхальт, Тюрингия). На фото - Главное учебное здание Баухауса в Дессау

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1996 год

    Памятные места Лютера в Айслебене и Виттенберге (Саксония-Анхальт). На фото - памятник Мартину Лютеру на Рыночной площади в Виттенберге

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1998 год

    Классический Веймар (Тюрингия). На фото - Садовый домик Гёте

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1999 год

    Музейный остров (Берлин). На фото - бюст Нефертити в берлинском Новом музее

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    1999 год

    Замок Вартбург в Айзенахе (Тюрингия)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2000 год

    Парковое королевство Дессау-Вёрлиц (Саксония-Анхальт). На фото - Змеиный домик в парке Луизиум

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2000 год

    Монастырский остров Райхенау (Баден-Вюртемберг). На фото - бенедиктинский монастырь Миттельцель

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2001 год

    Шахта "Цольферайн" в Эссене (Северный Рейн - Вестфалия)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2002 год

    Культурный ландшафт Среднего Рейна (Рейнланд-Пфальц). На фото - таможенный замок Пфальцграфенштайн на острове посреди Рейна

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2002 год

    Старые города в Штральзунде и Висмаре (Мекленбург - Передняя Померания). На фото - фахверковый дом в портовом квартале Висмара

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2004 год

    Бременская ратуша и статуя Роланда (Бремен)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2004 год

    Парк Мускау (Саксония)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2005 год

    Верхнегерманско-ретийский лимес (Рейнланд-Пфальц, Гессен, Баден-Вюртемберг, Бавария). На фото - реконструкция древнеримской дозорной башни в районе Ремс-Мур под Штутгартом

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2006 год

    Старый город в Регенсбурге (Бавария)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2007 год

    Старые буковые леса (Бранденбург, Мекленбург - Передняя Померания, Тюрингия, Гессен). На фото - весна в национальном парке Хайних

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2008 год

    Жилые поселения эпохи модернизма (Берлин). На фото - "поселение-подкова" Бриц

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2009 год

    Ваттовое море (Нижняя Саксония, Шлезвиг-Гольштейн). На фото - маяк в Вестерхефере

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2011 год

    Фабрика "Фагус" в Альфельде (Нижняя Саксония)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2011 год

    Доисторические свайные жилища (Бавария, Баден-Вюртемберг). На фото - реконструированные постройки в Унтерульдингене на Боденском озере

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2012 год

    Маркграфский оперный театр в Байройте (Бавария)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2013 год

    Горный парк Вильгельмсхёэ в Касселе (Гессен)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2014 год

    Аббатство Корвей (Северный Рейн - Вестфалия)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2015 год

    Шпайхерштадт и Конторский квартал с Чилийским домом (Гамбург). На фото - бывший таможенный складской квартал Шпайхерштадт

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2016 год

    Дома Ле Корбюзье в Штутгарте (Баден-Вюртемберг). На фото - дом в поселении Вайсенхоф

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2017 год

    Пещеры древнейшего искусства ледникового периода (Баден-Вюртемберг). На фото - "Швабская Венера", считающаяся самым старым в мире изображением человека

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2018 год

    Комплекс Хедебю и система укреплений Даневирке (Шлезвиг-Гольштейн). На фото - музей викингов в Хедебю

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2018 год

    Наумбургский собор (Саксония-Анхальт)

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2019 год

    Горнодобывающий регион Рудные горы / Крушне-Гори в Германии (Саксония) и Чехии (Богемия). На фото - юные участники исторического парада горняков в саксонском городе Аннаберг-Буххольц

  • Немецкие памятники ЮНЕСКО

    2019 год

    Историческая водохозяйственная система Аугсбурга (Бавария). На фото - водонапорные башни в Аугсбурге

    Автор: Максим Нелюбин


5 средневековых соборов со шпилями, которые стоит посмотреть

  • ШАРТРСКИЙ СОБОР (Шартр, Франция)

Высота шпиля: 113 м

Население города: 38 728 человек

От Парижа — 92,3 км, на поезде — 1 ч 19 мин

Круглогодично в Шартр съезжаются паломники, чтобы поклониться плащанице Девы Марии, хранящейся в соборе. Храм примечателен еще и тем, что дал название уникальному цвету «шартрский голубой» — он чаще других встречается в оформлении его витражей. Вокруг собора можно гулять и наслаждаться французской готикой, вот этой красотой.

  • КАФЕДРАЛЬНЫЙ СОБОР КРЕМОНЫ (Кремона, Италия)

Высота шпиля: 112,3 м

Население города: 71 967 человек

От Милана — 95,5 км, на поезде — 1 ч 18 мин

Колокольня Кафедрального собора примечательна не только своей высотой, но и звоном колоколов в тональности ля-минор. Часовщики-любители также оценят самые большие в мире астрономические часы, установленные на башне в XVI веке. Кремона — тихий городок, основная часть которого сохранилась в неприкосновенности со времен Ренессанса. Одного дня на то, чтобы прочувствовать ее дух, может не хватить. Чтобы не возвращаться на следующий день, лучше снять номер в гостинице за центром. Средняя цена двухместного номера — 38 евро.

  • ЦЕРКОВЬ СВЯТОЙ МАРТИНА (Ландсхут, Германия)

Высота шпиля: 130,6 м

Население города: 71 193 человека

От Мюнхена — 72,7 км, на поезде — 48 мин

Колокольня собора, которую венчает шпиль, — второе по высоте кирпичное строение в мире без металлических перекрытий. Распятие над алтарем — одно из самых больших, созданных в Средневековье. Высота фигуры Иисуса — 5,8 м. В пяти минутах ходьбы от церкви, в ландшафтном парке Herzog Garten, есть скамейки. На них можно посидеть.

  • НЬИЕВЕ-КЕРК (Делфт, Нидерланды)

Высота шпиля: 108,8 м

Население города: 101 400 человек

От Амстердама — 68,2 км, на поезде — 46 мин

Помимо прочего собор интересен усыпальницей голландской королевской Оранско-Нассауской династии. К сожалению, вход в нее закрыт для туристов большую часть года. Зато, приехав в Делфт, можно насладиться не только видом готической колокольни, но и видом на город, если подняться на нее. Со смотровой площадки можно прикинуть маршрут прогулки до самых окраин.

  • КАФЕДРАЛЬНЫЙ СОБОР УППСАЛЫ (Уппсала, Швеция)

Высота шпиля: 118,7 м

Население города: 149 245 человек

От Стокгольма — 70,9 км, на поезде — 38 мин

Собор создан в оригинальном стиле балтийской готики с добавленными в конце XIX века элементами готики французской. К ним относятся в том числе и два шпиля. Благодаря им Кафедральный собор Уппсалы — высочайшая церковь во всей Скандинавии. Гольфстрим не дает замерзнуть жителям Уппсалы даже зимой. Для комфортной прогулки по городу достаточно легкого пуховика. Если все же озябнете, на вокзале можно выпить горячий кофе. ¦

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественное соединение между сушей Ближнего Востока и Европы. Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и материковой Греции. Фундаментальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены медными, а позднее - бронзовыми.Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до нашей эры до начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, на смену которому пришел железный век примерно с 1200 г. до н.э.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей. В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как дворцы в Кноссе, Фесте, Айя Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20 века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в XII веке.Однако дворец, по сути, представляет собой сооружение двух поздних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). Несомненно, по монументальности он соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом же конце расположена большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений.Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно оборудованные водопроводом и промывкой, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество пифоев или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию в жаркое критское лето.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносос, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, здесь заметно отсутствие крепостных стен, в отличие от больших стен месопотамских дворцов.Поскольку критские богослужения, по-видимому, проводились в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное исключение внешних окон - это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым коридорам дворца, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке.Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали отдельно для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсий

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 до н. конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь принадлежат этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может быть датировано 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посередине этого дверного проема, как и во Дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

Архитектура - Воссоздание фоторепортажа Прокудина-Горского: Империя, которой была Россия | Выставки

архитектурное богатство Российской Империи отражало ее многовековую историю а также культурное, этническое и религиозное разнообразие его жителей.Прокудин-Горский фотографировал средневековые церкви и монастыри Европейской России и мечети и исламские школы на Кавказе и в Средней Азии. Многие из здания, которые он сфотографировал, позже были разрушены войной или революцией, но другие пережили советский период и были отреставрированы. Кроме того культовым сооружениям, Прокудин-Горский сфотографировал дома, дачу поместья, фабрики и сараи. Его навыки фотографа и технические изощренность его методов проявляется в лечении предметов от церковных интерьеров до панорамных снимков городов.

Вечерний вид на мечеть

Горы Памира создают драматический фон для вечера вид на мечеть Шахи Зинде в Самарканде, комплекс могил и погребальные часовни, построенные на протяжении многих веков для женщин династии произошли от Тимура (Тамерлана, 1336-1405), великий средневековый правитель Средней Азии.

Эскиз аистового гнезда

Аист, традиционно символ удачи у тюркских народов. народов, сидит в своем гнезде на вершине дворцовой стены в Бухаре в Средней Азии.

Иконостас и Чудотворная икона

Эта фотография интерьера церкви Рождества Христова. Богородицы в Смоленске показывает экран с иконами, что в Православная церковь отделяет алтарную часть от прихожан. Справа - особая святыня чудотворной иконы. как «Одигитрия» традиционно ассоциируется со Смоленском.

Вид на Нилова монастырь

Монастырь Святого Нила на острове Столобный на озере Селигер в Тверской губернии, к северо-западу от Москвы, иллюстрирует судьбу церковные учреждения в русской истории. Санкт-Нил (ум. 1554) основал на острове небольшое монастырское поселение. около 1528 года. В начале 1600-х его ученики построили то, что должно было стать одним из крупнейших и богатейших монастырей в России. Империя.Монастырь был закрыт советской властью в 1927 году. и структура использовалась для различных светских целей, в том числе концлагерь и детский дом. В 1990 году имущество было возвращено. Русской Православной Церкви и в настоящее время является действующим монастырским сообщество еще раз.

Церковь Святого Дмитрия

Дмитриевская церковь, построенная в 1190-х гг. Во Владимире, к востоку от Москвы в центральной части европейской части России, иллюстрирует вертикальность общий для раннерусского церковного зодчества.Эта церковь служила как модель Собора Святого Николая Православного Церковь Америки на Массачусетс-авеню в Вашингтоне, округ Колумбия,

В начало

Вид на Соловецкий монастырь

Соловецкий монастырь, основанный в начале ХV века. на острове в Белом море на крайнем севере европейской части России, на протяжении веков был одним из самых важных монастырских и культурных учреждения в России.Толстые стены, показанные на этой фотографии, защищают монастырь от иностранных захватчиков несколько раз. Монастырь был частично разрушен в ранний советский период и стал место первого крупного концлагеря системы ГУЛАГ. В постсоветское время его вернули Православной церкви и снова действующий монастырь.

Изразцовая фарфоровая печь в княжеском дворце

На этой фотографии интерьера Княжеского дворца изображен печь-камин из керамической плитки в окружении ярко окрашенной мебели и стены с декоративными фресками.Дворец построен в пятнадцатого века в Ростове Великом, старинном русском городе на северо-востоке Москвы.

Церковь Воскресения Христова

русских храмов имеют внешнюю и внутреннюю отделку. формы мозаики, фресок и резьбы, часто в блестящих цвета. Церковь Воскресения Христова в Костроме на севере часть Европейской России была построена в 1650-х годах и демонстрирует пышное убранство экстерьера, характерное для его период.Однако, несмотря на эффектный внешний вид, церковь известен прежде всего своими внутренними настенными росписями.

Собор Рождества Богородицы

Собор Рождества Богородицы - старейший храм. здание в Суздале. Расположен в Суздальском кремле, г. оригинальная, обнесенная стеной, крепостная часть города. Собор, который датируется XII веком, много раз перестраивался лет и отображает луковичные купола, столь характерные для русских церковная архитектура.

Часть медресе Шир-Дар

Изразцовые колонны, стены и купола Шир-Дара («Львиный дом»). медресе в Самарканде демонстрируют сложные абстрактные конструкции и использование каллиграфии, типичной для большей части исламской и среднеазиатской архитектуры. Это медресе, построенное в 1619-1636 гг. И являющееся по сути мусульманским богословским академия и школа, входит в комплекс мечетей и медресе найден в Регистане, самом священном месте старого Самарканда.

Церковь Рождества Богородицы

Основанный около 1330 г., Троице-Ипатьевский монастырь в старинном Российская Волга, город Кострома, к северо-востоку от Москвы, содержал в его стенах несколько старинных церквей, в том числе церковь Рождество Богородицы изображенное здесь. Первоначально построенный в шестнадцатого века церковь была снесена в начале советского период.Эта фотография может быть единственной цветной фотографией, когда-либо сделанной церкви.

Вид на Тобольск с колокольни Преображенской церкви

С момента основания в 1587 году до конца 1800-х гг., Г. Тобольск. был одним из крупнейших и важнейших городов Сибири. За несколько веков Тобольск служил военным, административным, и политический центр русского владычества в Сибири.Этот панорамный На переднем плане видна река Иртыш и широкая плоская Сибирская равнина за пределами центральной части города.

В начало

Собор Святого Николая, Можайск

Грунтовая дорога ведет к ярко окрашенному зданию XVII века. Собор Святого Николая среди скромных жилых построек в Можайске к западу от Москвы.

Вид на Тифлис

Этот панорамный вид на Тифлис показывает город, расположенный в долине. среди хребтов Кавказских гор. Город сегодня - Тбилиси, столица теперь независимой Республики Грузия. На когда была сделана эта фотография, примерно в 1910 году, в городе существовала многонациональная население 160 000 человек, в том числе грузины, армяне, русские, Персы, поляки, татары и евреи.

Вид на Ликанский дворец со стороны Куры

Ликанские предгорья Кавказских гор создают впечатляющий задник для дворца, построенного на реке Кура, недалеко от русского граничит с Турцией и недалеко от города Боржоми в настоящее время Грузия.

Деревянная часовня на месте Старого Белозерска

Первое упоминание в русских летописях за 862 год н.э.Д., город Белозерск или «Белое озеро» был заброшен и переселен несколько раз. Первоначальное поселение, отмеченное здесь небольшой памяткой девятнадцатого века. деревянная часовня, находилась на северной стороне Белого озера на севере Центрально-Европейская Россия.

Хранилище сена

В поселке Вязовая Транссибирской магистрали. в Уральском районе, деревянные хранилища для сена и продовольственные культуры фотографируются на фоне плотного Сосновый лес.

Вид на Суздаль со стороны реки Каменки

Каменные церкви, деревянные дома и мостик через Каменку Река сфотографирована на окраине старинного русского города. Суздаля, северо-восточнее Москвы. Когда-то важный и мощный княжества, Суздаль пришел в упадок по мере того, как Москва выросла в консолидированный контроль над несколькими княжествами в Центральной Европе Россия.

Село Колчедан

Грунтовая дорога, проходящая через каменный мост, ведет к городку. Колчедана в Уральских горах, к юго-востоку от Екатеринбурга. Первоначально основанный в 1673 году как приграничный частокол, к тому времени это фото было сделано в 1912 году, город был центром песчаника. горнодобывающей и обрабатывающей промышленности и имел два крупных каменных церковных здания, в том числе монастырь со школой.

Вернуться к началу

Раннерусское зодчество 989-1703

Историю русской архитектуры можно рассматривать с точки зрения пяти основных этапов, перечисленных ниже. В этой и следующей главах будут подробно рассмотрены только первые три фазы. Фаза 1: Ранние княжества: Киев, Новгород и «Золотое кольцо» (10–13 века). Церковная архитектура развивалась в Киеве и Новгороде (11 век), а также в Ростове - Суздале и Владимире (12 век).Этот этап был открыт с приходом христианства в Россию из Византийской империи. Монументальная каменная архитектура использовалась почти исключительно для церковных памятников; большинство светских зданий были деревянными и гораздо менее прочными. В церковном строительстве доминировали князья Древней Руси. Как следствие, строительство памятников последовало за потоком власти из Киева и Новгорода в города «Золотого кольца» (Суздаль, Владимир и др.). Архитектурные стили передавались из одного центра в другой.Византийские модели медленно видоизменялись, и в них проявлялись коренные черты. После монгольских нашествий сложившаяся архитектурная традиция была передана Москве. Фаза 2: Москва и восстание царей (1300-1700) Москва сбросила монгольское (татарское) иго в 1480 году и к XVI веку вовлекла в свою орбиту другие центры России. Архитектура на этом этапе также отражает тесные отношения между церковью и государством. На более раннем этапе светская власть приходила в упадок, поскольку претенденты боролись за контроль над княжествами, а Церковь стояла за преемственность культуры.С приходом царей на этом этапе церковь все больше контролировалась и манипулировалась светскими автократами, и это внесло тонкие изменения в церковную архитектуру. Этот период характеризуется увлекательной адаптацией архитектурных влияний итальянского Возрождения к традиционным русским типам зданий. Он также видит расцвет своеобразно русского убранства и цвета в зданиях, таких как Собор Василия Блаженного в Москве. Фаза 3: Санкт-Петербург (XVIII век) Петр Великий отказался от ксенофобии своих предшественников и открыл Россию влиянию Запада.Наиболее ярким выражением этого изменения в русской архитектуре стало создание его великого северного города Санкт-Петербурга. В его архитектуре и архитектуре близлежащих дворцов в Петергофе и Павловске мы видим блестящую адаптацию стилей западного барокко, рококо и неоклассицизма к русским потребностям и условиям. Смена ориентации не повлекла за собой политических изменений в сторону менее централизованного государства. Россия оставалась самодержавием без сильной независимой аристократии или среднего класса.Величие и богатство дворцовой архитектуры на этом этапе укрепили авторитет царей. Он также использовался, чтобы подчеркнуть положение России как мировой державы, способной конкурировать с Западом. Фаза 4: XIX век В XIX веке капитализм в России развивался медленно и довольно осторожно. Это проявилось в росте буржуазного индивидуализма, которому цари не доверяли. В архитектуре он увидел начало эклектики и историзма через влияние таких городов, как Париж и Лондон; например, особой популярностью пользовался неоготический стиль.Использование западного историзма также привело к возрождению стиля традиционной русской архитектуры первых двух этапов. Это было особенно популярно среди консерваторов и реакционеров. В конце XIX века в Санкт-Петербурге произошло возрождение имперского неоклассицизма, попытка властей восстановить свою культурную гегемонию. Фаза 5: Советская архитектура В первые годы коммунизма в России наблюдался расцвет модернистского интернационализма, который должен был вдохновить таких разных зарубежных архитекторов, как Ле Корбюзье и Фрэнк Ллойд Райт.Сначала казалось, что новое коммунистическое государство ведет мир в политических, социальных и культурных экспериментах. Однако при Сталине это уступило место грандиозному стилю, в котором массивные здания, построенные для размещения государственных органов, и огромные жилые дома были покрыты пафосными украшениями. Таким образом, социализм в одной стране увидел поиск специфически русского типа архитектуры 20-го века. Тем не менее манию величия великих «башен» Москвы вдохновили небоскребы Нью-Йорка.Фаза 1: Ранние княжества: Киев, Новгород и «Золотое кольцо» (10–13 вв.) Славяне населяли южную и центральную часть России со времен скифов (700–3 век до н.э.). В X веке они пригласили варяжских (скандинавских) вельмож навести порядок на своих землях. В развитии Киевского княжества произошел переход от кочевого общества к оседлому. Киевские князья неоднократно вторгались в Византию, которая была вынуждена их признать. Тем временем Византийская Церковь достигла своего первого обращения среди язычников.Хотя Киев многое потерял, в городе все еще есть ряд памятников, свидетельствующих о его былом великолепии. «Мать городов русских» стоит на утесе над Днепром и в средние века пользовалась речной торговлей между Скандинавией и Византией. Он был основан в 9 веке, а в 989 году его правитель князь Владимир (980-1015 гг.) Принял христианство, сделав город первым домом греческой церкви в России. Город и окружающее его княжество процветали в 10-11 веках.Христианство принесло с собой возможности для культурного самовыражения. Например, принесла грамотность; монастыри Киева стали первыми литературными центрами в регионе и первыми хранилищами рукописей. Тем не менее, княжество переживало постоянную политическую анархию из-за борьбы между наследниками престола. Один из них привел к преемству Ярослава Новгородского. Он получил прозвище мудрий («мудрый») потому, что установил Новгородский свод законов; это стало ядром «Правды русской», или русского кодекса. Стабильное правление Ярослава Мудрого подкреплялось установлением дипломатических связей (через брак) с Византийской империей, Венгрией, Францией, Германией, Польшей, Норвегией и Швецией. Он также контролировал выборы киевского митрополита, выбрав в какой-то момент русского вместо обычного легата из Константинополя. Киев был разграблен татарами в 1240 году. Он находился под властью Литвы с 1320 по 1569 год и Польши с 1569 по 1654 год, прежде чем был присоединен к Москве. В 19 веке он процветал благодаря таким отраслям, как переработка сахара.Его население сильно пострадало во время Второй мировой войны при нацистах. Столица Украинской ССР с 1934 года, он стал третьим по величине городом СССР до его распада в 1992 году. Новгород (буквально «Новый город») был основан в 9 веке норвежскими варягами, которые основали зарождающееся российское государство. К XII веку город, называвшийся «Владыкой Великим Новгородом», был крупнейшим городом России. Северное положение Новгорода позволяло ему торговать с Западной Европой через реки, ведущие к Балтике. Это принесло в регион западные идеи. Жители Новгорода сбросили иго киевских князей в 1136 году и установили квазидемократию, лидеры которой были наняты и уволены народным собранием, вече. Новгород обладал сильным, простым стилем церковного зодчества, иконописи и народной музыки. В отличие от Киева, город был избавлен от монгольских нашествий и пережил расцвет культуры в 13 веке. Однако в XV веке Новгород оказался в орбите Москвы. Иван III Московский напал на него и аннексировал его в 1477 году, а Иван Грозный разрушил город и убил 27000 человек за сговор со шведами.Основание Санкт-Петербурга в 1693 году привело к тому, что он потерял статус торгового города. Сегодня это региональный центр (с населением 190 000 человек), с одним из наиболее хорошо сохранившихся средневековых Кремлей в России, в котором до сих пор сохранилась выдающаяся религиозная и светская архитектура с 11 по 19 века. Обращение княжества в православие привело к расцвету церковных зданий в Киеве и Новгороде. Эти ранние церкви следовали византийским образцам, и многие из них были построены византийскими мастерами. Самым большим и сложным является собор Святой Софии (1037-1055) в Киеве, построенный по заказу Ярослава Мудрого греческими мастерами и ремесленниками.Его интерьер украшен обширной мозаикой, а также фресками. К этому же периоду относятся Успенский собор Киево-Печерского монастыря (1073-1078) и Святая София в Новгороде (1045-1052). Русские церкви разработали простой план, названный «вписанным крестом» с кубовидным ядром, увенчанным куполом, поддерживаемым опорами. Ядро пересекали два пересекающихся прохода. Расположение внутренних отсеков отмечалось на внешних стенах пилястрами, завершавшимися изогнутыми фронтонами (закомари), форма которых отражала бочкообразный свод внутри.Эти церкви были построены из тонкого кирпича, грубого камня и тяжелого раствора. В XII веке их внешние стены покрыли лепниной. Мы мало знаем о другой архитектуре этого периода. Многие церкви, как и светские постройки, также были построены из дерева. Никаких примеров не сохранилось, поэтому мы должны сделать вывод, какими они были бы, из более поздних примеров XVI и XVII веков. Самый интересный религиозный комплекс Киева - Печерская Лавра (Печерский монастырь), состоящий из церквей с золотыми куполами, монастырских зданий с различными музеями и пещерами, в которых жили и были похоронены первоначальные монахи.Верхняя и нижняя лавры происходят от оригинального комплекса, первого монастыря Киевской Руси, который был основан в 1051 году. В центре первоначального монастыря находился великий Успенский собор; сегодня осталась только одна из его башен. Он был создан по образцу Святой Софии в Киеве и стал образцом для церквей XII века Золотого кольца России (Ростов, Суздаль, Владимир и т. Д.). Большинство других церквей относятся к 17, 18 и 19 векам. Обе лавры содержат пещеры, в которых монахи жили и хоронили на протяжении веков, а также подземные трапезные и часовни.Могилы ряда известных монахов, в том числе Нестора, одного из авторов старейших восточнославянских летописей «Повести временных лет», отражают важность монастыря для литературной истории региона. Новгород разработал варианты по киевской и византийской моделям частично в ответ на более суровый зимний климат и частично из-за влияния с запада. Киевские церкви имели три апсиды по византийской практике. Их сократили до одного в Новгороде. В церквях этого города тоже был только один центральный купол, который доминировал над зданием.Однако самым важным нововведением стало изменение конструкции крыши под куполом. Киевская и ранненовгородская церкви следовали византийской модели, в которой линия крыши перекликалась с расположением часовен внутри. К тому времени, когда в Новгороде был построен Благовещенский собор (1374 г.), эта система была заменена четырьмя большими скатными крышами, покрывающими четыре руки церкви. Развитие скатной кровли не могло произойти без использования квадрантной арки, привезенной из Северо-Западной Европы.Скатные крыши были разработаны, чтобы справиться с большим количеством снега, выпавшего в этом северном регионе. Многие церкви XIV века в Новгороде были построены купцами. В других местах, как будет показано ниже, строительство церкви было почти исключительно прерогативой князей. Третий важный регион «Древней Руси» - «Золотое кольцо», в котором находятся города, унаследовавшие мантию Киевской Руси в XII веке. Первоначально этот регион был заселен финно-угорскими племенами, но в 10 веке он был заселен славянами, которых привлекли его богатые леса и пахотные земли.В XI веке киевские князья расширили свою власть над регионом. В 1024 году Ярослав Мудрый подавил восстание, подстрекаемое языческими священниками в Суздальской области. Князья укрепляли такие поселения, как Ростов и Суздаль, которые образовали крупное княжество. Контроль Киева над регионом становился все более слабым; он пережил языческие восстания и постоянную угрозу разграбления волжскими булгарами. Войны за престол в Киеве в конечном итоге привели к переходу власти к молодому княжеству.Город Суздаль был укреплен и на короткое время стал княжеской резиденцией. Вскоре его затмила Владимирская крепость, основанная недалеко от реки Клязьма Владимиром Мономахом, внуком Ярослава Мудрого, в 1108 году. Мономах был последним великим великим князем Киева и передал Суздальское княжество одному. его сыновей Юрия Долгорукого, построившего в этом районе несколько церквей. Именно сын Юрия, Андрей Боголюбов, перенес столицу своего княжества из Суздаля во Владимир.И в тот год [1160] храм Пресвятой Богородицы был достроен во Владимире благочестивым и любимым Богом князем Андреем; и он украсил его чудесным множеством икон, бесчисленных драгоценных камней и святых сосудов, и покрыл его золотом, ибо верой и преданностью Богородице Бог привел к нему господ со всех земель ... (Лаврентьевская летопись) Владимир сегодня хвастается три самых красивых храма России. Типичные религиозные памятники этого региона, они построены не из кирпича и раствора, как киевские церкви, а из известняка, и имеют богатую внешнюю скульптурную программу.Их дизайн также более точен, чем у двух других центров. Строительство Успенского собора (1158 г.) во Владимире ознаменовало новый статус города как центра царства. Первоначально трехнефная церковь, она была расширена до пяти нефов в 1180-х годах, когда также приобрела четыре внешних купола. Церковь, в которой когда-то хранилась одна из самых почитаемых икон России - Владимирская икона Божией Матери (сейчас находится в Третьяковском музее, Москва), имеет ряд ранних фресок, в том числе шедевр Андрея Рублева и Даниила. Черный, «Страшный суд» (1408).На соборе Всеволода III Дмитрия (1193–1197) можно увидеть фасадную скульптуру во всей красе. Здесь царь Давид очаровывает настоящий зверинец зверей, сопровождаемый мифологическими сценами, такими как подвиги Геракла и обилие растений. Трудно проследить истоки этого обилия фасадной скульптуры, которая резко контрастирует с неприукрашенной простотой стен киевских и новгородских церквей. Некоторые ученые утверждают, что влияние западной романской архитектуры было передано Владимиру через торговый город Новгород.Однако стиль скульптуры предполагает совсем иное влияние, чем армянские церкви востока. Село Боголюбово в 11 км от Владимира - это место княжеского дворца и крепости Андрея Боголюбского (1158-1165 гг.) На холме с видом на реку Клязьму. Небольшие остатки крепости, но один из шедевров русской архитектуры, церковь Покрова на Нерли Андрея (1165 г.) представляет собой каменное здание идеальных пропорций, на котором высечены изображения царя Давида в окружении птиц и зверей, восхищенных им. Музыка.Внутри его простого одноглавого интерьера находятся скульптуры двадцати львов. Юрий Долгорукий заказал Преображенскую церковь в Переславле-Залесском (1152–1157), а Андрей Боголюбский инициировал строительство церквей во Владимире, в том числе Успенского собора (1158–1160). Всеволод III построил собор Св. Дмитрия, Владимира (1194–1197), а также расширил Успенский (Успенский) собор. К этому же периоду относится и церковь Богородицы в Суздале (1222-1225). Суздальские и Владимирские князья утвердили свою власть над местной аристократией, а также сумели помешать развитию процесса демократизации, наблюдаемого в эволюции веча торгового города Новгорода.Церкви «Золотого кольца», в отличие от новгородских, строили исключительно князья. Обычно они были дворцовыми церквями и имели большое значение для развития более поздней русской архитектуры, поскольку великие царские церкви в стенах Московского Кремля обязаны своим происхождением этим княжеским часовням. В этих церквях мы видим эволюцию стиля архитектуры, который мы можем назвать исключительно русским, и который должен был стать трамплином для развития архитектуры Московии. Особый образец этой эволюции от византийских корней через тонкие влияния Запада и Востока к чему-то новому является исключительно русским. В нем нет того необычайного богатства и разнообразия, которое характерно для современной архитектуры Европы. Скорее, он характеризуется острым балансом между мощным консерватизмом и предварительным экспериментом. В значительной степени природа этого паттерна определялась географией, и это можно понять, если мы сопоставим среду, в которой она развивалась, с окружающей средой в Западной Европе.В Западной Европе в то время развивались романский и готический стили, в каждом из которых существует удивительный диапазон региональных вариаций. Это особенно верно в отношении романского стиля, в котором множество разнообразных памятников, таких как великий религиозный комплекс собора, баптистерий и «падающая башня» Пизы, очаровательные церкви Сицилии, сочетающие северные, мусульманские и византийские элементы, и великие базилики на паломническом маршруте Сантьяго в Тур, Конк, Тулуза и Сантьяго - лишь несколько примеров. Романский и готический периоды также видели рост разнообразия типов зданий. Мы можем стать свидетелями романского дворца королей Наварры (Эстелла), великолепных дворцов купцов Венеции, башенных домов Сан-Джиминьяно, красивого хосписа Бона и свидетельств ранних университетских зданий Падуи, Болоньи, Парижа, Оксфорда. и Кембридж. Бурный рост строительной активности в Западной Европе между 11 и 14 веками сопровождался резким увеличением населения, повсеместной вырубкой лесов, развитием сельскохозяйственных технологий и постоянным увеличением трафика и торговли между такими многолюдными центрами, как Флоренция, Венеция, Лион и Бурж.Возник инновационный предпринимательский класс, а также новые институты, такие как городские советы, все из которых требовали новых типов зданий. Ситуация была совершенно иной в России, которая, за исключением Новгорода, не знала роста могущественной и богатой буржуазии. Мы напрасно ищем стилистическое и типологическое разнообразие, которым мы наслаждаемся на Западе. Как уже отмечалось, например, единственными монументальными постройками в этом регионе были церкви. В России мы сталкиваемся с очень постепенным развитием тонких, несколько своеобразных региональных вариаций одного преобладающего церковного типа.Эти расхождения не были столь обширными и глубокими, как на западе. Этот консерватизм объясняется комплексным набором факторов. Территория, которую сейчас занимают Западная Россия и Украина, была четко разделена между северными землями, где преобладали густые леса, пронизанные реками, и южной степью. Климат на севере был суровым, все сообщение должно было осуществляться по воде из-за непроходимости лесов. Люди трудились, чтобы создать небольшие поляны для ведения сельского хозяйства. Леса защищали общины, изолировали их и давали им много древесины, но мало хорошего строительного камня.Хотя сеть рек, таких как Днепр, позволяла вести торговлю между Балтийским и Черным морями, а оттуда - Византией, земли вокруг Новгорода ориентировались на запад. Таким образом, эта часть России была открыта для влияний со стороны Германии и Скандинавии, которые, тем не менее, были гораздо более спорадическими, чем те, которые распространялись по Западной Европе и Средиземноморью. Южная часть страны состояла почти исключительно из открытых степных земель. Ранняя история этих пастбищ - это история тесных связей с Византийской империей, а также бесчисленных вторжений различных кочевых народов, которые бежали с юга и востока через открытые просторы.Кочевники не строят больших городов, поэтому в этом регионе не было традиций урбанизма, завещанных Западной Европе Древним Римом. Большие расстояния и разная степень изоляции, а также малочисленность населения естественным образом препятствовали обогащающемуся перекрестному оплодотворению, подобному тому, которое порождается легким сообщением между, скажем, Францией и многолюдными городами Северной Италии. Плохая связь, в свою очередь, препятствовала развитию множества гражданских, светских институтов, таких как университеты, банки, дворцы, особняки и больницы, которые характерны для таких городов, как Падуя и Париж.Изолированность как севера, так и юга от внешнего мира и друг от друга, а также от их небольшого населения помогает объяснить, почему русская архитектура развивалась в более ограниченном стилистическом диапазоне, чем в Западной Европе. Это также указывает на то, почему строительная деятельность была ограничена церквями, которые были чем-то вроде маяков цивилизации в большом, пустом мире. Различия в топографии и материалах, ориентации и способах заселения между севером и югом, с одной стороны, объясняют тонкие различия между церковными стилями Киева, Новгорода и «Золотого кольца».Как уже отмечалось, для истории России характерна тесная связь церкви и государства. Византийские императоры, вдохновившие восточных славян на ранние идеи государственности, поддерживали очень тесные, почти симбиотические отношения с Православной церковью. В правительстве, ритуалах и символике почти невозможно провести различие между церковью и государством, как мы проводим различие между монархиями средневековой Европы и папством. Архитектурное выражение этих отношений было преимущественно церковным, потому что оно подавляло желание князей выражать власть другими, светскими способами.Социальные и интеллектуальные силы и влияния, которые привели к революции готики в таких соборах, как Шартр, также отсутствовали в России. Несмотря на то, что французские монархи и высокопоставленные лица сыграли ключевую роль в финансировании скульптурных программ и витражей в Шартре и изображены на них, они не сыграли такой всеобъемлющей роли в его строительстве, как Ярослав Мудрый при возведении Святая София (1037-1055), Киев. Великая богословская школа Фульберта была важнее для развития готического стиля, чем его покровители-князья.Растущий средний класс и мелкие аристократы из региона Бос также играли в Шартре меньшую роль. В России строительство храмов было почти исключительной прерогативой князей. Даже Церковь не играла равной корпоративной роли. Интеллектуальное и художественное брожение, которое породило великие французские соборы, также отсутствовало на русских землях. Например, форма и иконография Шартра не могли бы развиться, если бы ученые-аристотелисты и строители Аль-Андалуса (исламской Испании) не подготовили путь.Не было такой плотности и разнообразия влияний, чтобы ослабить византийский интеллектуальный и культурный авторитет в русской церковной архитектуре. Последующая история Православной церкви в России имела тенденцию питать консерватизм и ксенофобию. Попытка на Флорентийском соборе (1426 г.) исправить Великий раскол между Восточной и Западной церквями побудила Русскую церковь, не доверявшую западному католицизму, увидеть себя хранительницей местных ценностей и восточных традиций.Падение Константинополя и Греции турками-османами (1453 г.) придало Русской Церкви еще более важную роль как средоточие православных традиций. Предпочтение ранних русских правителей византийской литургии, консерватизм раннерусской церковной архитектуры и постепенное развитие идиосинкразических особенностей можно частично объяснить сложными и тонкими отношениями между представлениями о власти, природой ритуала и значением света. Когда мы принимаем во внимание изоляцию этого мира, мы можем понять, что, как подчеркивали ряд комментаторов, русский народ на протяжении всей своей истории демонстрировал склонность к коллективизму, а не индивидуализму Запада.Это побудило бы людей подчиняться властям, которые могли бы лучше всего выразить этот коллективный дух через ритуалы, которые требовали определенных типов архитектурных пространств и условий. Многие комментаторы отмечали, что русские любят ритуалы; Это, безусловно, впечатление, которое складывается сегодня при посещении православной службы. Ритуал подобен традиции. Его можно использовать для подкрепления уважаемых идей и институтов, потому что одним из его ключевых атрибутов, который делает его эффективным, является неизменность.Связь между почитаемостью и ритуалом настолько сильна, что суверен, желающий отстаивать свое право на власть, может использовать ритуал, чтобы предположить, что его требования неизменны и устойчивы. Британская империя `` изобрела '' традиции и ритуалы, такие как смена караула, которые выглядели старше, чем они были на самом деле (форма была наполеоновской, ритуал изобретен на рубеже 20-го века), чтобы предположить, что ее право править было санкционировано временем. Поэтому легко понять, что обстановка для ритуалов, объединяющих религиозную и светскую власть - церковная архитектура - должна быть консервативной.Летописи рассказывают нам, что, когда Владимир отправил своих посланников в церкви мира, чтобы выбрать между христианством Востока, христианством Запада и исламом, красота и богатство византийских церковных интерьеров и ритуалов, которые имели место в них русские решили принять Православие. Сам Владимир пытался установить свое правление и поэтому хотел бы ассоциировать себя с формами и практиками, которые поразили бы его народ своим богатством и торжественностью. Он, очевидно, понимал, что его новая столица Киев построена по образцу Царьграда (Константинополя).Великая столица служила связующим звеном с древними, оплотом против язычества и неверных, образцом богатства и красоты и хранителем культуры с 330 года нашей эры. Понятно, что в мире, постоянно опустошаемом вторжениями и братоубийственными войнами, правитель должен максимально присвоить статус Константинополя.

Ключ к разгадке природы красоты, которая привлекала русских к византийскому ритуалу и стилю, можно найти в отрывке, описывающем Киев в речи Илариона князю Владимиру: И взгляни на город твой, сияющий своим великолепием, на процветающие церкви, на христианство увеличиваясь, взирай на город твой, освещенный святыми иконами, сияющий, окруженный благоухающей тьмой, наполненный осаннами и божественной песней. Этот красноречивый отрывок говорит о богатстве и красоте нового Константинополя с точки зрения гармонии песни, аромата ладана и, прежде всего, с точки зрения блеска церквей и их икон. Было сказано, что особенно мощная сила в русской культуре - это яркий свет и яркие цвета. Архитектурные образцы от полихромного собора Василия Блаженного до богатой синевы Павловска, казалось бы, подтверждают это. Между коротким летом в России и ее искрящейся зимой проходит долгий период, когда снежный ковер отражает свет, делая пейзаж ярче.В промежутке между летом и сезоном снегов тусклый полумрак со всего лишает цвета. Может ли быть так, что любовь к свету и цвету, одинаково проявляющаяся в народном искусстве и в церковных интерьерах, является реакцией на мрачную обстановку? Ученые определенно предположили, что одним из наиболее ярких способов выражения силы и славы Православной церкви людям был резкий контраст между темными интерьерами их маленьких деревянных жилищ и высоким воздушным сиянием церковных интерьеров. Свет, конечно же, был фундаментальной составляющей литургии и искусства в Византии. Язык Церкви полон намеков на свет (на Христа как на свет миру, на сияние Небесного Иерусалима и т. Д.). Использование сверкающей мозаики для покрытия церковных интерьеров, освещенных множеством ламп и свечей, равносильно созданию архитектурной иллюзии неба на земле. Это послание зародилось в византийской архитектуре в резком контрасте между относительно неукрашенными фасадами церквей и их богатым внутренним убранством.Ранние церкви Киева и Новгорода, как правило, подчеркивали этот контраст. Использование Иларионом слова «благоухающая тьма» для описания интерьера русской церкви не противоречит этому пункту. Ибо решающее значение имеет контраст между яркими иконками и их атмосферой. Средневековые люди считали, что космос освещен яркостью, связанной с духовными иерархиями. Таким образом, мрачная внутренняя обстановка лишь подчеркивала блеск святых изображений и, таким образом, создавала представление о небесном городе на земле. Как уже отмечалось, русские унаследовали от Византии централизованную церковь. Хотя когда-то здесь могли быть базилики по образцу болгарских церквей, эти деревянные здания уступили место первым каменным церквям, построенным в Киеве и Новгороде. Центральный план в виде вписанного креста поощрял создание чрезвычайно высокого и узкого основного пространства, которое поднимало центральный купол намного выше верующих внизу. Русские церковные строители взяли этот элемент византийской архитектуры и сильно его подчеркнули.Русские церкви также отличались от византийского прецедента множеством подсобных куполов, которые были добавлены к строению. В профиль верхняя часть этих церквей похожа на пирамиды: все вспомогательные купола строго подчинялись центральному. Со времен цивилизаций Древнего Ближнего Востока купол был символом неба. Высокое центральное пространство русской церкви, как и ее византийской модели, выражало отношение молящегося к своему Богу.Купола церквей были украшены по строгим канонам, диктующим иконографию церковного убранства, изображением Христа Вседержителя. Эта неземная зона церкви освещалась большими окнами, пробивающими барабан под куполом. В нижних стенах русских церквей было мало окон. Поэтому окна в их барабанах постоянно увеличивались в размерах, чтобы заливать их верхние зоны все большим и большим количеством света, подчеркивая эфирное качество купола и его образ Христа.По мере роста барабанов переход между нижней кубической массой церкви и ее верхними зонами становился все более и более отличным друг от друга. Лучше всего это видно в церквях Владимира. Таким образом, русские церкви начали неуклонно отклоняться от своих имперских образцов. Убранство русских церквей также становилось все более богатым. В самых ранних церквях, таких как София в Киеве, это украшение было большей частью мозаичным. Однако преобладающей средой стала фреска. Богатство декора увеличивалось также за счет все большей проработки иконостасов.Русские строители церквей предпочитали двухмерные изображения скульптуре. Вероятно, это связано с тем, что скульптуры более материальны, чем картины, которые плоские или создают иллюзорное пространство. Только в великих церквях Владимиро-Суздальского региона, особенно в Святом Димитрии во Владимире (1193–1193 гг.), Внешние стены церквей украшены скульптурными программами такого богатства, как Клуниакские и готические церкви Западной Европы. Отсутствие скульптурного убранства в других местах России отчасти объяснялось отсутствием обрабатываемого камня и скульптурного мастерства.Это также может быть связано с желанием отделить богато украшенный небесный интерьер от земного мира за его пределами. В середине 13 века разрушительное вторжение Батыя, внука Чингисхана, разрушило автономию региона. Владимир пал перед монголами (русские называют их татарами) в 1238 году, а Киев в 1240 году, положив начало периоду монгольского владычества «Древней Руси». Новгород избежал монгольского нашествия в 1240 году, а его князь Александр Невский также дал отпор шведским войскам и тевтонским рыцарям.Невский вошел в потомство как национальный герой. Монгольская «Золотая Орда» правила Русью из Сарая, взимая с населения дань и военную службу. Эта отчетливо русская форма феодализма давала князьям некоторую автономию, пока они платили свои долги. Местные правители также должны были регулярно явиться ко двору; этот принцип стал важен позже, когда был принят царем. Русская Церковь в то время извлекла выгоду из монгольской веры в то, что мудрецов следует уважать, и была освобождена от дани.С 1448 г. Церковь избирала своего митрополита. Первоначально из-за монгольского нашествия церковное строительство пришло в упадок, которое восстановилось только в 14 веке. Этот прорыв был очень значительным для развития русского искусства и архитектуры, поскольку он привел к снижению византийского влияния на русский стиль и к появлению автохтонного словаря форм. Интерлюдия: деревянное зодчество. Возникновение уникальных русских вариантов базовой византийской церковной формы на следующем, московском этапе развития русской архитектуры представляет собой интересную проблему для историка.Нововведения, которые придают русским церквям своеобразный вид, должно быть, откуда-то пришли. Преобладающим строительным материалом на севере России, конечно же, была древесина. В средние века киевляне пренебрежительно отзывались о новгородцах как о плотниках, и казалось, что задолго до того, как каменное строительство было принесено на Русь с православным христианством, существовала жизненно важная и очень древняя традиция строительства из дерева. Проблема для историка состоит в том, что мы можем воспринимать дразнящие проблески этого наследия только в музеях под открытым небом (Киев, Новгород, Суздаль), в которых собраны образцы XVII и XVIII веков.В ранних литературных описаниях отмечается, что большая часть построек в городах России была еловой. Английский путешественник Джайлс Флетчер писал о Москве в 1588 году… Улицы их городов и поселков вместо мощения вымощены елями, строганы и уложены даже вплотную друг к другу. Их дома из дерева без извести или камня, построены очень близко и тепло, с ровными и сложенными друг на друга елями. Они скреплены друг с другом вмятинами или выемками на каждом углу и, таким образом, прочно соединены вместе. Между деревьями или бревнами они засовывают мх (которого они собирают в лесу в большом количестве), чтобы не допустить попадания воздуха. Флетчер заметил, что пожар был постоянной опасностью. Однако русские дома были легко заменены. Еще в XVI веке у русских были простые, остроконечные, сборные дома, которые можно было купить на специальном рынке. Ряд деревянных церквей России, например церковь Преображения Господня Хизы (1714 г.), фантастичны по замыслу. Они радикально отличаются от основной формы всех православных церквей - куба, увенчанного куполом, - поскольку в них много фронтонов и луковичных куполов, возвышающихся пирамидальным крещендо.Живость этих зданий почти диаметрально противоположна ясной, рациональной простоте каменной кладки церквей византийской традиции. Отчасти это связано с возможностями материала, так как древесина легче, легче обрабатывается и, несмотря на склонность к горению или гниению, прочнее по своему весу, чем камень. Поскольку сохранилось так мало ранних примеров, невозможно с уверенностью сказать, что поздние, замысловатые церкви 17 века выросли из более ранних, гораздо более простых прототипов. Мы можем только предполагать, что некоторые из этих церквей возникли не только из опосредованных традиций деревянных конструкций, но также под влиянием каменных церквей.Вполне вероятно, что, хотя они произошли из разрозненных традиций и кажутся диаметрально противоположными друг другу, тем не менее греческие и местные традиции оказали решающее влияние друг на друга. Хотя конструкция деревянных зданий становилась все более сложной, тем не менее, их конструкция в основном оставалась прежней; все деревянные постройки строились путем горизонтальной укладки бревен друг на друга. Все плотники должны учитывать одно конкретное ограничение - длину доступной древесины.Сложность была достигнута за счет увеличения количества деталей одинаковой конструкции, а не за счет создания некоего принципиально нового принципа проектирования и строительства. Ранние деревянные светские и церковные постройки представляли собой простой сарай с односкатной крышей. Принципиальное значение для более позднего московского каменного зодчества имела вторая форма - башня восьмиугольного плана. Эта форма, которая, кажется, сложилась до конца 13 века, позволяла плотникам ограждать большее пространство бревнами ограниченной длины.К этому типу относятся церкви Св. Николая, Панилово (1600 г.), Успенская церковь, Устье (ок. 1519 г.) и церкви Св. Флора и Лавра, Ростовское (1755 г.). Восьмиугольная башня с шатровой крышей выросла из пересечения четырех секций, которые походили на неф, апсиду и трансепты центральной церкви. Эти восьмиугольные башни становились все выше, а пропорции церквей - все более вертикальными. Это было доведено до крайности в таких церквях, как Успенская церковь в Кондопоге (1774 г.).Фаза 2: Москва и восстание царей (12300-1700) Любой, кто войдет в Кремль, поймет симбиоз религиозной и светской власти при царях, которые унаследовали роль строителей церквей от своих княжеских предшественников. Храмы Кремля - ​​сосуды для ритуалов царской власти. Между тем развитие монастыря-крепости и дворцового укрепленного комплекса (Кремля) неразрывно связаны. Москва была основана в 1147 году суздальским князем Юрием Долгоруким. Он стал столицей России в 15 веке, утратил этот статус в 1712 году в пользу Санкт-Петербурга, а затем восстановил его в 1918 году после большевистской революции. Этот этап истории российской архитектуры во многом определяется драматическими колебаниями царей между интересом к западу и ксенофобией. Иван III, например, понимал, что для того, чтобы соответствовать своему притязанию на статус национального монарха, он должен принять придворный стиль европейских и византийских правителей и превратить Москву в космополитический город.Другие определили свою позицию по отношению к своей нации, приняв политику, которая закрывала Россию от Запада и побуждала страну смотреть внутрь себя и возвращаться к собственному уникальному наследию. Отчасти уникальность русской архитектуры проистекает из этой амбивалентности.

С упадком Монгольской империи, Новгород процветал, и к власти пришла Москва, которая до сих пор была второстепенным центром Владимирского княжества. К середине 14 века Москва затмила Владимир, и в 1328 году сюда была перенесена резиденция митрополита Русской Церкви. Иван III Великий (1462–1505) вывел Ярославль, Ростов, Рязань и Тверь в орбиту Москвы. Он также подчинил себе Новгородскую городскую республику в 1477 году и формально отверг татарское господство над Россией в 1480 году. Хотя Иван III мог похвастаться безупречным происхождением от родословных киевских князей, природа его власти и власти его преемников была иной. Преемственность по прямой линии от отца к сыну заменила киевскую преемственность через братское превосходство, что привело к постоянной войне.Это принесло большую стабильность, позволив двум последующим династиям построить автократическое государство. Он также сконцентрировал власть в Москве, которая стала доминировать в России, как никакой другой город. В центре Москвы находился Кремль, который с его дворцами и церквями был символом и локусом силы, не имеющим аналогов в большинстве стран. В это время византийские протоколы и ритуалы стали все более распространяться при дворе. Это подчеркивало авторитет правителя. В 1547 году внук Ивана III был коронован «царем». Этот новый титул, который занял место принцепса, был славянским искажением «Цезаря» и означал большую власть. Отныне руководство России становилось все более самодержавным. Статус других княжеских родов был понижен по сравнению со статусом царя, а аристократы (бояре) взяли на себя роль государственных чиновников, чьи обязанности и статус были строго кодифицированы. (Этот процесс достигнет своего апогея, когда Петр Великий примет новое название «Император».) Статус фермеров постоянно снижался, пока они не превратились в виртуальное имущество богатых.Это важно для истории архитектуры, поскольку крестьянство предоставляло чрезвычайно дешевую рабочую силу для крупных строительных проектов. Преемник Ивана II продолжил свои завоевания. Василий III (1505-1533) аннексировал Псков и захватил Смоленск. Иван IV «Грозный» (1533–1584) начал свое правление с того, что короновал себя царем в церемонии, очень напоминающей коронацию византийских императоров. Он установил в России виртуальную диктатуру. В 1552 году он аннексировал территории Казанского каганата (казанские татары) и открыл отношения с Западной Европой. Его преемник Федор I (1584-1598) не интересовался светским правлением, которое осуществлял боярин (аристократ) Борис Годунов. Он был избран царем после смерти Федора (и исчезновения линии Рюрикидов) и правил с 1598 по 1605 год. Возвышение Москвы сопровождалось возрождением искусства и архитектуры в конце 15 века. Например, в период правления Ивана III Кремль, ранее представлявший собой деревянную цитадель, получил каменные стены. Однако это возрождение никоим образом не следует путать с «Ренессансом» классической литературы и искусства в Италии.Хотя Иван III импортировал итальянских мастеров, чьи инженерные знания и навыки строительства сделали возможным создание новой монументальной архитектуры, это привело не к расцвету классической традиции, а, скорее, к слиянию влияний Возрождения с традиционными русскими формами. Аристотель Фиораванти, например, взял Успенский собор во Владимире как образец для Успенского собора в Москве. Он использовал железные анкеры, более прочные кирпичные своды, более глубокие фундаменты и круглые колонны, чтобы охватить большие площади и создать более освещенную и просторную церковь. Итальянское влияние (и кирпичное строительство, которое теперь заменило известняк) можно также увидеть в соборе Алевизио Нови Архангела Михаила (1505-1509 гг.), Грановитом дворце (1487-1491 гг.) И колокольне Ивана Великого (1485-1516 гг.). ). Московский стиль архитектуры стал авторитетным для всей нации. Стили Киева, Новгорода и Владимира, каждый из которых имел разные византийские прототипы по-своему (отражая политическую раздробленность того времени), были объединены в этом новом стиле.Это смешение различных направлений русской архитектурной традиции сформировало кокон, в котором итальянские архитекторы, такие как Фиоворенти, создавали свои структурные вариации. Постепенно возникший в результате этих слияний московский стиль отличался от всех прецедентов двумя способами. Лучше всего их можно увидеть в Благовещенском соборе Кремля (1484–1489), в котором крестили и короновали царей. Этот собор отличался от более ранних церквей Киева, Новгорода и Владимира тем, что его иконостас был задуман как постоянная перегородка, разделявшая его интерьер на два совершенно отдельных пространства. Таким образом, общественная зона церкви превратилась в широкую, неглубокую, прямоугольную комнату с совершенно другим пространственным значением, чем интерьер греческой или раннерусской церкви. С приходом к власти Москвы иконопись расцвела: иконостасы становились все более замысловатыми, грандиозными и утонченными. Это можно увидеть в работах Андрея Рублева, чья чудесная светлая прозрачная краска, тонкие, но прямые линии, утонченная нежность, сострадание и скромное достоинство фигур и манеры поведения оправдывают его статус величайшего иконописца.Основной план Благовещенского собора (четырехпалый, трехапсидный, с входами с трех сторон) был взят из Владимира. Крыша образует пирамиду, образованную множеством небольших фронтонов; он был вдохновлен более ранней архитектурой Пскова и, возможно, произошел от деревянных церквей. Фронтоны имеют овальные арки, привезенные в Псков с запада. Однако внешнее сочленение стен выполняет принципиально иную функцию, чем все предыдущие церкви.Пилястры и слепые арки, украшавшие фасады церквей в Киеве и Владимире, отражали расположение элементов интерьера, таких как часовни и своды. С другой стороны, внешняя декоративная система Благовещенского собора не имеет отношения к его внутренней артикуляции и структуре. Тенденция внешнего декора отделиться от внутренней логики здания - это черта московского стиля, который в более поздние периоды становился все более и более выраженным.В нем отражена та исконно русская любовь к колористическим, декоративным эффектам. Эволюцию архитектурного стиля, в котором внешний вид превратился в оболочку красочного декора, который, кажется, имеет мало логического отношения к интерьеру, можно увидеть в его самом мощном проявлении в необыкновенном Покровском соборе на рву, более известном как Собор Василия Блаженного. (1555-1561). Это здание, построенное в честь покорения Иваном IV Казани и Астрахани, кажется асимметричным и почти капризным, несмотря на симметричный план.В его центре находится «шатровая башня», форма которой стала возможной благодаря итальянской технологии каменного строительства в 16 веке. Отныне его использовали по всей России. Шатровая башня является центральным элементом храма Василия Блаженного и окружена восемью часовнями. Иллюзия асимметрии возникает из-за разных цветовых узоров луковичных куполов, которые были добавлены к этим восьми часовням в 1600 году, придавая профилю церкви необычайно живой и живописный вид.

Еще одна особенность собора Василия Блаженного - выраженная вертикальность его пропорций.Строители Киева, Новгорода, Суздаля и Владимира поставили своим церквям более высокие барабаны, чем их византийские прототипы, чтобы большие окна могли заливать светом небесную зону внутри. Развитие луковичных куполов, которые к 17 веку были помещены на узкие восьмиугольные барабаны, придало русским церквям чрезвычайно живые, живописные профили без привязки к внутреннему символическому пространству. Форма, возникшая благодаря символизму и литургии, постепенно обрела функцию оживления профиля здания.Освобождение от татарского ига сопровождалось монашеским возрождением на Руси. Примером может служить Сергиев Посадский монастырь, который был основан преподобным Сергием Радонежским в 1345 году и перестроен после татарских нашествий следующего столетия. Он стал приобретать все большее значение, получив в 1744 году статус лавры. Сергий Радонежский (1314–1392), самый значительный церковный деятель 14 века, был не митрополитом, а скромным монахом. Вокруг его скита, в глуши, в 70 км к северо-востоку от Москвы, на месте, впоследствии названном его именем, Сергиев Посад (в советские времена Загорск) должен был развиваться один из величайших русских монастырей, посвященный Святой Троице (и в конечном итоге также его святому основателю).Творчество Сергия дало толчок к возрождению монашеской жизни. Новые фонды, в отличие от домонгольского периода, распространялись в малонаселенных, даже неизведанных областях. При жизни Сергия было около 50 новых монастырских домов; число должно было утроиться в течение столетия после его смерти. После периода гражданской войны, известного в русской традиции как «Смутное время», когда поляки и шведы заняли Москву и Новгород соответственно, царем был избран Михаил Романов (1613–1643).Он и его преемники Алексей Романов (1613-1645) и Федор III (1676-1682) снова установили порядок, укрепили управление такими областями, как Сибирь, и расширили свои территории. Украинские казаки приняли их как своих сюзеренов, отбросив суверенитет польского монарха, потому что они предпочли царское русское православие римскому католицизму поляков. Включение Украины внесло мотивы украинского барокко в русскую архитектурную традицию.В этот период были установлены закономерности, которые имели огромное значение для истории России и отличали ее от западной. В ритуалах и ритуалах Русская Церковь неуклонно отдалялась от других Православных Церквей, и после единственного в истории России раскола между религиозной и светской властью (1668 г.) Церковь и государство стали неразделимы: царь приобрел полубожественный статус. Во время долгого правления Алексея Романова каменные церкви возводились в невиданных масштабах. В их числе - Новоиерусалимский (Воскресенский) монастырь патриарха Никона (1658–1685) под Москвой и обнесенная стеной группа церквей и резиденций митрополита Ионы Сисоевича в Ростове (1670–1683).Эти монастыри, похожие на кремли, были построены в то время, когда церковь теряла свою власть и независимость от царей. Их огромные размеры и попытки построивших их митрополитов воспроизвести Священный город Иерусалим в Московии отражали их желание вернуть Русскую Церковь в православный мейнстрим. Многие старые монастыри, в том числе великий Троице-Сергиев монастырь в Сергиевом Посаде, были расширены или перестроены в 17 веке.

Уникальная и недооцененная русская архитектура

Находясь между Востоком и Западом, русская архитектура пропитана историей и православным христианством, породив совершенно уникальный, но совершенно недооцененный архитектурный стиль.

В разных городах России используются разные аспекты русской архитектуры, от традиционных стилей до современных подходов. Мы кратко рассмотрим, что делает архитектуру «русской», и несколько примеров, в которых традиция сочетается с современностью.

Особенности традиционной русской архитектуры

От характерных куполов до ярко раскрашенных структур и наклонных крыш - русская архитектура представляет собой отчетливое сочетание богатства и практичности, отражающее сложную историю благородных излишеств, советского угнетения и сурового, а иногда и негостеприимного ландшафта региона.

Хотя различные цари и императоры пропагандировали русскую архитектуру на протяжении веков, именно Екатерина Великая и ее сын Павел I превратили русскую архитектуру из относительно малоизвестного стиля строительства в европейскую классику, побудив крестьян со всей России переехать в город. и дать толчок шагу России в современный мир.

Византийское происхождение

Являясь одним из наследников Византийской империи в средние века, византийская архитектура и культура влияли на традиционную русскую архитектуру, по крайней мере, с раннего московского периода российской истории.Русская архитектура отражает многие ее византийские корни, особенно в ее луковичных куполах (которые, как предполагается, вызывают идею пламени свечи) и ярких цветах.

Соборы Василия Блаженного и Храм Христа Спасителя (оба находятся в Москве) являются прекрасными примерами византийских корней русской архитектуры.

Натуральное дерево

Использование натурального сибирского дерева является популярной архитектурной особенностью России, учитывая обширные леса страны из прочной древесины, которая естественным образом адаптировалась к суровому климату России. Это делает его идеальным материалом для защиты от непогоды для церквей, домов и городских стен, а русские каменщики рано учатся вырезать и красить древесину для получения более визуально потрясающего вида.

Однако некоторые исследователи утверждают, что дерево стало популярным материалом в русской архитектуре из-за постоянной угрозы монгольского нашествия. Камень и металл часто использовались при строительстве оружия и укреплений, а более хрупкая древесина использовалась для строительства домов и церквей.

Дерево, вероятно, было самым популярным строительным материалом в традиционной русской архитектуре. Строительство на огромных территориях, окруженных лесами, было лучшим выбором для домов, церквей и городских стен. Материал часто вырезался в различных формах и окрашивался, чтобы добавить декоративные элементы к зданиям.

Использование кирпича

К 19, и годам кирпичное производство стало основной отраслью в Императорской России, и русская архитектура постепенно включала его в свой стиль. Яркие образцы российского мастерства кирпичной кладки можно найти в нескольких московских зданиях, таких как Государственный Исторический музей, построенный между 1875 и 1883 годами, и Дом Игумнова, построенный между 1888 и 1895 годами.

Цветочные узоры

В основном рассматриваемые как элементы дизайна интерьера, цветочные узоры и орнаменты широко используются в традиционной русской архитектуре, от настенных росписей и мозаики из плитки до кирпичных узоров и резьбы по дереву. Использование этих цветочных узоров опять же является пережитком византийских корней традиционной русской архитектуры.

Окна узкие

Высокие и узкие окна - отличительная черта традиционной русской архитектуры, вариация строгих геометрических форм, характерных для византийской архитектуры (которая сама по себе заимствована из исламской архитектуры). Верхняя часть этих узких окон обычно имеет форму тонкой арки.

Это не только придавало зданиям отчетливо русский вид, но и помогало архитекторам справляться с суровыми русскими зимами и позволяло зданиям иметь оборонительные позиции, с которых можно было отражать захватчиков (часто монгольских).

Арки

От узких окон и дверей до потолков и отдельно стоящих конструкций - традиционная русская архитектура включает арки везде, где только возможно, причем арочные потолки являются наиболее популярным применением формы. Это должно отражать форму неба, так как российские архитекторы также использовали свою яркую мозаику и цвета в потолочном фасаде.

Крыша «Терем»

Возможно, одна из самых отличительных черт русской архитектуры. Крыша «Терем» представляет собой треугольную крышу с небольшим и тонким углом между двумя частями конструкции крыши.Крыши из терема используются либо как главный элемент крыши, либо как основа для небольших декоративных башен и других элементов дизайна.

Знаки русской архитектуры

Самобытная, узнаваемая и поразительно красивая русская архитектура насчитывает долгую историю различных стилей и влияний, от византийского и барокко до континентальной Европы и советского социалистического классицизма.

Храм Воскресения Христова, остров Кижи

Расположен на Онежском озере в г.В Петербурге остров Кижи славится прекрасно сохранившейся коллекцией деревянных церквей, некоторые из которых относятся к 14 гг. И 15 векам. Одним из самых замечательных примеров этих церквей является Церковь Воскресения Лазаря, также известная просто как Церковь Воскресения.

Эти сложные деревянные церкви часто строились на вершинах холмов с видом на весь лес и являются самой высокой частью большинства деревень. Стены этих деревянных церквей часто были грубыми и рудиментарными, отражая бревенчатые хижины викингов, которые также присутствуют в этом районе.Однако то, что отличает эти деревянные церкви, - это их тщательно продуманные и сложные крыши, из которых Церковь Воскресения является одной из самых ярких на острове.

Луковичный купол, символизирующий пламя свечей и небо в русском православии, является визитной карточкой византийских корней традиционной русской архитектуры. Строго декоративные, эти луковичные купола не имели структурной функции, но были добавлены как часть эстетической привлекательности.

Собор Василия Блаженного в Москве

Один из самых ярких, если не САМЫЙ яркий образец русской архитектуры.Собор Василия Блаженного в Москве, расположенный недалеко от Кремля. Он подчеркивает все аспекты традиционной русской архитектуры: яркие цвета, луковичные купола, использование дерева и кирпича, декоративные цветочные элементы дизайна и замысловатые арки.

Построенный Иваном Грозным в 1560 году, собор Василия Блаженного, формально известный как собор Покрова Пресвятой Богородицы, был задуман как памятник первому победителю России над ее татарскими врагами в Казани. Это отличительная черта русско-византийской архитектуры, сочетающая в себе все лучшие элементы дизайна этого стиля в одном здании.

Легенда гласит, что Иван Грозный, возможно, пытаясь сохранить свое имя, решил ослепить архитекторов и проектировщиков церкви, чтобы они никогда больше не смогли построить что-то столь же блестящее.

Зимний дворец Эрмитаж в Санкт-Петербурге

После возведения храма Василия Блаженного и кончины Ивана Грозного русская архитектура сместилась в сторону более восточных и европейских стилей, что привело к завершению строительства Зимнего дворца Императорского Эрмитажа в Санкт-Петербурге.Петербург.

Спроектированный и построенный известным архитектором 16 -го -го века Растрелли, Эрмитаж использует влияния барокко и рококо в своих архитектурных расцветах. Это смелый шаг архитектора, учитывая, что эти стили в основном использовались для меблировки. Тем не менее, рискованный шаг окупился, и Растрелли создал один из самых декадентских и роскошных дворцов в континентальной Европе (не говоря уже об идеальном убежище для интровертов, таких как российские правители), соперничая даже с легендарным Версальским дворцом.

На протяжении веков бесчисленные русские правители (и их хозяйки) дополняли дворец, от простого ремонта дома до обширных реконструкций. Зимний дворец, служивший зимней резиденцией правителей Российской империи с 17–90–161-го века до годов, в конце концов был захвачен большевиками во время Октябрьской революции, которые в конечном итоге превратили его в музей Эрмитаж.

Мавзолей Ленина в Москве

Мавзолей Ленина, спроектированный Алексеем Щусевым, служит не только гробницей для одного из 20 самых знаковых, революционных и известных мыслителей -го -го века, но он также служит ярким примером русской конструктивистской архитектуры, стиля архитектуры, который сфокусирован на использовании абстрактных и строгих визуальных элементов, отражающих современное индустриальное общество и городское пространство.

Сам мавзолей состоит из простых кубов, которые образуют ступенчатую пирамиду. Именно это здание считается шедевром архитектурной простоты, образцом архитектуры и философии русского конструктивизма и ярким событием выдающейся карьеры Алексея Щусева.

Он был построен сразу после смерти Владимира Ленина, с пристройками, построенными в 1924 году, чтобы придать ему форму пирамиды. Между тем, оригинальные деревянные панели мавзолея были заменены на красный гранит, символизирующий коммунизм, и выделены черным лабрадоритом, чтобы символизировать национальный траур в связи с кончиной Ленина.

«Семь сестер» Москвы

Когда большевики и российские коммунисты захватили власть, они стремились перестроить Москву, чтобы отразить их идеологии. В конце 1920-х и до конца 1930-х годов диктатор Иосиф Сталин сносил различные церкви, соборы, колокольни и другие деревянные постройки в городе, чтобы освободить место для величественных и внушительных построек, названных «Высотные Здания », или «Высокие здания». .

После Второй мировой войны Сталин на полной скорости реализовал свой план, построив семь из восьми запланированных небоскребов в самом центре Москвы в период с 1945 по конец 1950-х годов. Вот эти структуры, получившие название «Семь сестер»:

  • Котельническая набережная, , также известная как «Апартаменты Котельники» или Котельническая набережная
  • Министерство иностранных дел
  • Башня МГУ
  • Ленинградская Гостиница
  • Площадь Красных ворот
  • Кудринская площадь , также известная как Кудринская площадь 1, площадь Восстания, Востания и площадь Восстания
  • Гостиница Украина, также известная как Radisson Royal Hotel

Mercury City Tower в Москве

Москва печально известна в Европе меньшим количеством строительных норм и правил, но это позволило России оправиться от советских времен, положив начало возрождению строительной отрасли в 21 гг. Одним из ярких моментов этого строительного бума является башня «Меркурий Сити», первое «зеленое» здание в Москве и новейшее дополнение к горизонту Москвы.

Покрытое золотисто-коричневым стеклом здание возвышается на 339 метров, что на 29 метров выше, чем The Strand в Лондоне. Он состоит из 75 этажей многофункциональных офисных, жилых и коммерческих помещений, и имеет возможность собирать дождевую воду и талый снег для водопровода, не говоря уже о естественном освещении для 75% рабочих мест.

Он также использовал различные методы «зеленого» строительства, такие как сортировка строительного мусора и получение материалов от местных производителей.

В целом, русская архитектура постоянно развивается, но она всегда опирается на византийские традиции, луковичные купола и смесь прошлого и настоящего, чтобы двигаться в будущее.

Дмитриевский собор - Владимир, Россия

Церковь XII века украшает около 1500 изображений людей, животных и растений. Смесь библейских и языческих фигур образует зверинец мифических и реальных существ, олицетворяющих силу.

Церковь построена в 1190-х годах великим князем Владимирским Всеволодом III Юрьевичем.Он был связан с его дворцом и был построен для личного пользования князя.

Хотя дворца давно нет, церковь все еще стоит. И каким бы впечатляющим ни был его возраст, именно внешний вид здания действительно делает его зрелищным.

Люди и звери покрывают белокаменный фасад. Пророк Давид появляется трижды в окружении свирепых львов. Могучие орлы, грифоны и леопарды чередуются со спокойными существами, такими как олени и голуби. Также есть сцена вознесения Александра Великого и композиция, на которой, как считается, изображен сам Всеволод.

К сожалению для церкви, время не пощадило здание или его чудесную резьбу. Он был отремонтирован в 1830-х годах, в результате чего часть здания была удалена. Во время этого несколько неудачного процесса восстановления некоторые из старых камней были перемещены и заменены новыми блоками. Загрязнение городской среды также повредило известняк.

Сегодня собор Святого Димитрия больше не действующий храм. Вместо этого он функционирует как небольшой музей. Здание вдохновило не только случайных наблюдателей, проходящих мимо.Считается, что это замечательное историческое произведение архитектуры вдохновило и создателей московского Дома с животными.

Знай, прежде чем уходить

Каменная резьба снаружи - изюминка посещения церкви. Вы можете легко просмотреть их с улицы, хотя, возможно, лучше всего нанять местного гида, который объяснит их значение и укажет на конкретные изображения, представляющие интерес.

Сейчас церковь функционирует как музей, в котором проводятся различные общественные мероприятия. Музей открыт с 10 а.м. до 16:00 в понедельник и четверг и с 10 до 17 часов. во вторник, среду, пятницу, субботу и воскресенье. Вы можете заказать групповой тур онлайн.

Московский Кремль

История Московского Кремля

  • Территория Кремля была оккупирована с бронзового века и в языческие времена была названа «Ведьмина гора»
  • Первая деревянная крепость была возведена в 1156 году и значительно перестроена в течение следующих нескольких столетий, пока не приняла окончательный вид при Иване Великом
  • Во время Второй мировой войны Кремль был замаскирован под обычные жилые улицы, чтобы защитить его от немецких бомбардировок, и избежал значительных повреждений!
  • Кремль был превращен в музей в 1960 году, подвергся значительной реставрации и развитию.С 1992 года - резиденция Президента России

Московский Кремль - внушительная крепость, стоящая в самом центре столицы России. Это самая большая средневековая крепость в Европе и объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, включающий башни, дворцы, площади и церкви. На протяжении веков Кремль был уникальным памятником русской культуры и символом российской государственности. Его внушительные стены служили резиденцией русской власти от средневековья до Романовых, Советов и сегодняшнего правительства.Московский Кремль источает мощь и величие для всех, кто его посещает, и является достопримечательностью, которую нельзя пропустить для тех, кто посещает столицу России.

Московский Кремль во времена Императорской России

Московский Кремль - самая старая часть города. Первая деревянная крепость была построена здесь почти 900 лет назад князем Юрием Долгоруким. С 1264 г. он был резиденцией русских князей, а в 1367 г. князь Дмитрий Донской заменил его известняковой крепостью. В это время город часто называли «Белокаменной Москвой».

Знаете ли вы? Первое поселение, существовавшее на этой территории, относится к эпохе бронзы! Боровицкий холм, на котором сейчас расположен Кремль, в языческие времена назывался «Ведьмин горой».

Во второй половине XV века, при Иване Великом, Кремль был полностью перестроен из кирпича и во многом приобрел нынешний вид и размеры. К началу XVI века Московский Кремль превратился в неприступную крепость, олицетворяющую мощь столицы России - в некоторых местах стены достигают высоты 19 и 6 метров.Толщина 5 метров. Подробнее об этом периоде в России можно узнать здесь.

Знаете ли вы? Было построено множество секретных подземных ходов, чтобы соединить Кремль с другими важными объектами Москвы! Этот лабиринт и сегодня обнаруживают, как и скелеты незадачливых исследователей…

В начале 18 века Петр Великий перенес столицу России в Санкт-Петербург. Московский Кремль сохранил свое значение, и по традиции в нем продолжали короноваться русские цари.Новые дворцы и культовые здания были построены в готическом и классическом стилях, смешивая в ансамбле Кремля старинную и современную архитектуру. Значительный вклад внесли итальянские архитекторы, и когда-то в Кремле были висячие сады! Первый музей Кремля был основан в 1806 году Александром I для хранения ценных экспонатов императорских мастерских и оружейного склада.

Знаете ли вы? Наполеон вошел в Москву во время своего вторжения в Россию в 1812 году, но провел в Кремле всего один день.После того, как по городу начались пожары, Наполеон сбежал через секретные туннели и приказал разрушить Кремль с помощью бомбардировок, настолько разрушительных, что восстановление заняло более 20 лет.


Московский Кремль в годы Советской России

Советское правительство перенесло столицу России обратно в Москву, а Ленин переехал в Кремль, который стал резиденцией высших государственных органов. Хотя Московский Кремль был открыт для публики к началу 1900-х годов, вскоре он был закрыт, и туда допускались только те, кто там жил или работал.

Знаете ли вы? Ходят слухи, что призрак Ленина бродит по Московскому Кремлю, и что на самом деле призрак был впервые замечен, когда Ленин был смертельно болен.

Московский Кремль, символ имперской мощи, сильно пострадал в советское время. 31 церковь ансамбля была разграблена из-за их ценностей, и была организована серия целенаправленных сносов его старинных построек, несмотря на противодействие высокопоставленных членов правительства. Сегодня больше половины кремлевских построек устарело.

Чтобы защитить Московский Кремль во время Второй мировой войны, Советское правительство замаскировало его! Грандиозные здания были замаскированы под жилые улицы, крыши были нарисованы на открытых пространствах, кресты были удалены с церквей, а их позолоченные купола выкрашены в темный цвет, а самые известные здания были покрыты маскировочной пленкой, чтобы скрыть их характерные силуэты. На Кремль было сброшено около 200 бомб, но катастрофических повреждений не было.

Знаете ли вы? Тело Ленина было перевезено в Тюмень во время войны и окончательно возвращено в Москву в марте 1945 года.

Кремль был, наконец, открыт для публики в 1955 году, а в 1960 году был преобразован в музей. Следующие несколько десятилетий были посвящены развитию музея Московского Кремля, созданию научно-исследовательского института, архива и библиотеки, организации выставок и восстановлению уникальных памятников. архитектура ансамбля Кремля. Московский Кремль был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1990 году.

Знаете ли вы? Вскоре после окончания Второй мировой войны Уинстон Черчилль пытался убедить американцев сбросить атомную бомбу на Кремль, чтобы остановить угрозу коммунизма!


Московский Кремль в России сегодня

Кремль является резиденцией президента Российской Федерации и его администрации с 1992 года.После распада СССР службы в соборах возобновились, и кремлевские колокола, которые молчали более 70 лет, снова ожили.

Экскурсии по Кремлю

Посмотрите на сокровища Кремля собственными глазами во время тура «Экспресс в Россию». Мы организуем все, от гидов до транспорта, чтобы вы могли просто отойти и полюбоваться достопримечательностями.


Что вы можете увидеть в Московском Кремле сегодня?

  • Башни Московского Кремля: Неприступные стены Кремля перемежаются 20 башнями, каждая со своей уникальной историей и дизайном
  • Комплекс Большого Кремлевского дворца: главный дворцовый ансамбль - Большой Кремлевский дворец, в котором находится президентская резиденция, включает меньший Теремной дворец и Оружейную палату
  • Храмы Московского Кремля: прекрасных белокаменных церквей собраны вокруг главной соборной площади.Большие и маленькие, они являются домом для редкого и прекрасного русского искусства, архитектуры и выставок
  • Колокольня Ивана Великого: восьмиугольная многоярусная башня, достигающая 81 метра в высоту и вмещающая 24 колокола.

Башни Московского Кремля

Московский Кремль состоит из более чем 2 км неприступных стен, перемежаемых 20 башнями. У каждого своя уникальная история и дизайн. Среди его наиболее интересных башен:

Тайницкая башня

Первая башня Кремля, построенная в 1485 году.Его название происходит от слова taina, что означает «секрет»: под башней был вырыт колодец и потайной ход, чтобы обеспечить воду и выход во время осады. В период с 1930 по 1933 год они были заполнены.


Троицкая башня

Самая высокая башня Кремля, высотой 80 метров. Ворота башни выполняли не только защитную функцию, но и служили проходом для королевской семьи и духовенства. Огромная красная звезда была установлена ​​на вершине башни в 1937 году, где она остается и по сей день, освещенная изнутри яркими лампами.


Никольская башня

Восьмиугольная башня, построенная в витиеватом готическом стиле с кружевными украшениями и узкими арками, переходящими в крутой зеленый шпиль. Несмотря на серьезные повреждения во время войны 1812 года и революции, башня была восстановлена.


Спасская башня

Самая известная башня кремлевского ансамбля, которая находится у главных ворот древнего Кремля. Первоначально известная как Фроловская башня, здесь проходили царские шествия, военные марши и посольские приемы.Его украшают белокаменные башни, статуи и колонны.

Знаете ли вы? Огромные часы весом 25 тонн занимают три верхних этажа башни! Стрелки часов имеют длину около 3 метров, а цифры - 72 сантиметра. Знаменитые куранты часов слышны издалека, а дважды в день они исполняют государственный гимн и Славу из оперы Глинки «Жизнь за царя».


Кутафья башня

Башня необычной формы, решетка которой и зубцы защищали вход в Кремль через Троицкую башню.Башня была окружена водой, которая часто поднималась по стенам, придавая ей тяжелый и приземистый вид.

Знаете ли вы? Название башни Кутафья происходит от древнерусского слова, означающего непривлекательную и неповоротливую женщину.


Водовзводная башня

Первоначально названная Свибловой башней в честь боярской семьи Свибло, двор которой примыкал к башне, она была переименована после того, как там была установлена ​​первая в Москве водозаборная машина, которая распределяла воду по Кремлю («возводить» в переводе с русского означает «поднимать»).Внушительная башня из зелено-терракотовой плитки возвышается на юго-западном углу Кремля.

Боровицкая башня

Одно из старейших зданий Москвы, построенное в 1490 году. По легенде, название башни связано с густым хвойным лесом, который в древности покрывал вершину Боровицкого холма. В Боровицкой башне находятся единственные ворота, через которые в настоящее время проходит кортеж президента России.


Комплекс Большого Кремлевского дворца

Большой Кремлевский дворец

Самый большой дворец на территории Кремля, в котором находится Российская императорская резиденция, советское правительство, а ныне парадная резиденция президента России.Он стоит на гребне Боровицкого холма и включает в себя светские и священные постройки среди своих великолепных зданий и залов. Во дворец можно попасть только с частной экскурсией.


Теремной дворец

Основная резиденция правителей России 16 века. Теремный дворец может похвастаться эффектно красочным внутренним убранством с восточными узорами, резьбой и даже витражами. Посетители также могут полюбоваться его интересным внешним видом, синтезом русской и итальянской архитектуры в многоуровневой структуре, украшенной арками, карнизами, галереями, резьбой и плиткой.Доступно только через частный тур.


Оружейная

Огромный музей, коллекция которого началась в 1300-х годах, в арсенале хранятся четыре тысячи экспонатов из сокровищницы императорской семьи, включая посольские дары, ткани и одежду, религиозные предметы, предметы прикладного искусства из золота и серебра, доспехи и оружие.


Храмы Московского Кремля

Вокруг Соборной площади Кремля расположено множество белокаменных соборов и церквей.

Успенский собор

Главный собор Российской Империи на протяжении сотен лет.Под его куполами проходили коронации царей и инаугурации патриархов России. Выдающиеся образцы русского средневекового искусства покрывают внутренние стены, а на крыше находятся пять позолоченных куполов.


Архангельский собор

Церковь великих князей России. Внутри собора есть более 60 фресных портретов князей, многие из которых были похоронены внутри. После коронации новые цари России отправлялись в Архангельский собор, чтобы почтить память своих предков.


Благовещенский собор

Несмотря на свои небольшие размеры, Благовещенский собор - один из самых особенных в Кремле, построенный как личный храм царской семьи. Под его многочисленными позолоченными куполами возвышается один из старейших иконостасов России, в подвале которого находится выставка кремлевских сокровищ и древностей. а стены необычно украшены картинами греческих философов.


Церковь Двенадцати Апостолов

Эта церковь была частной часовней Русского Православного Патриарха и представляет собой выставку икон XVII века, созданных русскими мастерами.Он примыкает к Патриаршим палатам, редкому образцу московской гражданской архитектуры 1600-х годов, которые были дворцовой резиденцией патриархов России.


Церковь Ризоположения

Маленькая церковь с одним золоченым куполом. Внутри находятся расписные фрески и выставка редких русских изделий из дерева XV - XIX веков.


Комплекс колокольни Ивана Великого

Самое яркое сооружение на Соборной площади.Его колокольня доминирует над ансамблем - восьмиугольная многоярусная башня, достигающая 81 метра в высоту и вмещающая 24 колокола, в том числе могучий 65-тонный Успенский колокол. Внутри церкви проходят различные выставки русского искусства, а также выставка, посвященная истории Московского Кремля.

Знаете ли вы? Самый большой в мире колокол находится в Кремле у колокольни Ивана Великого. Царь-колокол имеет высоту 6 метров и весит более 200 тонн!


Что рядом?

  • Собор Василия Блаженного: известен во всем мире своими разноцветными луковичными куполами и объединяет несколько церквей под одной крышей.
  • Красная площадь: самая известная площадь России. Красная площадь - центральная площадь Москвы, граничащая со многими из самых популярных достопримечательностей города, включая Кремль.
  • ГУМ: в этом красивом здании находится один из элитных торговых центров Москвы.
  • Мавзолей Ленина: отец Октябрьской революции все еще покоится в своем мавзолее на Красной площади у Спасской башни. Даже сегодня его можно увидеть.


Основная информация для посетителей

Адрес и контактная информация
Кремль, Боровицкая улица, Москва, 103073
Тел: Экскурсионное бюро +7 (495) 695-41-46
Веб-сайт: www.kreml.ru/en/
Метро: Боровицкая / Библиотека имени Имени Ленина / Александровский сад,
Театральная / Площадь Революции / Оксотный ряд

Часы работы
10.00-17.00. Касса открыта с 9:30 до 16:30
, выходной - четверг

Посетите сайт Кремля, чтобы узнать часы работы конкретных выставок и зданий

Художник сжег готическое сооружение из веток, вызвавшее споры в России

Спорный сожжение 30-метровой готической постройки из веток русским художником Николаем Полисским ДМИТРИЙ СЕРЕБРЯКОВ / AFP / Getty Images

Готическое сооружение высотой 30 метров, построенное из веток и прутьев, которое многие считали похожим на собор, было подожжено в субботу (17 февраля), что вызвало споры в России.Сожжение произошло в Никола-Ленивце, сельском поселении художников в 200 км к югу от Москвы, и стало кульминацией предпостных карнавальных праздников, известных как Масленица. Событие часто сравнивают с фестивалем Burning Man в США.

Николай Полисский, основатель «Никола-Ленивца», чье монументальное лэнд-арт превратило поселок Калужской области в хипстерский туристический объект, каждый год создает инсталляцию, чтобы зажигать на карнавале. В русской народной традиции Масленица заканчивается сожжением чучела.В этом году фестиваль носил название «Пылающая готика» - дословный перевод на русский язык яркого архитектурного стиля.

Комментаторы справа и слева рассердились, когда захватывающие изображения и видео стали вирусными. Некоторые заявили, что это нападение на христианство, в том числе на русское православие. Вчера православные христиане праздновали Прощеное воскресенье, но этот день был омрачен после того, как пять женщин были убиты вооруженным преступником в церкви в Дагестане (ответственность за нападение взяло на себя «Исламское государство»).

Другие предупреждали, что пылающая инсталляция - это заявление русских националистов, которое играет на кремлевской пропаганде и сравнимо по своей разрушительной визуальной красоте с работой Лени Рифеншталь, нацистского пропагандистского режиссера, стоящего за «Триумфом воли» (1935).

Российский журналист Андрей Мальгин написал в своем сообщении в Facebook: «В фашистском государстве можно проводить грандиозные художественные мероприятия с большим смыслом. И они всегда имели место. Грандиозные факельные шествия […] Триумф Воли.... В стране, где людей сажают в тюрьму за танцы в православной церкви и за ловлю там покемонов, сжигание готического (то есть католического) собора - это не то же самое, что делать то же самое в стране, где нет торжествующий православный Талибан ».

Комментаторы были возмущены обеими точками зрения, заявив, что они подчеркнули прискорбный недостаток знаний в области истории искусства, современного искусства и теории культуры, в частности теории карнавала Михаила Бахтина.

По мере того, как нападки на зрелище набирали силу, Полисский отправился в Facebook, чтобы объяснить и извиниться: «В моем арт-объекте не было ничего религиозного поклонения, конечно, не было крестов, алтаря или каких-либо религиозных символов. Это не копия какой-либо существующей структуры религиозного поклонения или имитация церкви. Это просто костер, построенный в стиле готического здания ».

Полисский выразил надежду на «диалог с представителями католической и православной церквей».И если в его творчестве найдут «что-то кощунственное», он готов «предать этот проект в забвение настолько, насколько это возможно в современном мире». Он подчеркнул, что «для меня разжигание ненависти или оскорбление веры - табу и неприемлемая тема для творчества». В заключение он сказал: «Сегодня Прощеное воскресенье, и я прошу всех православных и неправославных христиан простить меня ради Христа».

В конце прошлого года другой художник, фотограф Данила Ткаченко, стал объектом ожесточенных нападок за якобы поджог заброшенных сельских домов в рамках фотоинсталляции.Полиция до сих пор расследует его действия.

19 февраля дата поджога строения перенесена на субботу 17 февраля. А 20 февраля заголовок и первая строка были изменены, чтобы описать его как готическое «сооружение», а не «собор»

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *